20 видеоигр с саундтреками, которые настолько хороши, что попали в чарты Spotify

Музыка в видеоиграх прошла долгий путь, начиная с простых электронных мелодий и заканчивая сложными оркестровыми произведениями и популярными песнями. Благодаря стриминговым сервисам, композиторы достигают слушателей, выходящих за рамки просто игроков. Многие игровые саундтреки сейчас невероятно популярны, набирают миллионы прослушиваний и появляются в тех же чартах, что и основная музыка. Вот некоторые названия с саундтреками, которые стали особенно успешными и известными на этих платформах.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

‘Minecraft’ (2011)

Саундтрек C418 считается классикой эмбиент-музыки. Альбом ‘Minecraft – Volume Alpha’ наполнен простыми, красивыми фортепианными пьесами, которые создают ощущение спокойствия и тихой задумчивости. Популярные треки, такие как «Sweden» и «Subwoofer Lullaby», часто используются в плейлистах для учёбы или отдыха. Музыка усиливает творческий опыт игры в Minecraft, но также приятно слушать её самостоятельно. Даже спустя годы после первого релиза, она остаётся невероятно популярной и постоянно появляется в стриминговых чартах.

‘Undertale’ (2015)

Тоби Фокс в одиночку создал музыку для этой популярной инди-игры, в результате чего получился саундтрек, ставший культовым в игровой индустрии. Один трек, ‘Megalovania,’ стал огромной интернет-сенсацией, собрав сотни миллионов прослушиваний. Людям нравится, как музыка плавно сочетает в себе забавные темы с проникновенными песнями. Саундтрек идеально соответствует уникальным персонажам игры и содержит мелодии, которые вы не забудете. Его популярность также помогла многим людям по всему миру познакомиться с чиптюн музыкой.

‘Persona 5’ (2016)

Музыка этой ролевой игры известна своим крутым стилем, сочетающим в себе acid jazz и фанк. Песни, такие как ‘Last Surprise’ и ‘Rivers in the Desert’, быстро стали популярными как среди поклонников, так и среди новых слушателей. Сочетание мощных басов и плавного вокала придает игре уникальное звучание, отходя от типичной фэнтезийной музыки. ‘Persona 5’ продемонстрировала, что музыка из видеоигровых сражений может быть такой же приятной, как популярные поп-песни. Саундтрек продолжает оставаться фаворитом для всех, кто ищет энергичную и изысканную фоновую музыку.

‘League of Legends’ (2009)

Riot Games, создатели популярных игр, таких как League of Legends, успешно вошли в музыкальный мир с K/DA, виртуальной K-pop группой, состоящей из персонажей их игр. Их первая песня, ‘POP/STARS,’ быстро поднялась на вершину цифровых чартов продаж и стала невероятно популярной в интернете. Музыка была высокого качества, сопоставимая с мейнстримными поп-исполнителями, и даже привлекла людей, которые не играли в игру. Более поздние песни K/DA также хорошо показали себя на международном уровне, доказывая, насколько велик потенциал сотрудничества между игровой индустрией и музыкальной индустрией.

‘Cyberpunk 2077’ (2020)

Команда, создающая мир Найт-Сити, сотрудничала со многими художниками для разработки уникального радио-опыта. Одна песня, ‘I Really Want to Stay at Your House’ от Rosa Walton, неожиданно стала невероятно популярной после выхода аниме, попав в мировые чарты и став глубоко эмоциональной песней для поклонников серии. Музыка на протяжении всей игры и аниме сильно варьируется, от жесткого индустриального рока до пульсирующей электронной музыки, все это идеально соответствует темному, футуристическому сеттингу. Эта смесь существующих песен и оригинальных композиций делает саундтрек популярным среди энтузиастов научной фантастики.

‘Doom’ (2016)

Саундтрек в стиле хэви-метал от Мика Гордона идеально подходит для этого динамичного шутера. Он смешал электронные звуки с мощными, искажёнными гитарами, чтобы создать грубое, индустриальное ощущение. Песни, такие как ‘BFG Division’, стали популярны как среди поклонников металла, так и в качестве музыки для тренировок. Музыка меняется в зависимости от происходящего в игре, но она по-прежнему невероятно энергична, даже когда вы слушаете её отдельно. Этот саундтрек действительно установил новый стандарт для музыки в экшен-играх.

‘The Witcher 3: Wild Hunt’ (2015)

Марчин Пшибылович и его команда создали захватывающий звуковой ландшафт в жанре фэнтези, используя традиционные славянские народные инструменты. Песня ‘Silver for Monsters’ подчеркивает уникальный вокал и барабанное сопровождение, которые характеризуют мир игры. Многие фанаты слушают саундтрек, чтобы в полной мере ощутить первозданную красоту и эмоциональный вес игры. Музыка получила широкое признание за её подлинность и эмоциональный отклик, а живые концертные выступления музыки продолжают пользоваться невероятной популярностью, распродавая билеты по всему миру.

‘Cuphead’ (2017)

Кристофер Мэддиган создал энергичный и подлинный джазовый саундтрек для большого оркестра для этой динамичной платформерной игры. Он записал музыку с настоящим оркестром, чтобы воссоздать атмосферу саундтреков мультфильмов 1930-х годов. Такие треки, как ‘Floral Fury’, отличаются быстрыми ритмами и сложными секциями духовых инструментов, которые понравятся поклонникам джаза. Саундтрек получил высокую оценку критиков и даже попал в списки джазовой музыки, что делает его редким и аутентичным примером музыки в винтажном стиле в современных играх.

‘NieR: Automata’ (2017)

Кэйити Окабэ создал поразительно красивый саундтрек, который сочетает в себе традиционную оркестровую музыку с выдуманными языками. Пение не предназначено для понимания как конкретных слов, а скорее для выражения чувств и атмосферы. Песни, такие как ‘Weight of the World’, мощно трогают тех, кто их слышит. Многие считают саундтрек шедевром, и его популярность в сети показывает, насколько сильно поклонники связаны с историей игры.

‘Final Fantasy VII Remake’ (2020)

Nobuo Uematsu и Masashi Hamauzu обновили знакомые мелодии, придав им насыщенное оркестровое звучание. Знаменитая боевая тема, ‘Let the Battles Begin!’, была переработана, чтобы ощущаться более захватывающей и эпичной. Саундтрек сочетает в себе электронную музыку с традиционными оркестровыми аранжировками, что делает его приятным для многих слушателей. Когда оригинальный саундтрек стал доступен на стриминговых платформах, это был огромный момент для фанатов, умело сочетающий любимую музыку из оригинальной игры с современным музыкальным качеством.

‘Hollow Knight’ (2017)

Как огромный поклонник, должен сказать, что музыка в этой игре невероятна. Кристофер Ларкин создал саундтрек, который просто настолько красив и печален, действительно передавая ощущение потерянного мира под поверхностью. Он использует много фортепиано и струнных, что идеально рассказывает историю всего, что произошло до того, как вы даже начали играть. Я видел, как треки вроде ‘City of Tears’ появляются во множестве плейлистов для учебы или когда люди просто немного расстроены – настолько это хорошо! Честно говоря, музыка действительно берет эту инди-игру и превращает ее во что-то по-настоящему особенное, в настоящее произведение искусства. Неудивительно, что она до сих пор так популярна на стриминговых сервисах, она просто такая успокаивающая и атмосферная.

‘The Last of Us’ (2013)

Густаво Сантаолалья создал глубоко трогательный и личный звук для музыки, используя ронроко и акустическую гитару. Центральная мелодия сразу же запоминается благодаря своей простоте и эмоциональному воздействию. Вместо того, чтобы полагаться на драматичную, чрезмерно пафосную музыку, саундтрек подчеркивает тихие моменты и простор. Этот художественный подход принес ему похвалу как полноценному музыкальному произведению, расширив его влияние за пределы видеоигр. Позже популярность телесериала вернула эти песни в центр внимания спустя годы после их первоначального выпуска.

‘Celeste’ (2018)

Саундтрек Лены Рэйн сочетает в себе синтезаторные звуки с фортепианной музыкой, чтобы передать внутренние переживания главного героя. Песня ‘Resurrections’ становится мощнее по мере усложнения игры, отражая растущие трудности. Люди сопереживают чувствам беспокойства и успеха, вплетенным в электронную музыку. Саундтрек хвалят за повествование только через музыку, и он по-прежнему очень популярен среди поклонников электронной и эмбиент музыки.

‘Skyrim’ (2011)

Невероятная музыка Джереми Соула определила звучание игр с открытым миром на протяжении десяти лет. Его композиция ‘Dragonborn’ известна своим мощным хоровым пением на выдуманном языке драконов. Многие люди также используют успокаивающую фоновую музыку из игры, чтобы расслабиться или заснуть. Саундтрек идеально передает огромный мир игры и холодную, зимнюю атмосферу и продолжает широко транслироваться и пользоваться популярностью сегодня.

‘Animal Crossing: New Horizons’ (2020)

Музыка в игре меняется каждый час, чтобы соответствовать времени суток. Во время локдаунов её жизнерадостное акустическое звучание принесло утешение многим игрокам. Теперь фанаты часто слушают музыку, чтобы привнести ощущение спокойствия и расслабляющую атмосферу острова в свою повседневную жизнь. Основная тема стала хорошо известна как источник позитива и способ для игроков почувствовать связь. Её мягкие мелодии также делают её идеальной для прослушивания во время работы или учёбы.

‘Hades’ (2020)

Даррен Корб называет жанр саундтрека средиземноморским прогрессив-роком. Это сочетание традиционных звуков, использующих такие инструменты, как бузуки, наряду с искажёнными электрогитарами. Песни, такие как ‘In the Blood’, содержат сильный вокал, который рассказывает о темах истории, а энергичная музыка соответствует динамичному и насыщенному действием бою в игре. Эта необычная смесь стилей привлекла много внимания в сети.

‘Hotline Miami’ (2012)

В игре представлена тщательно подобранная коллекция энергичных синтвейв-треков от разных исполнителей. Композиции, такие как ‘Hydrogen’ от M.O.O.N., идеально передают яркий неоновый стиль игры. Эти быстрые, звучащие в ретро-стиле мелодии помогли вернуть синтвейв-музыку в центр внимания. Слушателям нравится захватывающая энергия этой мощной электронной музыки. Саундтрек обязателен к прослушиванию для всех, кто любит электронную музыку, вдохновленную 1980-ми годами.

‘Journey’ (2012)

Саундтрек Остина Винтори к видеоигре стал первым в своем роде, номинированным на премию «Грэмми». Музыка известна своими красивыми соло на виолончели, которые перекликаются с путешествием персонажа и меняются в соответствии с эмоциональным тоном игры. Многие слушатели считают композиции глубоко трогательными и духовными. Сейчас это считается высоким стандартом для оркестровых партитур в видеоиграх.

‘Genshin Impact’ (2020)

Ю-Пенг Чен и HOYO-MiX создают уникальную оркестровую музыку для каждой локации в игре. Они используют инструменты из разных культур, чтобы передать атмосферу каждой нации. Игра постоянно выпускает большое количество высококачественной музыки, что поддерживает её популярность на стриминговых платформах. Игроки всегда рады новым темам персонажей и боевым трекам, а общее музыкальное качество сопоставимо с качеством саундтреков к крупнобюджетным фильмам.

‘Grand Theft Auto V’ (2013)

Tangerine Dream и другие композиторы создали оригинальную музыку для игры, а радиостанции транслировали популярные лицензированные песни. Один инструментальный трек, ‘The Setup’, стал особенно любим за нарастающее напряжение. Эти станции также познакомили миллионы игроков как с новой, так и с классической музыкой. Песни, включенные в игру, часто испытывают всплеск онлайн-прослушиваний, а общий музыкальный выбор имеет важное значение для уникального, сатирического мира, созданного Rockstar Games.

Смотрите также

2025-12-06 03:16