20 лучших актерских дебютов в кино

от

Сильный дебют в кино может стать трамплином для карьеры актера и даже изменить то, как истории представляются в фильмах. Этот список выделяет актеров, чья первая роль в полнометражном фильме сразу же утвердила их, принеся им награды, признание в индустрии или значительное культурное внимание. Для этого списка «дебют» означает первое появление актера на экране с указанной ролью в выпущенном полнометражном фильме — не в телесериалах или короткометражках.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

В фильме представлены невероятные выступления как опытных театральных актеров, дебютирующих в кино, так и совершенно новых лиц, открытых через открытые прослушивания. Некоторые из этих первых появлений на экране положили начало крупным актерским карьерам и принесли награды, в то время как другие создали знаковые моменты, которые до сих пор изучаются и отмечаются.

Тейтум О’Нил

Татум О’Нил дебютировала в кино в фильме «Бумажная луна», снявшись вместе со своим отцом, Райаном О’Нилом, в роли Эдди Логгинс. Режиссер Питер Богданович снимал в черно-белых тонах, чтобы передать атмосферу и внешний вид Канзаса и Миссури во время Великой депрессии. Производственные записи показывают, что они протестировали Татум и Райана вместе, чтобы увидеть, насколько хорошо они взаимодействуют на экране в разговоре.

Она получила премию «Оскар» как лучшая актриса второго плана в возрасте всего десяти лет, став самым молодым человеком, когда-либо получившим соревновательную награду «Оскар». Эта роль также принесла ей номинацию на «Золотой глобус» и помогла утвердиться в качестве яркого примера сильной детской игры, повлияв на то, как студии подбирают юных исполнителей.

Марли Матлин

Марли Матлин начала свою карьеру в кино с фильма «Дети меньшего бога», получив предварительный опыт на сцене в Марк Тапер Форуме. Фильм, снятый Рандой Хейнс и с участием Уильяма Хёртом, требовал большой командной работы. На съемочной площадке были переводчики и члены съемочной группы, владевшие американским жестовым языком, чтобы обеспечить эффективное общение между всеми.

Она вошла в историю, получив премию «Оскар» как лучшая актриса, став первым глухим актером, когда-либо получившим эту награду. Эта новаторская победа повысила представленность в крупных церемониях награждения и привела к тому, что на отраслевых мероприятиях и во время интервью стали чаще использовать переводчиков и субтитры.

Анна Пакуин

Фильм Джейн Кэмпион «Пианино» ознаменовал ее дебютную работу в качестве режиссера, где она сыграла Флору Макграт. Ее выбрали из тысяч детей, прошедших прослушивание в Новой Зеландии. Кинопроизводители записывали игру на фортепиано вживую во время съемок, особенно для важных сцен, и следили за тем, чтобы музыка и действия ее персонажа были тесно связаны.

В возрасте всего одиннадцати лет она получила премию «Оскар» как лучшая актриса второго плана, став одним из самых молодых победителей в истории. Эта роль также принесла ей международное признание, сделав ключевой фигурой в медиа-освещении во время сезона награждений к выходу фильма.

Лупита Ньонго

Лупита Ньонго начала свою кинокарьеру с сильной роли Пэтси в фильме «12 лет рабства», снятом Стивом Маккуином. Фильм снимался непосредственно в Луизиане, и создатели тщательно изучили жизнь на плантациях, включая работу и повседневные предметы того времени. Лупита готовилась к роли, работая с тренером по диалектам и участвуя в репетиционных методах, предпочитаемых Маккуином.

Она получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана и заслужила высокую оценку критиков на протяжении всего сезона награждений. Этот успех быстро привел к новым актерским возможностям как с крупными, так и с независимыми кинокомпаниями, а также помог увеличить представленность восточноафриканских артистов в мировом кинематографе.

Хейли Стайнфелд

Первая крупная роль Хайли Стайнфелд в кино была роль Мэтти Росс в фильме братьев Коэн «Железная хватка». Эта роль требовала актёра, который мог бы убедительно произносить длинные фрагменты диалогов, написанные в стиле романа Чарльза Портиса. Чтобы подготовиться, она прошла обучение верховой езде и безопасному обращению с огнестрельным оружием.

Ее игра принесла ей номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана. Это также позволило ей вступить в профессиональные организации для молодых исполнителей и привело к успешной карьере как в крупных кинофраншизах, так и в небольших независимых проектах.

Бархад Абди

Бархад Абди начал свою актерскую карьеру с фильма «Капитан Филлипс», где он сыграл роль Абдували Мусе вместе с Томом Хэнксом. Фильм был знаменит тем, что снимался в море, с использованием специального оборудования для стабилизации камер и реальных контейнеровозов в качестве локаций. Абди был найден через открытый кастинг в Миннеаполисе, специально предназначенный для членов сомалийской общины.

Она была номинирована на премию «Оскар» и получила премию BAFTA, обе за лучшую женскую роль второго плана. Ее первая роль часто приводится в качестве примера того, как привлечение актеров из местного сообщества может привнести в исполнение аутентичные акценты и жизненный опыт.

Кувенжане Уоллис

Кувенжане Уоллис дебютировала в кино в фильме «Дитя болот», сыграв персонажа Хашпаппи. Её обнаружили во время местных прослушиваний в Луизиане, и она выделилась благодаря своей способности импровизировать реплики, которые соответствовали поэтичному повествованию фильма. Фильм был уникален тем, что в нём снимались как непрофессиональные актёры, так и аутентичные локации вдоль побережья Мексиканского залива.

Она была номинирована на премию «Оскар» как лучшая актриса в очень юном возрасте. Эта прорывная роль также принесла номинацию на премию Гильдии киноактёров и быстро привела к ведущим ролям, включая главную роль в крупнобюджетном музыкальном фильме — невероятно быстрый взлёт к славе для человека, который начинал в небольших, независимых фильмах.

Натали Портман

Я впервые заметил ее в фильме «Леон», где она сыграла Матильду, и мне интересно узнать, что изначально она использовала сценическое имя, чтобы сохранить личную жизнь в тайне. Я также очень ценю, что ее родители тесно сотрудничали с создателями фильма, чтобы убедиться, что сцены насилия были показаны деликатно, защищая ее как юную актрису. Это демонстрирует большую заботу и ответственность со стороны всех участников.

Фильм был снят быстро, как в Нью-Йорке, так и в Париже, что потребовало от актрисы совмещать репетиторство с съёмками. После выхода фильма на экраны она быстро получила роли как в драматических, так и в исторических картинах, а первые сообщения о кастинге подчеркнули её талант к исполнению сложных реплик, даже в юном возрасте.

Эдвард Нортон

Первая крупная роль Нортона в кино была в фильме «Первобытный страх», где он сыграл Аарона Стемплера. Съёмки судебных сцен фильма проходили в Чикаго, и кинематографисты часто использовали длинные, непрерывные кадры для записи игры актёров. Он получил эту роль, пройдя сложный кастинг, который проверил его способность изображать сложные эмоции в одной сцене.

Он получил «Золотой глобус» за роль второго плана и также был номинирован на премию «Оскар». Эта первая роль продемонстрировала его способность изображать сложных персонажей, и он быстро получил предложения о работе с одними из лучших режиссеров в индустрии.

Алан Рикман

Алан Рикман впервые получил широкую известность в кино, сыграв Ганса Грубера в фильме «Крепкий орешек», но до этого у него была значительная карьера на сцене. Изначально он прославился своей игрой в бродвейской постановке «Опасные связи», которая привлекла внимание кинематографистов. Во время съемок «Крепкого орешка» съемочная группа использовала Fox Plaza в Лос-Анджелесе, чтобы изобразить культовую башню фильма, и они создали особый, внушительный гардероб, чтобы подчеркнуть статус злодея.

Его захватывающая игра вывела его на мировую арену и установила новый стандарт для умных злодеев в боевиках. Во время съемок трюк, связанный с падением, был выполнен неожиданно, чтобы запечатлеть действительно аутентичную реакцию.

Джули Эндрюс

Джули Эндрюс начала свою кинокарьеру с фильма «Мэри Поппинс», но уже была хорошо известна своими сценическими выступлениями в таких постановках, как «Камелот». Уолт Дисней специально выбрал её на эту роль после того, как увидел её выступление вживую, и подогнал график работы под её декретный отпуск. Фильм был новаторским для своего времени, сочетая живых актеров с революционными техниками анимации с использованием технологии парового натрия.

Она получила премию «Оскар» и «Золотой глобус» за свою роль в этом первом фильме. Популярность кино открыла ей двери для следующей большой музыкальной роли и помогла выйти на международную арену благодаря гастролям по всему миру.

Барбра Стрейзанд

Я был(а) совершенно очарован(а) её выступлением! Она вжилась в роль Фанни Брайс, перенеся волшебство ‘Смешной девчонки’ на большой экран. Было невероятно видеть, как музыкальные номера снимались на этих огромных, детализированных декорациях в Columbia Pictures. Они даже перезаписали её вокал, чтобы всё звучало идеально для зрителей. А внимание к деталям в костюмах и декорациях — действительно казалось, что ты находишься в Нью-Йорке в начале 20-го века. Это был поистине захватывающий опыт.

Она разделила премию «Оскар» за лучшую женскую роль с Кэтрин Хепберн. Ее выступление доказало, что успешный театральный актер может также стать звездой крупного киномюзикла, что побудило студии начать делать больше экранизаций бродвейских постановок с известными театральными звездами.

Кейша Касл-Хьюз

Кейша Касл-Хьюз дебютировала в кино в фильме «Всадник кита», где она сыграла роль Пай. Фильм был основан на романе Вити Ихимаэры и снимался в прибрежных городах Новой Зеландии. Чтобы подготовиться к своей роли, Кейша изучала традиционные искусства маори, капа хака, и тренировалась в управлении лодками и навигации по воде с помощью местных экспертов.

Честно говоря, я был поражён, когда узнал, что она получила номинацию на премию Оскар в тринадцать лет! Но помимо награды, её игра действительно привлекла внимание к историям маори на международном уровне — об этом гудели кинофестивали. Это также помогло большему количеству новозеландских фильмов увидеть более широкую аудиторию, что просто замечательно.

Габурей Сидибе

Габурей Сидибе впервые получила признание за свою роль Клэррис ‘Прешес’ Джонс в фильме ‘Прешес’. Она была обнаружена во время открытого прослушивания, совмещая работу на должности администратора со своей учебой. Режиссер Ли Дэниелс сосредоточился на построении доверия между актерами посредством упражнений, которые помогли им справиться со сложными сценами в фильме.

Она получила номинацию на премию «Оскар» за главную роль и была удостоена нескольких наград от кинокритиков. Фильм вышел с акцентом на охват разнообразной аудитории посредством показов в сообществах и образовательных программ, а ее первый фильм способствовал важным обсуждениям вопросов инклюзивности и репрезентации.

Яли́тца Апари́сио

Первая актерская роль Ялицы Апарисио была в фильме «Рим», где она сыграла персонажа Клео. До съемок она училась на учителя и никогда раньше не снималась в кино. Фильм снимался с использованием естественного освещения и длинных кадров, действие происходило в аутентичных местах по всему Мехико.

Для нее этот год был очень важным – она даже получила номинацию на премию «Оскар»! Ее фотографии были на обложках журналов, и это было потрясающе увидеть. Но что меня действительно поразило, так это то, насколько это важно для мексиканского кинематографа и для всех новичков в индустрии. Она пришла из сферы образования и гордилась своим коренным происхождением, и наблюдать за тем, как она получает признание во время сезона награждений, казалось настоящим переломным моментом.

Рейчел Зеглер

Она начала свою актерскую карьеру с роли Марии в фильме «Вестсайдская история». Она получила эту роль, пройдя прослушивание на открытом кастинге, который привлек множество молодых певцов. Она много времени провела, записывая песни для фильма, и сотрудничала с хореографом Джастином Пеком, чтобы скоординировать танцы с тем, как снимался фильм.

Она получила «Золотой глобус» за свою роль в музыкальном или комедийном фильме. Использование живого вокала и полных вокальных записей в фильме подчеркнуло её талант и помогло ей получить роли в приквеле в жанре фэнтези и в анимационном ремейке.

Алана Хаим

Алана Кейн в фильме ‘Ликорис Пицца’ ознаменовала её дебют в значительной кинороли. Режиссёр Пол Томас Андерсон ранее работал с её группой над музыкальными клипами и специально создал персонажа для неё. Фильм, снятый в долине Сан-Фернандо, нуждался в аутентичных локациях и динамичном стиле съёмки, используя как ручные камеры, так и стедикамы для съёмки продолжительных сцен на улицах.

Критики высоко оценили ее игру, и она была номинирована на несколько премий, включая «Золотой глобус». Ее первая актерская роль продемонстрировала потенциал музыкантов, переходящих в кино, и закрепила за ней статус многообещающей кандидатки на главные роли в будущих драматических постановках.

Авраам Атта

Он впервые появился на экране в фильме «Дитя войны» в роли Агу, после того как его заметили играющим в футбол в Аккре. Фильм был полностью снят на натуре в Гане, с использованием как международной команды, так и местных жителей, которых обучали изображать солдат. Тренер помогал актерам с правильными региональными акцентами и тем, как произносить свои реплики.

Я был очень рад, когда он получил премию Марчелло Мастроянни в Венеции — это такая престижная награда для молодого актёра! И было здорово, что фильм вышел и в кинотеатрах, и в стриминговых сервисах; это значит, что гораздо больше людей смогли увидеть его невероятную игру. Это действительно дало старт его карьере, и он быстро начал получать предложения от крупных киностудий — абсолютно заслуженно!

Зайн Аль Рафеа

Заин дебютировал в кино в фильме «Капернаум». Он был сирийским беженцем, живущим в Бейруте, когда его выбрали на эту роль. Режиссер Надин Лабаки использовала много естественных, импровизированных диалогов в фильме, чтобы сделать речь реалистичной.

Фильм получил приз жюри на Каннском кинофестивале, что привело к международному распространению и привлекло внимание к работе режиссера. После выхода фильма он переехал в Норвегию, чтобы продолжить обучение, одновременно рассматривая новые возможности, включая небольшую роль в фильме о супергероях.

Том Холланд

Он получил признание, сыграв сына, разлученного со своей семьей, в фильме «Невозможное», который изобразил разрушительное цунами в Индийском океане. Его театральная подготовка в Лондоне оказалась ценной во время сложных водных сцен и замысловатых трюков фильма, всем этим руководил режиссер Ха. Байона. Съемочная группа фильма тщательно воссоздала как роскошные курортные зоны, так и хаотичные больничные условия.

Он получил несколько наград за свою игру от европейских кинофестивалей и критиков. Роль продемонстрировала его впечатляющие физические данные и эмоциональную глубину, что в конечном итоге привело к значительной роли в крупной кинофраншизе после дополнительных прослушиваний.

Пожалуйста, поделитесь в комментариях первыми появлениями ваших любимых фильмов или сериалов! Также расскажите, какие новинки нам стоит посмотреть и, возможно, добавить в наш список.

Смотрите также

2025-09-21 09:18