20 лучших фильмов Дайан Китон, ранжированных от худшего к лучшему

Дианна Китон – одна из самых разносторонних актрис Америки, успешно снявшаяся в широком спектре фильмов – от исторических драм и криминальных историй до личных драм и комедий. Она сотрудничала со многими известными режиссёрами, появлялась в кассовых хитах, а также рисковала, соглашаясь на небольшие, ориентированные на персонажей фильмы, где она могла по-настоящему продемонстрировать свой талант. За последние пять десятилетий её работа отражает то, как изменился Голливуд, и доказывает, что хорошо продуманные, детализированные истории всегда находят отклик у зрителей.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

Этот список ранжирует 20 самых запоминающихся фильмов Дайан Китон, начиная с наименее впечатляющего и заканчивая лучшим. Для каждого фильма мы рассмотрим сюжет, режиссера и то, что сделало его особенным – будь то награды, кассовые сборы, великолепные партнерства с другими актерами или режиссерами, или его влияние с течением времени. Он демонстрирует, как ее карьера развивалась благодаря различным ролям.

‘Book Club’ (2018)

Когда книжный клуб выбирает смелую книгу, это вызывает большие перемены для четырех давних друзей. История рассказывает о Дайан Китон в роли недавней вдовы, которая начинает пробовать свои силы в свиданиях, а также показывает, как ее друзья справляются со своей карьерой, семейными проблемами и трудностями начала новой жизни в среднем возрасте.

Фильм вновь собирает Китона с группой известных актёров в современной истории, которая особенно отозвалась у взрослой аудитории. Режиссёр Билл Холдерман и соавтор сценария Эрин Симмс сняли фильм, который удивительно хорошо показал себя, учитывая его низкую стоимость, что привело к созданию продолжения и подтвердило способность Китона привлекать аудиторию всех возрастов к комедиям.

‘Morning Glory’ (2010)

К утреннему новостному шоу, находящемуся в упадке, присоединяется новый продюсер с целью его возрождения, как за счет повышения энергии ведущих, так и полной смены стиля передачи. Дайан Китон играет давнего соведущего, и ее удивительно хорошая экранная связь со сложным, удостоенным наград журналистом становится центральной во всей драме, происходящей за кулисами.

Этот фильм — забавная и проницательная история о жизни в новостной редакции, в которой рассказывается о личных и профессиональных путях его персонажей по мере того, как они развивают свою карьеру. Режиссёр — Роджер Мичелл, а продюсирует фильм Bad Robot от J.J. Абрамса. В фильме снимается Майкл Китон вместе с талантливым актёрским составом, и он реалистично изображает стремительный мир прямых телевизионных трансляций, от планирования сегментов до беспокойства о рейтингах.

‘Baby Boom’ (1987)

Жизнь целеустремленной нью-йоркской руководительницы резко меняется, когда она становится опекуном младенца. Это заставляет её пересмотреть свои приоритеты и решить, что важнее: карьерные цели или совершенно новый путь. В фильме в главной роли снялась Дайан Китон, в роли этой руководительницы, которая переезжает в Вермонт, начинает свой собственный бизнес и в конечном итоге понимает, что на самом деле значит успех для неё.

Как поклонник кино, я всегда любил, как этот фильм, снятый Чарльзом Шайером и написанный в соавторстве с Нэнси Майерс, действительно отразил то, о чем говорили люди в то время – баланс между работой и личной жизнью, и что это значило для женщин, строящих карьеру. Он был настолько популярен, что даже получил телешоу на некоторое время! И знаете, он действительно задал тон для будущих фильмов Дайан Китон, которые часто исследовали похожие темы карьеры, независимости и семей, которые не были совсем традиционными.

‘The Family Stone’ (2005)

Во время семейного отдыха сплочённая семья из Новой Англии оказывается в замешательстве из-за новой девушки своего сына. Пытаясь разобраться в ситуации, они сталкиваются с серией недоразумений и неожиданных откровений. В фильме снимается Дайан Китон в роли матери, личная история и проблемы со здоровьем которой заставляют семью столкнуться с переменами и научиться принимать друг друга.

Томас Безуха написал сценарий и выступил режиссёром этого фильма, который прекрасно сочетает в себе романтику со сложностями семейных отношений между разными поколениями. Каждый персонаж кажется реальным и имеет свою уникальную точку зрения. Выпущенный во время праздников, фильм нашел отклик у зрителей и часто хвалится за продуманное изображение семейных традиций, преодоление потерь и поиск новых возможностей.

‘The First Wives Club’ (1996)

Три подруги по колледжу объединяются после тяжелой утраты и решают взять под контроль свою жизнь. Все они пережили разводы с мужчинами, которые ушли к молодым женщинам, и теперь они планируют возвращение. Дайан Китон играет одну из подруг, привнося в их умный план построения безопасного будущего с помощью юридических и финансовых стратегий как силу, так и эмоциональную честность.

Фильм, основанный на книге Оливии Голдсмит и снятый Хью Уилсоном, имел большой успех в кинотеатрах, во многом благодаря популярному актёрскому составу и остроумным диалогам. Он также вызвал возрождение интереса к историям о женщинах старше сорока, породил запоминающуюся песню и помог вернуть в моду комедии с участием известных актеров, работающих вместе.

‘Crimes of the Heart’ (1986)

Когда семейный скандал становится общеизвестным, три сестры возвращаются в свой маленький городок на Юге. По мере того, как они справляются с последствиями, старые обиды и давно хранимые семейные секреты всплывают на поверхность. Дайан Китон играет старшую сестру, которая обнаруживает, что её преданность другим сталкивается с её собственными мечтами и тяжестью прошлого её семьи.

Этот фильм, основанный на удостоенной Пулитцеровской премии пьесе Бет Хенли и снятый Брюсом Бересфордом, верен акценту пьесы на хорошо проработанных персонажах и сильном ощущении места. Актёры получили высокую оценку за свои выступления, и фильм демонстрирует, как пьесу можно успешно адаптировать для экрана, тщательно прорабатывая обстановку, диалоги и взаимодействие актёров.

‘Отец невесты 2’ (1995)

Я был полностью очарован этой историей! Она рассказывает о семье, в которой возник очаровательный хаос год после свадьбы – невеста и её мать неожиданно беременеют! Так весело наблюдать за тем, как персонаж Дайан Китон совмещает материнство в зрелом возрасте со всеми ремонтами, планированием и забавными мелкими катастрофами, которые происходят, когда одновременно происходят две беременности. Это восхитительно суматошная и трогательная ситуация!

Фильм Чарльза Шайера сохраняет визуальный стиль и атмосферу первого фильма, с акцентом на пригородную жизнь и сцены организации вечеринок. Он развивает темы семейных событий, таких как рождение детей и ремонт домов, используя параллельные беременности двух персонажей, чтобы подчеркнуть, как традиции и повседневная жизнь продолжаются из поколения в поколение.

‘В поисках мистера Гудбара’ (1977)

Этот фильм рассказывает о молодой учительнице в Нью-Йорке, которая пытается найти свой путь в жизни, любви и независимости. В главной роли – Дайан Китон, играющая женщину, которая открывает себя заново, переживая яркую ночную жизнь города, но также сталкиваясь с трудностями и чувством изоляции. Действие происходит на фоне меняющихся социальных норм, касающихся секса, личной безопасности и свободы.

Фильм, снятый Ричардом Бруксом по роману Джудит Росснер, вызвал немало споров при выходе из-за того, как он изобразил жизнь одиноких людей в городе. Он примечателен участием некоторых актеров, которые позже стали знаменитыми, и наглядно воссоздает определенное время и место благодаря своим реальным локациям, музыке и вниманию к деталям.

‘Отец невесты’ (1991)

Я был полностью очарован этой историей об отце, борющемся с помолвкой своей дочери! Он просто хочет помочь, но он так сосредотачивается на деталях – стоимости, месте проведения, всё становится всё больше и сложнее. К счастью, Дайан Китон играет маму, и она потрясающе справляется с балансированием его практических опасений с тем, чего на самом деле хотят и в чём нуждаются молодожёны. Именно она мягко направляет решения о списке гостей, бюджете и следит за тем, чтобы все были довольны. Это так жизненно и прекрасно показано.

Как поклонник кино, я действительно насладился этим фильмом! Это ремейк старой классики, но он кажется совершенно свежим, потому что действие происходит в современном мире больших, роскошных свадеб. Они действительно углубились во все детали планирования современной церемонии – площадки, затраты, всё! Кроме того, персонаж свадебного организатора был смешным и запоминающимся, и было интересно увидеть, как много изменилось с момента выхода оригинального фильма.

‘Marvin’s Room’ (1996)

Когда одна сестра серьезно заболевает, она и ее отчужденная сестра начинают восстанавливать свои отношения. Здоровая сестра прибывает со своим сыном-подростком, надеясь стать потенциальным донором. Дайан Китон играет сестру, которая осталась, чтобы заботиться о других, предоставляя реалистичный и эмоциональный центр истории, исследуя сложные медицинские, процедурные и этические проблемы, с которыми они сталкиваются.

Основанный на пьесе Скотта Макферсона и снятый Джерри Заксом, фильм отличался талантливым актерским составом и получил высокую оценку за игру актеров. В нем используются сцены в больнице и семейные встречи, чтобы вдумчиво рассмотреть проблемы, с которыми сталкиваются опекуны, важность планирования ухода на закате жизни и трудности примирения с близкими.

‘Something’s Gotta Give’ (2003)

Когда музыкальный продюсер и драматург неожиданно сталкиваются со здоровьем, они начинают формировать тихую, развивающуюся связь, которая меняет их повседневную жизнь. В фильме Diane Keaton играет известного автора, и её дом, ежедневные рутины и борьба с писательским кризисом играют важную роль в том, как разворачивается сюжет.

Нэнси Майерс написала сценарий и сняла этот популярный фильм, который выделяется своим акцентом на любовной истории между пожилыми персонажами. Фильм прекрасно демонстрирует Хэмптоны, использует костюмы, чтобы показать, как меняются персонажи, и содержит саундтрек, который усиливает его темы начала новой жизни и эмоциональной открытости.

‘Sleeper’ (1973)

Владелец магазина здорового питания оживает после того, как его заморозили, и обнаруживает, что оказался в мрачном, угнетающем будущем. Он объединяется с группой, борющейся против правящего правительства, и по пути к этому объединяется с поэтессой, которую играет Дайан Китон, которая не решается, но помогает ему избежать правительственного наблюдения, изменить личности и оставаться в тени.

Фильм Вуди Аллена сочетает в себе научную фантастику с классической физической комедией, демонстрируя забавные гаджеты и игривые шутки по поводу текущих событий. Художественное оформление было уникальным, сочетая в себе футуристические декорации с реквизитом, созданным для смеха и отсылками к эпохе немого кино. По сути, он создал шаблон для более поздних комедий, сочетающих в себе фантастические идеи с юмором в стиле слэпстик.

‘Reds’ (1981)

Эта история рассказывает об американской журналистке и активистке, которая пытается сориентироваться в политической нестабильности в другой стране, одновременно справляясь со сложными личными отношениями. Дайан Китон играет её партнёра – талантливого художника, чья работа и убеждения переплетаются с их путешествиями, давлением издательства и меняющимися дружескими связями.

Уоррен Бити выступил режиссёром, сопродюсером и звездой этого фильма, который известен своей широкой исторической обстановкой и уникальным использованием интервью с людьми, представленными в качестве свидетелей. Эти интервью вплетены в драматизированную историю, предлагая непосредственные перспективы. Фильм был номинирован на множество премий «Оскар» и часто хвалится за свой масштаб, реалистичные съёмки на натуре и то, как он сочетает документальный стиль съемок с вымышленным повествованием.

‘Manhattan Murder Mystery’ (1993)

Когда пара подозревает, что в неожиданной смерти их соседа что-то не так, они начинают собственное расследование. Вскоре это перерастает в полноценную погоню со шпионажем, часами ожидания и случаем ошибочной идентификации. Дайан Китон играет ведущего детектива, тщательно проверяя планы поездок, оправдания и то, кто имел доступ к зданию, чтобы попытаться разгадать тайну.

Фильм Вуди Аллена — это детективная история, действие которой происходит в современном Нью-Йорке. В нём используются знакомые детективные элементы, но они помещены в повседневные места, такие как квартиры, лифты и театры. Сюжет развивается в классическом темпе, главные герои работают над уликами, рассматривают свои варианты и объединяются с друзьями, чтобы поймать виновника.

‘Interiors’ (1978)

Этот фильм рассказывает о семье, переживающей эмоциональные последствия развода родителей. Взрослым дочерям приходится справляться с ухудшающимся психическим здоровьем матери, одновременно преследуя собственные творческие мечты. Дайан Китон демонстрирует убедительную игру в роли одной из сестер, и внутренние переживания ее персонажа отражены в простом, но поразительном визуальном подходе фильма.

Этот фильм ознаменовал переход к более драматичному повествованию для его режиссера и был отмечен за свой визуальный стиль – представьте себе приглушенные цвета, тщательно выстроенные кадры и сдержанное звучание. Он получил несколько номинаций на награды и хорошо известен своим вдумчивым исследованием таких тем, как потеря, самопознание и бремя стремления к совершенству в семье.

‘Play It Again, Sam’ (1972)

Кинокритик, недавно развевшийся, пытается снова начать встречаться с помощью воображаемой версии любимой кинозвезды. Дайан Китон играет подругу, которая также сталкивается с проблемами в отношениях, что затрудняет критику следование типичным советам по свиданиям, которые она дает.

Фильм, снятый Гербертом Россом и основанный на популярной театральной постановке, во многом ощущается как спектакль с акцентом на диалоги и ограниченное количество локаций. Также интересно, что он знаменует собой первый случай сотрудничества нескольких актёров и режиссёров, и уже тогда можно увидеть развитие их фирменного стиля и юмора, который станет заметным в их будущих проектах.

‘Любовь и смерть’ (1975)

Эта комедия, действие которой происходит во времена Наполеона, рассказывает о встревоженном и чрезмерно задумчивом человеке, которого неожиданно заставляют присоединиться к армии. Он случайно оказывается втянут в план убийства влиятельного лидера. Дайан Китон играет сообщницу, которая движет сюжет вперед как своими сложными аргументами, так и хитрыми планами, что приводит к захватывающим сценам с фехтованием, переодеваниями и судебными тяжбами.

Как настоящий киноман, я был полностью очарован этим фильмом. Он комично высмеивает те величественные русские романы и помпезные европейские исторические драмы, которые вы часто видите. Что гениально, так это то, как он сочетает визуальные шутки, остроумные фразы и красиво поставленные движения на фоне этих потрясающих исторических декораций. Декорации и костюмы действительно заставляют вас поверить, что вы там, и это доказывает, как можно взять все эти претенциозные литературные идеи и превратить их в искренне забавные сцены, которые понравятся всем. Он динамичный и просто работает!

‘Manhattan’ (1979)

Телевизионный сценарист переживает трудные времена, переосмысливая свою жизнь, работу и отношения, включая сложный роман. Он борется с тем, чего он хочет, и что он должен делать. В истории также снимается Дайан Китон в роли журналистки, чья собственная карьера и интересы переплетаются с его творческими проблемами и людьми вокруг него.

Уникальный визуальный стиль фильма был создан потрясающей чёрно-белой кинематографией Гордона Уиллиса и широкими широкоэкранными кадрами, дополненными запоминающимися декорациями Нью-Йорка. Музыка Джорджа Гершвина обеспечивает прочную эмоциональную основу, а история разворачивается через переплетающиеся диалоги и меняющиеся союзы, постепенно раскрывая то, что действительно мотивирует каждого персонажа.

‘Энни Холл’ (1977)

Это шоу рассказывает о комике, оглядывающемся на прошлый роман, восстанавливающем по кусочкам, как он развивался – от первоначальной искры до окончательного расставания – через воспоминания и прямые комментарии. В главной роли Дайан Китон в роли певицы, чья меняющаяся музыка, карьерные решения и растущая независимость значительно влияют на отношения и их развитие.

Как заядлый киноман, я всегда был поражён этим фильмом – он буквально смел все премии Оскар! Но дело не только в наградах, он действительно изменил многое. То, как он был смонтирован – со сдвоенными экранами, этими крутыми анимированными вставками и даже субтитрами, показывающими, о чём персонажи *действительно* думали, – было новаторским. И он был не только визуально инновационным; костюмы оказали огромное влияние на моду того времени. Честно говоря, он практически установил стандарт для того, как романтические комедии показывают такие вещи, как терапия, концерты и даже просто свидания в городе. Вы можете увидеть его влияние повсюду!

‘Крёстный отец 2’ (1974)

Фильм переплетает историю ранних лет иммигранта с нынешним восхождением к власти его сына, исследуя темы семейной истории, законной власти и бремени лидерства. Дайан Китон играет ключевую роль в роли партнера, который раскрывает секреты о семейном бизнесе, вызывая конфликты, которые приводят к драматической концовке фильма.

Фильм Фрэнсиса Форда Копполы перескакивает между разными временными периодами и обстановками, переплетая несколько сюжетных линий, чтобы исследовать, как развивается власть и какие трудные решения принимают люди. Он завоевал крупные награды, такие как «Лучший фильм», и хорошо известен своей сложной структурой, развитием персонажа Майкла Корлеоне и тем, как фильм использует дома для символизации политических действий.

‘Крёстный отец’ (1972)

Эта история рассказывает о нью-йоркской преступной семье, которая пытается решить, кто займет главенствующее положение, о меняющихся союзах и давних обидах. Бывший солдат оказывается втянутым в их опасный мир, а Дайан Китон играет персонажа, который не является частью семьи, предлагая уникальный взгляд на разницу между тем, как они предстают перед общественностью, и тем, что они на самом деле делают за закрытыми дверями – особенно на мероприятиях и семейных собраниях.

Снятый Фрэнсисом Фордом Копполой и основанный на романе Марио Пюзо, этот фильм является классикой американского кино, известным своей потрясающей визуальной составляющей, запоминающейся музыкой и детализированными декорациями. Он имел огромный успех у зрителей и критиков и установил новый стандарт того, как фильмы рассказывают истории с большим актерским составом, сильной актерской игрой и захватывающими мирами – оказывая влияние на кинематографистов на долгие годы.

Пожалуйста, напишите в комментариях, какую роль Дайан Китон вам нравится больше всего, и скажите, какой фильм, по вашему мнению, должен быть в нашем списке!

Смотрите также

2025-10-12 18:23