25 карточек с названиями фильмов, которые мгновенно являются произведениями искусства

Само начало фильма невероятно важно – оно задает настроение и захватывает внимание аудитории еще до начала истории. Дизайнеры и кинематографисты часто работают вместе, чтобы создать вступительные титры, которые сами по себе являются произведениями искусства, иногда даже столь же впечатляющими, как и фильм, который они представляют. Эти последовательности могут использовать движущийся текст и абстрактные визуальные эффекты, чтобы намекнуть на то, о чем фильм, или они могут показывать реальные кадры и практические эффекты, чтобы погрузить зрителей в мир истории. Эта подборка демонстрирует некоторые из самых красивых и креативных заставок, когда-либо созданных.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

‘Головокружение‘ (1958)

Соул Басс разработал поразительную вступительную последовательность с закручивающейся графикой, которая передает центральные идеи фильма. Камера фокусируется на глазу женщины, раскрывая гипнотические, вращающиеся фигуры. Леденящая кровь музыка Бернарда Херрманна усиливает визуальные эффекты, сразу же создавая ощущение тревоги. Эта последовательность мощно задает тон исследованию психологической одержимости в фильме, еще до начала истории.

‘Чужой’ (1979)

Открывающая последовательность Alien поразительно проста: фрагментированные линии медленно собираются, чтобы составить название фильма на фоне черноты космоса. Это постепенное раскрытие отражает растущее напряжение и чувство изоляции, испытываемые экипажем «Ностромо». Тревожная музыка Джерри Голдсмита ещё больше усиливает чувство страха и пустоты глубокого космоса.

«Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу» (1964)

Пабло Ферро создал рукописные надписи, которые можно увидеть на кадрах с самолетами, выполняющими дозаправку в воздухе. Эти надписи выглядят намеренно грубыми и неустойчивыми, что выделяется на фоне плавных, точных движений самолетов. Этот контраст подчеркивает абсурдный взгляд истории на ядерную войну, а веселый, игривый стиль надписей намекает на мрачный, сатирический тон фильма.

‘Семь’ (1995)

Кайл Купер кардинально изменил подход к созданию титров в кино, создав последовательность, которая ощущается как взгляд внутрь troubled psyche. Открытие включает в себя искажённый текст и дрожащие изображения дневников и медицинских инструментов. Грубый, повреждённый вид текста и быстрые, резкие переходы создают ощущение гниения и интенсивной сосредоточенности. Индустриальная музыка Nine Inch Nails ещё больше усиливает тревожную атмосферу этого криминального триллера.

‘Поймай меня, если сможешь’ (2002)

В начальных титрах фильма представлена оживленная, анимированная пересказ игры в кошки-мышки между мошенником и агентом ФБР. Используя гладкие, затененные фигуры и плавные переходы, последовательность переносится в разные временные периоды и обстановки. Джазовый саундтрек, написанный Джоном Уильямсом, усиливает атмосферу и визуальный стиль 1960-х годов, а общий дизайн является любящей данью уважения классическим начальным титрам той эпохи.

‘Napoleon Dynamite’ (2004)

Вместо традиционного текста на экране, фильм показывает титры как реальные объекты внутри сцен – такие вещи, как еда и библиотечные карточки. Каждое имя написано на этих предметах, используя такие вещи, как приправы или чернила, и все это обычные предметы, которые можно найти в старшей школе. Камера медленно перемещается по тарелкам с начос и кукурузными сосисками, сразу задавая веселый и немного неловкий тон. Этот творческий подход помогает установить уникальный, низкобюджетный стиль фильма сразу.

‘Enter the Void’ (2009)

Гаспар Ноэ сразу же ошеломляет зрителей мигающими неоновыми огнями и яркими, пульсирующими цветами. Титры появляются невероятно быстро, создавая дезориентирующий эффект, похожий на психоделический опыт. Захватывающая техно-музыка усиливает визуальную интенсивность, выступая как предупреждением, так и введением в иммерсивный и галлюциногенный мир фильма.

‘Розовая Пантера’ (1963)

Итак, здесь всё и началось для Розовой Пантеры! Я был совершенно очарован его первым появлением – этот умный анимированный кот просто вырывается на экран и начинает хулиганить с финальными титрами! Он рисует, переставляет буквы и комично уклоняется от этого таинственного инспектора. Это был такой успех, что фактически запустило собственное анимационное шоу, полностью отдельное от игровых фильмов! И давайте поговорим о музыке – саксофонная тема Генри Манчини мгновенно узнаваема и просто идеально передаёт крутую, озорную атмосферу Розовой Пантеры. Это классическое введение, и понятно, почему оно стало таким любимым.

‘North by Northwest’ (1959)

В начальных титрах появляется текст, который, кажется, бежит и прыгает по строкам, в конечном итоге формируя изображение небоскрёба. Дизайнер Сол Басс создал этот динамичный геометрический эффект, чтобы отразить как город, в котором происходит действие, так и сложность сюжета. Быстро движущийся текст создает ощущение энергии и срочности, и он остается знаковым примером ранней и влиятельной кинетической типографии в кино.

‘Panic Room’ (2002)

Огромные, трехмерные буквы висят в воздухе среди небоскребов Нью-Йорка. По мере того, как камера движется по городским улицам, буквы остаются подвешенными, создавая ощущение огромного масштаба города. Этот визуальный эффект заставляет почувствовать, что персонажи уже заблудились в гигантском бетонном лабиринте еще до начала истории.

‘Raging Bull’ (1980)

Фильм начинается с замедленной съемки Роберта Де Ниро, занимающегося боксом, на фоне туманного пейзажа. На экране появляется эффектный красный заголовок, выделяющийся на черно-белом визуале. Сцену подчеркивает трогательная оперативная музыка Пьетро Масканьи, создающая красивый контраст с грубостью бокса. Этот впечатляющий образ сразу же устанавливает тему фильма: жестокую, но поэтичную историю жизни Джейка Ламотты.

‘Бойцовский клуб’ (1999)

Фильм начинается с головокружительного движения камеры, начинающегося глубоко внутри центра страха мозга и быстро отдаляющегося. Нас увлекает сквозь нервы и кожу, прежде чем мы оказываемся снаружи, у ствола пистолета. Эта последовательность визуально представляет внутреннюю борьбу и биологические идеи, исследуемые в истории. Быстрый электронный саундтрек от The Dust Brothers идеально дополняет интенсивные и хаотичные визуальные эффекты.

‘Goldfinger’ (1964)

Кинофрагменты проецируются на золотом окрашенное тело модели. Эта визуально поразительная последовательность, разработанная Робертом Браунжоном, тонко намекает на ключевые моменты сюжета, одновременно создавая сказочную атмосферу. Пока певица Ширли Бэсси мощно исполняет культовую тему, изображения текут и искажаются по форме модели. Этот уникальный стиль стал эталоном для всех будущих вступительных титров James Bond.

‘Psycho’ (1960)

Соул Басс создал вступительные титры для фильма, используя быстро движущиеся серые полосы, которые разрезали экран и текст, визуально намекая на жестокое нападение. Это было сочетание с пронзительной, скрипучей скрипичной музыкой Бернарда Херрманна, которая стала культовой в жанре ужасов. Этот резкий и фрагментированный стиль эффективно представляет нестабильное психическое состояние злодея фильма.

‘Pulp Fiction’ (1994)

На экране появляется название с его словарным определением, отображаемым шрифтом, напоминающим старую пишущую машинку. Затем начинается энергичный трек в стиле серф-гитары от Дика Дейла, мгновенно меняющий настроение с задумчивого на волнующий. Сам текст ярко-оранжевого и жёлтого цвета, что придает ему вид дешевой бумаги из старинных журналов в жанре pulp. Этот дизайнерский выбор быстро сигнализирует о том, что история черпает вдохновение из ретро и намеренно низкопробных источников.

«Убить пересмешника» (1962)

Ребёнок открывает сигарную коробку, полную небольших памятных вещей – шарики для игр, карандаши и другие маленькие сокровища. Когда камера приближается, мы видим, как они раскрашивают, постепенно раскрывая название на бумаге. Эта сцена прекрасно передаёт простую невинность детства, которая резко контрастирует с серьёзным и сложным характером судебного процесса. Мягкая, ностальгическая фортепианная мелодия, написанная Элмером Бернштейном, добавляет ощущение тепла и воспоминаний.

‘A Clockwork Orange’ (1971)

Яркий белый текст резко контрастирует с насыщенными синими и красными фонами, создавая намеренно тревожный эффект. Экран в основном остается неподвижным, и только мигающие цветные карточки привлекают ваше внимание. Завораживающая классическая музыка, написанная Венди Карлос, звучит вместе с визуальными эффектами. Этот простой, суровый стиль отражает холодную и контролируемую атмосферу футуристического мира истории.

‘Halloween’ (1978)

Тыква с вырезанным лицом появляется на левой стороне экрана, и камера постепенно приближается. Свет от свечи внутри заставляет тыкву светиться, выделяясь на темном фоне. Простая, повторяющаяся фортепианная мелодия, написанная Джоном Карпентером, создает нарастающее чувство тревоги. Когда камера фокусируется на пустом пространстве внутри глаза тыквы, это намекает на приближающуюся опасность Майкла Майерса.

‘The Good, the Bad and the Ugly’ (1966)

Анимированное вступление демонстрирует грубую, детализированную визуализацию ковбоев в сочетании с динамичным текстом, который движется, как звуки выстрелов. Всё это сопровождается знаменитой свистящей музыкой Эннио Морриконе. Общий стиль идеально передаёт атмосферу классических спагетти-вестернов – немного грубую, пыльную и захватывающую.

‘Barbarella’ (1968)

В запоминающейся сцене Джейн Фонда игриво снимает свой скафандр, находясь в невесомости. Когда она поворачивается, титры фильма умело её закрывают, создавая игриво соблазнительный и преувеличенный эффект. Этот момент идеально передает уникальное сочетание фильма – китч, чувственность и яркий психоделический поп-арт стиль, популярный в конце 1960-х годов.

‘Lord of War’ (2005)

Этот фильм прослеживает путь одной пули, от её создания на фабрике до её окончательного воздействия в африканской зоне конфликта. Мы видим, как пуля изготавливается и отправляется, в конечном итоге она попадает в человека. Кинематографисты используют песню Buffalo Springfield иронично, противопоставляя её мелодию жестоким сценам, что сразу же подчёркивает мировую торговлю оружием.

‘Funny Games’ (1997)

Семья спокойно едет по дороге, наслаждаясь классической оперой по радио. Затем на экране появляется название фильма огромными красными буквами, сразу же за которым следует звук резкого трэш-метала. Эта шокирующая смена от спокойной музыки к агрессивному шуму разрушает спокойствие и намекает на насильственные события, которые вот-вот развернутся. Режиссёр Майкл Ханеке использует этот неожиданный контраст, чтобы подорвать типичные условности триллера и бросить вызов тому, что ожидают зрители.

‘Spider-Man 2’ (2004)

В начале фильма оригинальные картины Алекса Росса быстро пересказывают историю первого фильма. Когда камера перемещается по этим детализированным работам, она освежает в памяти зрителей персонажей и их переживания. Мощная музыка Дэнни Элфмана усиливает художественное оформление в стиле комиксов, придавая ему грандиозное, кинематографическое ощущение. Эта вступительная последовательность прекрасно связывает первую и вторую части истории о супергероях.

‘Anatomy of a Murder’ (1959)

Визуальные эффекты демонстрируют фигуру, состоящую из отдельных вырезанных частей тела, собранных на сером фоне. Дизайнер Сол Басс создал этот фрагментированный вид, чтобы отразить искажённую и неполную природу доказательств, представленных в суде. Крутой и стильный джазовый саундтрек, написанный Дюком Эллингтоном, дополняет изображения. Этот дизайн до сих пор считается значительным достижением в графическом дизайне кино.

‘Do the Right Thing’ (1989)

Рози Перес энергично танцует под хип-хоп композицию перед классическим зданием в Бруклине. Освещение резко меняется, чтобы подчеркнуть её энергичное выступление. Песня группы Public Enemy создает политически заряженную и конфронтационную атмосферу. Спайк Ли использует эту сцену, чтобы показать зрителям яркую энергию и скрытое напряжение района.

Расскажите нам в комментариях, какая вступительная заставка к фильму вам нравится больше всего.

Смотрите также

2025-11-30 15:50