9 сериалов с великолепным костюмированным дизайном эпохи

от

Окунитесь в мир, где каждый шов хранит историю. Исторические периоды очаровывают нас сложными сюжетами и захватывающими окружениями, но именно костюмы часто привлекают наше внимание, увлекая в прошлое благодаря искусной работе.

Эти девять захватывающих телесериалов перенесут вас в различные эпохи благодаря своим изысканным костюмам. В каждом шоу гардероб — это гармоничное сочетание подлинности и креативности, оживляющее персонажей и их миры.

«Bridgerton» (с 2020 года)»}

В очаровательном мире ‘Бриджертонов’ великолепие эпохи Регентства сияет ярким светом. Элен Мирожник, художник по костюмам, придает поразительную современность моде Лондона 1813 года, используя яркие оттенки и дорогие ткани, чтобы отразить уникальное сочетание старого и нового в сериале. Нежные пастельные тона семьи Бриджертон контрастируют с яркими неоновыми цветами семейства Федернингтонов, превращая каждый бал в настоящее визуальное пиршество.

Как поклонник кино, позвольте мне сказать вам, костюмы в «Bridgerton» просто захватывают дух! От изящных лиловых платьев Дафны до великолепных париков королевы Шарлотты — каждый наряд идеально отражает сущность своего персонажа. С ошеломительным количеством 7500 костюмов только за первый сезон, сериал действительно переосмысливает моду исторических драм с непримиримым вкусом экстравагантности.

Золотой век (с 2022 по настоящее время)

В многолюдном городе Нью-Йорк в 1880-х годах ‘Золотой век’ изображает столкновение старого и нового богатства, подчеркивая пышную одежду. Костюмер Касия Валика-Маймоне черпала вдохновение из древних изображений и произведений искусства для создания роскошных платьев, украшенных сложной вышивкой и эффектными формами, отражающими экстравагантность того времени.

В эпоху роскоши, известную как Золотой век, женщины вроде Берты Рассел славятся своими экстравагантными нарядами, излучающими амбиции. В то же время семьи с традиционным состоянием предпочитают сдержанную изысканность. Сложные детали каждого аксессуара — от туго зашнурованных корсетов до сложных головных уборов из перьев — гарантируют, что каждая сцена является поразительным проявлением роскоши и утонченности эпохи.

‘Даунтон аббатство’ (2010–2015)

Телезрительный сериал ‘Аббатство Даунтон’ проникает в жизнь семьи Кроули с 1912 по 1926 год, при этом чувство моды подстраивается под исторические события. Дизайнер Анна Роббинс поддерживает историческую точность, выбирая ткани вроде шелка и твида, которые были типичны для тех времен, что визуально отличает представителей высшего класса от нижних служащих.

Наряды леди Мэри грациозно переходят от структурированной элегантности эдвардианской эпохи к свободным стилям 1920-х годов, отражая социальную эволюцию. Тщательное внимание деталям и аксессуарам, таким как перчатки и тиары, превращают костюмы шоу в полноценный курс моды раннего XX века.

‘Мария-Антуанетта’ (с 2022 года)

Это инновационное изображение жизни французской королевы искрится костюмами, вдохновленными стилем рококо. Дизайнер Карен Мюллер Серраэу мастерски сочетает величие XVIII века с яркой молодостью, создавая платья из пастельных шелков, кружев и затейливой вышивки, которые точно отражают роскошный двор Марии и прекрасно передают его суть.

С момента своего первого прибытия в Версаль еще подростком до начала правления гардероб Марии претерпевает значительные изменения: высоченные прически и платья украшенные драгоценными камнями привлекают всеобщее внимание. Эти костюмы служат для акцентирования ее духа неповиновения и уязвимости, делая каждое платье рассказом о ней.

‘Великий’ (2020-2023)

Фильм ‘Великая’ предлагает юмористическую перспективу восхождения Екатерины II к власти, представляя костюмы, соответствующие его веселому духу. Дизайнер Sharon Gilham сочетает роскошный русский стиль с причудливыми анахронизмами, используя яркие цвета и текстуры для изображения блеска XVIII века с современным уклоном.

Одежда Екатерины эволюционирует от строгой элегантности Пруссии до величия, подобающего императору, в то время как мех и изысканные ткани Петра излучают богатство. Огромные формы и искусные украшения их гардероба так же остры и умны, как диалоги в сериале.

«Gentleman Jack» (2019–2022)

1830-е годы в Йоркшире служат фоном для сериала ‘Gentleman Jack’, где смелость Анны Листер выделяется андрогинным стилем одежды. Том Пай, дизайнер костюмов, с тщательным вниманием к деталям воплощает в жизнь моду раннего викторианского периода, используя пошитые черные пальто, цилиндры и другие элементы, чтобы подчеркнуть противостояние Листер общественным нормам по вопросу гендера.

Персонажи второго плана носят легкую одежду из муслина и шляпки-bonnets, что помогает передать атмосферу указанного исторического периода. Резкий контраст между сильным мужским стилем Энн и нежной женственностью того времени служит эффективным средством рассказывания истории через костюмы.

‘Становление Элизабет’ (2022)

Эта пьеса Тудора исследует раннюю жизнь молодой Елизаветы I с использованием костюмов, идеально передающих изысканность XVI века. Дизайнер Бартоломью Карис черпает вдохновение из исторических портретов для создания роскошных платьев, украшенных шикарным бархатом, детальной вышивкой и структурированными корсетами.

Со временем гардероб Элизабет меняется от игривых нарядов к величественным одеждам, что отражает растущее влияние персонажа. Замысловатые детали, такие как кружевные оборки и изысканные украшения, переносят зрителей в опасный мир двора Тюдоров.

‘Корона’ (2016-2023)

Серия ‘The Crown’ посвящена правлению королевы Елизаветы II и демонстрирует костюмы в стиле середины XX века королевской моды. Дизайнеры, такие как Джейн Петри, тщательно воссоздают известные наряды, включая свадебное платье принцессы Маргарет 1960 года, с замечательной точностью, опираясь на исторические архивы.

Костюмы варьируются от элегантных нарядов, которые носили во время коронации Елизаветы до стильных платьев, подобных тем, что носила Диана, отражая модные тенденции их эпох и изображая эмоциональные путешествия персонажей. Преданность сериала исторической достоверности превращает каждый костюм в историческое сокровище.

‘Чужестранка’ (с 2014 года)

Серия ‘Чужестранка’ охватывает века и континенты, сюжетная линия основывается на исторически точных костюмах. Опытный дизайнер Терри Дребач создает килты XVIII века для Шотландии и платья французского двора с большим вниманием к деталям, используя ткани ручной окраски и традиционные методы того времени.

В сериале простота Клэры Фрейзер из 1940-х резко отличается от её роскошных нарядов в Париже 1740-х, что подчёркивает сложность её характера. Разнообразные фоны — от суровых шотландских нагорий до колониальной Америки — превращают костюмы шоу в увлекательное путешествие через визуальную моду.

Смотрите также

2025-06-24 23:44