
На протяжении всей истории кинематографа актёры часто играли персонажей, чья раса или этническая принадлежность не совпадала с реальными людьми, на которых они были основаны. Это началось с таких практик, как yellowface и blackface в раннем Голливуде, и продолжается с более поздних попыток ‘color-blind casting’ в исторических фильмах и мюзиклах. В то время как некоторые режиссёры делают это, чтобы обновить истории или предоставить возможности разнообразным актёрам, другие выборы подвергаются критике за игнорирование происхождения людей, которых они изображают. Эти фильмы часто вызывают дискуссии между историками и зрителями о том, насколько творческую свободу должны иметь кинематографисты при рассказе реальных историй.
"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.
Поверить в рынок‘The Conqueror’ (1956)

Этот исторический эпос рассказывает о Джоне Уэйне в роли Чингисхана, знаменитого монгольского лидера, в истории, действие которой происходит в 12 веке. Создатели фильма столкнулись с критикой за выбор актера-белого американца на роль азиатской исторической личности и сильную зависимость от макияжа и акцентов для изменения внешности актеров. Многие историки сегодня используют этот фильм в качестве ключевого примера того, как ранний Голливуд часто подходил к историям о других культурах. Он продолжает изучаться сегодня из-за своего выбора актеров и того, как он представлял разные культуры.
‘Cleopatra’ (1963)

Хорошо, позвольте мне рассказать вам о Cleopatra. Элизабет Тейлор абсолютно является этим фильмом – она воплощает королеву с харизмой, которая до сих пор завораживает. Сам фильм огромен, настоящее зрелище костюмов и декораций, которое на долгие годы определило наше представление о Древнем Египте. Однако, оглядываясь назад, трудно игнорировать споры вокруг кастинга. Тейлор, белая актриса, сыграла королеву, которая на самом деле была греческого происхождения, и это действительно подчеркивает, как Голливуд исторически подходил – и часто искажал – персонажей из Северной Африки и Средиземноморья. Это красивый фильм, но который нельзя смотреть сейчас, не думая об этой сложной истории.
‘Десять заповедей’ (1956)

Окей, давайте поговорим о фильме «Десять заповедей». Чарльтон Хестон является Моисеем в этой поистине грандиозной, масштабной эпической истории об исходе израильтян из Египта. Теперь, смотря его сегодня, невозможно не заметить выбор актёров – много белых актёров, играющих персонажей, которые исторически были родом из Ближнего Востока и Северной Африки. Это было довольно распространено для того времени, но сейчас это определенно бросается в глаза. Пока историки-любители (я в том числе!) часто спорят о том, насколько точно фильм изображает людей и культуру, нельзя отрицать его влияние. Он имел огромный успех, когда вышел, и его всё ещё показывают по телевизору каждый год в период праздников. Это классика, даже с её недостатками.
‘Exodus: Gods and Kings’ (2014)

Как киноман, я был действительно заинтригован, когда услышал, что Кристиан Бэйл играет Моисея в новой интерпретации истории Исхода от Ридли Скотта. Но честно говоря, первоначальная реакция была довольно негативной, и справедливо. Выбор актеров был… проблематичным. Все ключевые роли – египтяне и израильтяне – достались белым актерам, в то время как актерам небелой расы в основном доставались роли рабов или массовки. Скотт попытался оправдать это, сказав, что это финансовая необходимость для создания фильма, но это действительно открыло огромную дискуссию о высветлении в больших исторических эпосах и о том, должны ли финансовые соображения перевешивать подлинное представление. Это была разочаровывающая ситуация, потому что сам фильм мог быть отличным, но кастинг затмил все.
‘Gods of Egypt’ (2016)

Этот фэнтезийный фильм с участием Жерара Батлера и Николая Костер-Вальдау в роли могущественных египетских богов вдохновлён древними мифами. Однако решение привлечь в основном белых актёров на роли богов североафриканской цивилизации вызвало значительную негативную реакцию в сети. И режиссёр, и студия публично принесли извинения за кастинг перед выходом фильма в прокат. Многие историки отметили, что фильм мог бы точнее отразить разнообразное население древнего Египта. Считается, что полемика вокруг фильма негативно сказалась на его кассовых сборах.
‘A Mighty Heart’ (2007)

Этот драматичный фильм, в котором главную роль исполнила Анджелина Джоли в роли Мариан Перл, жены похищенного журналиста Дэниела Перла, рассказывает историю её поисков. Поскольку Джоли — белая женщина, а Мариан Перл имеет смешанное африканско-китайское происхождение, создатели фильма использовали макияж, чтобы изменить оттенок кожи и текстуру волос Джоли, чтобы они больше походили на Мариан Перл. Это решение вызвало споры, многие задавались вопросом, почему вместо этого не была приглашена актриса небелого происхождения. Хотя фильм получил положительные отзывы за его мощный сюжет, он также столкнулся с критикой за выбор того, как была изображена раса.
‘Пятно’ (2003)

В фильме снялся Энтони Хопкинс в роли Коулмана Силка, профессора, чья тайна заключается в том, что он живёт как белый человек, несмотря на то, что он чернокожий. Хотя для истории нужен был человек, который выглядел белым, некоторые критики утверждали, что выбор известного белого актёра ослабил воздействие жизненной истории персонажа. Фильм углубляется в вопросы идентичности и то, как общество конструирует идею расы в Америке середины 20-го века, и учёные продолжают обсуждать, усилили или ослабили кастинговые решения послание книги, на которой он основан.
‘Argo’ (2012)

Фильм Argo, снятый и сыгранный Беном Аффлеком, рассказывает правдивую историю Тони Мендеса, сотрудника ЦРУ, который храбро спас шестерых американцев, оказавшихся в ловушке во время иранского кризиса с заложниками. Хотя фильм получил «Оскар» как лучший фильм, он вызвал споры, потому что Аффлек, который не является испаноязычным, сыграл Мендеса, который был американцем мексиканского происхождения. Хотя сам Мендес не возражал против кастинга, многие активисты раскритиковали это решение как еще один пример того, что Голливуд не дает ведущие роли актерам испаноязычного происхождения.
‘The Social Network’ (2010)

Макс Мингелла играет Дивью Нарендру в фильме об основании Facebook, студента Гарварда, который подал в суд на Марка Цукерберга. Хотя Нарендра имеет индийские корни, семья Мингеллы имеет итальянское и китайское происхождение. Эта разница в происхождении была отмечена многими, когда фильм был выпущен. Фильм исследует судебные иски и личные разногласия, которые произошли на заре Facebook, и продолжает получать высокую оценку критиков, несмотря на дискуссии вокруг его кастинга.
‘Марсианин’ (2015)

Маккензи Дэвис играет Минди Парк, сотрудницу NASA, которая помогает отследить астронавта, потерявшегося на Марсе. Хотя в оригинальной книге Энди Вейра персонаж был написан как корейско-американка, создатели фильма выбрали актрису европейской внешности, что вызвало критику и обвинения в отбеливании. Несмотря на коммерческий успех и номинации на награды, фильм часто упоминается как пример современной картины, изменившей этническую принадлежность персонажа по сравнению с исходным материалом.
‘Aloha’ (2015)

Эмма Стоун сыграла Эллисон Нг в фильме, персонажа, который был написан как имеющий китайское и гавайское происхождение. Этот кастинг, с актрисой европейской внешности в этой роли, вызвал значительную общественную критику и формальный протест от группы по защите интересов в СМИ. Режиссер Кэмерон Кроу позже принес извинения, объяснив, что персонаж был вдохновлен реальным человеком, которого он знал, и который не соответствовал этому наследию. Фильм не имел успеха в кинотеатрах, и полемика вокруг кастинга в конечном итоге привлекла больше внимания, чем сюжет фильма.
‘Anne Boleyn’ (2021)

Джоди Тернер-Смит исполняет роль второй жены короля Генриха VIII в этом захватывающем мини-сериале. Решение взять на роль королевы актрису африканского происхождения вызвало споры среди тех, кто считает, что исторические драмы должны точно отражать эпоху. Однако сторонники объяснили, что выбор актрисы, известный как color-blind casting, подчеркнул положение персонажа как аутсайдера при дворе Тюдоров. Сериал рассказывает о последних месяцах её жизни и её усилиях по обеспечению безопасного будущего для своей дочери, и он продолжает оставаться заметным примером изменения расы персонажа в историческом сеттинге.
‘The Hollow Crown’ (2012–2016)

Этот телевизионный сериал является адаптацией исторических пьес Шекспира, где Софи Оконедо играет роль королевы Маргариты Анжуйской. В то время как историческая Маргарита была белой французской дворянкой, Оконедо, чернокожая актриса, воплощает эту роль в жизнь. Постановка хвалится за своё качество и за то, что она остаётся верной оригинальному языку Шекспира. Выбор актрисы был преднамеренным, направленным на увеличение разнообразия в классическом театре и исторических драмах, и сериал был хорошо принят критиками, несмотря на разницу во внешности с историческими изображениями.
‘The Great’ (2020–2023)

Сача Дхаван играет графа Орло в этой комедийной и оригинальной интерпретации восхождения Екатерины Великой к власти в России. В шоу представлен разнообразный актёрский состав, представляющий членов русского двора 18-го века. Его создатели называют это «иногда правдивой» историей, уделяя больше внимания развлечению и большим идеям, чем строгой исторической точности. Это позволило им привлечь более широкий круг актёров к исторической постановке, которая обычно демонстрируется только с участием белых исполнителей. Шоу часто обсуждается энтузиастами истории за преднамеренное нарушение типичных конвенций исторической драмы.
‘Cyrano’ (2021)

Этот музыкальный фильм переосмысливает классическую историю Сирано де Бержерака, где главную роль исполняет Питер Динклейдж. Вместо того, чтобы сосредотачиваться на знаменитом большом носе Сирано, фильм использует рост Динклейджа, чтобы исследовать чувства неуверенности и неразделенной любви. В производстве задействован разнообразный актерский состав, отходящий от исторической точности Франции семнадцатого века, и съемки проходили на натуре в Италии с ярким визуальным стилем. Критики высоко оценили его свежее и изобретательное изображение знакомой исторической личности.
‘Король и я’ (1956)

Этот классический мюзикл рассказывает историю британского учителя, который отправляется в Сиам (ныне Таиланд). Юл Брыннер, имевший швейцарские и монгольские корни, прославился исполнением роли короля Монгкута, тайского правителя. Однако постановка подверглась критике за западнический взгляд на восточную культуру и была запрещена в Таиланде из-за исторических неточностей и изображения королевской семьи. Несмотря на противоречия, роль короля стала самой знаковой для Брыннера, и он исполнил ее тысячи раз. Фильм и театральная постановка продолжают вызывать дебаты о культурном представлении и выборе актёров.
‘Dragon Seed’ (1944)

Этот фильм представляет Кэтрин Хепберн в роли Джейд Тан, рассказывая историю китайских жителей, борющихся за защиту своего дома во время японского вторжения. В то время в Голливуде было обычной практикой подбирать белых актёров на роли, изображающие цветных людей, и этот фильм является примером этой практики, где Хепберн использовала макияж и ленту, чтобы изменить свою внешность. Хотя фильм задумывался как драматичная и вдохновляющая история о силе во время войны, сейчас он в основном известен как яркая иллюстрация проблемного расового выбора актёров, распространенного в кино середины 20-го века.
‘Genghis Khan’ (1965)

Этот международный фильм с участием Омара Шарифа в роли Чингисхана, основателя Монгольской империи. Шариф, прославленный египетский актёр, был известен исполнением разнообразных ролей. Фильм изображает юность Хана и его путь к становлению могущественным правителем по всей Азии. Стоит отметить, что, как и многие фильмы до него, в этой постановке роль Чингисхана исполнил неазиатский актёр. Снятый на натуре в Югославии, фильм может похвастаться большим международным актёрским составом.
‘World Trade Center’ (2006)

В фильме, снятом Оливером Стоуном, Уильям Мэпотер играет Джейсона Томаса, морского пехотинца, который храбро помог спасти полицейских после атак 11 сентября. Хотя настоящий Джейсон Томас — афроамериканец, на роль был выбран белый актёр. Создатели фильма объяснили, что не смогли найти Томаса во время кастинга, поскольку он долгие годы вёл частную жизнь. Позже Томас выразил своё удивление тем, что его роль исполнил белый актёр, и эта ситуация стала заметным примером ‘race-bending’ в фильме, основанном на недавних событиях.
‘300’ (2006)

Родриго Санторо играет роль персидского царя Ксеркса в этом визуально поразительном фильме, основанном на графическом романе о битве при Фермопилах. Бразильский актер, с итальянскими и португальскими корнями, изображает правителя Ближнего Востока. Однако фильм подвергся критике со стороны иранских чиновников и историков, которые посчитали, что он представляет искаженную и несправедливую точку зрения на Персидскую империю. Создатели фильма использовали обширный макияж и специальные эффекты, чтобы создать преувеличенную и фантастическую внешность персонажа, что привело к дискуссиям о том, насколько ответственно следует использовать исторических личностей в вымышленных боевиках.
‘Игры разума‘ (2001)

Дженнифер Коннелли играет Алисию Нэш, жену гениального математика Джона Нэша, в этом биографическом фильме. В то время как настоящая Алисия Нэш была иммигранткой из Сальвадора, Коннелли, белая американская актриса, сыграла её. Фильм упрощает происхождение и наследие Алисии в целях повествования. Хотя игра Коннелли принесла ей «Оскар», многие критики отметили, что в фильме в значительной степени игнорируется её латиноамериканская идентичность. Несмотря на эти исторические неточности, фильм всё ещё хорошо известен своим изображением психических заболеваний.
‘Othello’ (1965)

Лоуренс Оливье играет главную роль в этой экранизации трагедии Шекспира о мавританском генерале, служащем в Венеции. Чтобы сыграть темнокожего персонажа, Оливье использовал сильный грим и изменил свой голос. Хотя постановка получила широкое признание при выходе, сейчас ее часто обсуждают в связи с проблемной историей грима, изображающего чернокожих. Фильм по сути являлся записью живого театрального представления, созданной для сохранения интерпретации Оливье на долгие годы. Он остается важным примером кастинговых решений, принятых в середине 1960-х годов.
‘Величайшая история, когда-либо рассказанная’ (1965)

Я всегда был поражён игрой Макса фон Сюдова в роли Иисуса в этом масштабном, усыпанном звёздами фильме. Интересно, однако, что они выбрали шведского актёра на эту роль – это, казалось, следовало закономерности изображения Иисуса как европейца, что было распространено в то время. Сам фильм снят красиво и неторопливо, создавая действительно уважительное и почти священное ощущение. Оглядываясь назад, его часто приводят в качестве идеального примера того, как западные художники интерпретировали и визуализировали религиозные истории на протяжении всей истории. Это действительно знаковый библейский фильм двадцатого века, и я до сих пор часто о нём думаю.
‘Little Buddha’ (1993)

Фильм Бернардо Бертолуччи рассказывает о Киану Ривзe в роли принца Сиддхартхи, человека, который в конечном итоге стал Буддой. Несмотря на английские, китайские и гавайские корни Ривза, его выбрали на роль древнеиндийского принца. Сюжет переплетает историческую историю Будды с современной повествованием о монахах, ищущих реинкарнацию. Выбор Ривза вызвал споры о том, насколько точно это отражает этническую принадлежность персонажа. Фильм отмечается потрясающими визуальными эффектами и усилиями по ознакомлению западных зрителей с буддийскими учениями.
‘Mary Magdalene’ (2018)

Этот фильм предлагает новый взгляд на библейскую историю, пытаясь более точно изобразить историческую фигуру. Актриса Руни Мара играет главную роль – женщину, жившей в Иудее первого века. В то время как фильм был отмечен за феминистский взгляд и за то, что он представляет персонажа как важного апостола – а не просто грешницу – некоторые зрители раскритиковали решение выбрать актёров европеоидной расы в историю, происходящую на Ближнем Востоке. Хотя второстепенный состав разнообразен, главные роли соответствуют типичным голливудским кастинговым выборам.
‘Noah’ (2014)

Как поклонник кино, я недавно посмотрел эту эпическую картину, снятую Дарреном Аронофски, в которой Рассел Кроу сыграл библейского патриарха. Что поразило меня, и многих критиков тоже, так это то, что, несмотря на то, что действие происходит в древней Месопотамии, весь актерский состав был белым. Режиссер объяснил, что он хотел, чтобы история казалась универсальной и не была привязана к какому-либо конкретному месту, но, честно говоря, это показалось упущенной возможностью включить актеров разных этнических групп в историю, действие которой происходит в этом регионе. Помимо этого, фильм визуально ошеломляющий и затрагивает важные темы – экологию и то, что происходит, когда все идет не так – с действительно грандиозным, стилизованным подходом.
‘The Good Earth’ (1937)

Этот фильм, основанный на романе Перл Бак, рассказывает о китайских фермерах Ван Луне и О Лан, которых играют Пол Муни и Луиза Райнер. Оба актёра были белыми и использовали грим, чтобы выглядеть как азиаты, практика, известная как yellowface. Этот выбор актёров был обусловлен строгими правилами Кодекса Хейса, который не допускал показа романтических отношений между людьми разных рас в фильмах. Поскольку главная актриса была белой, главный актёр тоже должен был быть таким же, хотя их персонажи были китайцами. Игра Райнер получила премию «Оскар», но фильм остается значительным примером расизма в раннем Голливуде.
‘Одинокий рейнджер’ (2013)

В фильме Джонни Депп играет Тонто, коренного американского воина, который объединяется с главным героем в приключенческом вестерне. Хотя Депп заявил о своём некотором происхождении от коренных американцев, его изображение персонажа команчей вызвало резкую критику со стороны представителей коренных народов. Дизайн персонажа включал в себя характерный образ с белой краской на лице и головным убором из вороньих перьев. Критики, включая историков и активистов, указали на то, что роль опиралась на старые, вредные стереотипы. Фильм не имел финансового успеха и продолжает оставаться спорной темой в жанре вестерн.
’21’ (2008)

Фильм рассказывает о Бене Кэмпбелле, которого играет Джим Стёрджесс, и группе студентов колледжа, которые становятся мастерами подсчёта карт и выигрывают деньги в казино Лас-Вегаса. Сюжет вдохновлён реальным опытом Джеффа Ма, китайско-американского студента, который был частью команды MIT Blackjack Team. В то время как в реальной команде в основном состояли члены азиатско-американской общины, в фильме в главных ролях снялись белые актёры, что вызвало критику и обвинения в отбеливании со стороны тех, кто выступает за более разнообразное представительство в кино. Джефф Ма участвовал в создании фильма в качестве консультанта и даже сделал небольшое появление на экране.
‘King David’ (1985)

Ричард Гир играет царя Давида в этом биографическом фильме, который рассказывает историю его жизни от скромного начала пастуха до его правления как короля. Привлечение известного американского актёра, такого как Гир, на роль ближневосточного правителя было типичным для библейских драм, снятых в то время. Фильм выделялся тем, что пытался быть более реалистичным и менее гламурным, чем предыдущие голливудские эпопеи. Хотя Гир был большой звездой, фильм не имел успеха в прокате и получил негативные отзывы за свой сценарий. Тем не менее, он до сих пор помнится как хороший пример практики привлечения знаменитых актёров к историческим и религиозным ролям.
‘История Рождества’ (2006)

Оскар Айзек играет Иосифа в этом новом фильме о рождении Иисуса. Хотя Айзек имеет гватемальское и кубинское происхождение, он был одним из немногих актеров небелой расы, отобранных на главные роли, поскольку большинство были белыми. Фильм рассматривается как поворотный момент, когда студии начинают включать более разнообразных актеров в библейские истории. Он рассказывает историю трудного путешествия Марии и Иосифа в Вифлеем. Игра Айзека была особенно хорошо принята за ее честность и свежий взгляд, который он привнес в классическую историю.
‘The Last Temptation of Christ’ (1988)

Я всегда был очарован фильмом Мартина Скорсезе ‘The Last Temptation of Christ’. Игра Виллема Дефо в роли Иисуса поистине захватывающая, а сам фильм настолько заставляет задуматься. Хотя в то время он был противоречивым – и я понимаю почему, учитывая его нетрадиционный подход и тот факт, что Дефо был выбран на эту роль – он действительно углубляется в идею Иисуса как человека и бога, показывая его вполне человеческую борьбу с сомнениями и искушениями. Когда он вышел, это вызвало огромный переполох, с протестами и запретами повсюду, но теперь я думаю, что большинство людей признают его мощным и важным фильмом, который осмеливается задавать сложные вопросы о вере и повествовании.
‘1492: Conquest of Paradise’ (1992)

Этот фильм с участием Жерара Депардье в роли Христофора Колумба был выпущен к 500-летию его путешествия в Америку. Французский актёр играет итальянского исследователя, который плавал под испанским флагом. Фильм показывает трудности Колумба в получении финансовой поддержки и его встречи с коренными американцами. Однако историки отметили, что фильм замалчивает негативные последствия европейской колонизации и не является полностью исторически точным. Создатели фильма надеялись, что приглашение известного актёра, такого как Депардье, добавит фильму величия и значимости.
‘И Панчо Вилья в роли самого себя’ (2003)

Этот телевизионный фильм с участием Антонио Бандераса в роли Панчо Вилья, знаменитого мексиканского революционера, рассказывает историю съемочной группы, снимающей фильм о Вилье в 1914 году. Хотя Бандерас испанец, он часто играет латиноамериканских персонажей в голливудских фильмах. Фильм рассматривает, как война и средства массовой информации связаны, и как Вилья умело использовал камеры, чтобы сформировать свой публичный образ. Это популярная тема среди любителей истории, особенно благодаря своей уникальной идее и изображению раннего кинематографа. Бандерас был широко признан за свою яркую и мощную игру в роли генерала.
‘Страсти Христовы’ (2004)

Джим Кавизель играет Иисуса в этом популярном, но напряжённом фильме о последних часах его жизни. Несмотря на успех, выбор актёра европейской внешности продолжает историю представления религиозных деятелей в кино с участием белых актёров. Фильм выделяется использованием реконструированных древних языков, таких как арамейский и латынь, для большей реалистичности. Он заработал много денег в прокате, но также вызвал значительные дискуссии о своих жестоких сценах и о том, насколько точно он изображает историю. Решение о кастинге часто приводится в качестве примера того, как люди обычно представляют себе этих фигур.
‘Alexander’ (2004)

В историческом фильме Оливера Стоуна Розарио Доусон играет Роксану, первую жену Александра Македонского. Роксана была бактрийской благородной женщиной – из того, что сейчас является Афганистаном – и Доусон, которая является афро-кубинкой и пуэрториканкой, внесла свежий расовый взгляд на роль по сравнению с традиционными изображениями в подобных фильмах. Фильм рассказывает историю Александра Македонского и его обширных завоеваний, но критики высказывали разные мнения о его темпе и о том, как он изображал исторических персонажей.
‘Lawrence of Arabia’ (1962)

Как любитель кино, я всегда был очарован фильмом Лоуренс Аравийский. Это визуально потрясающий и эпический фильм о Т.Э. Лоуренсе и Арабском восстании. Но, оглядываясь на него сейчас, становится понятно, что он довольно сложен. Алик Гиннесс, фантастический британский актер, сыграл принца Фейсала, ключевого арабского лидера, и это было довольно стандартной практикой в середине 20-го века – к сожалению, актерам из самих регионов редко доставались такие большие роли. Фильм знаменит своими красивыми пейзажами и огромным масштабом, но его также справедливо обсуждают за то, как он показывает вещи с колониальной точки зрения. Это лишь один из тех известных примеров, когда белый актер берет на себя роль исторической личности, которая не была белой, и это то, о чем мы определенно говорим, когда смотрим на классические фильмы.
’13-й воин’ (1999)

Антонио Бандерас играет Ахмада ибн Фадлана, исторического арабского путешественника и дипломата, жившего в десятом веке. В фильме испанский актёр предстаёт в роли представителя Аббасидского халифата, который сталкивается с бандой викингов. Это захватывающее приключение, вдохновлённое романом Майкла Крайтона, Eaters of the Dead. Некоторые любители истории отмечают кастинг как пример использования Голливудом европейского актёра для изображения человека другой этнической принадлежности. Хотя фильм не имел большого успеха вначале, со временем он стал популярен среди преданных поклонников благодаря своей необычной исторической обстановке.
‘The Wind and the Lion’ (1975)

Шон Коннери играет Мулая Ахмеда эр Раисули, марокканского берберского лидера, жившего в начале 1900-х годов. Шотландский актер использовал свой обычный акцент и макияж, чтобы изменить свою внешность для этой роли. Фильм является драматизированной версией реального похищения американца и рассматривает вопросы колониализма и культурных различий во время пребывания президента Рузвельта у власти. Фильм хорошо известен тем, что в нем крупный актер играет персонажа, принадлежащего к совершенно иной этнической группе, чем его собственная.
‘Трагедия Макбета’ (2021)

Этот фильм является мощной и визуально впечатляющей интерпретацией Макбета Шекспира, в главной роли в котором снимается Дензел Вашингтон. Основанный на истории одиннадцатого века шотландского короля, фильм отличается разнообразным актерским составом, а Вашингтон выступает в роли центральной фигуры. Создатели фильма выбрали простой, художественный стиль вместо строгой исторической точности, что позволило им подчеркнуть основные темы пьесы – всепоглощающее честолюбие и падение в безумие. Игра Вашингтона получила широкое признание и принесла ему номинацию на премию Оскар.
‘Mary Queen of Scots’ (2018)

Эдриан Лестер играет лорда Рэндольфа, ключевого советника королевы Елизаветы I. В фильме представлен разнообразный актерский состав, изображающий дворян Англии и Шотландии шестнадцатого века, включая Гемму Чан в роли Бесс Хардвик, известной личности того времени. Создатели фильма намеренно стремились создать изображение исторического двора, которое было бы актуально для современной аудитории. В то время как некоторые историки указали на неточности в визуальном оформлении фильма, другие приветствовали его инклюзивный взгляд на классическую историю.
‘Robin Hood’ (2018)

Джейми Фокс играет Яхью, свежий взгляд на персонажа Литтла Джона из историй о Робин Гуде. Эта версия переосмысливает его как мавританского командира, который направляет Робин Гуда после его возвращения из Крестовых походов. Фильм обновляет классическую сказку с современной одеждой и захватывающими, динамичными экшн-сценами. Игра Фокса добавляет новую энергию знакомой группе Весёлых парней, и фильм выделяется как успешный современный блокбастер, который ставит разнообразный актерский состав на исторические и легендарные роли.
‘A Midsummer Night’s Dream’ (2016)

Эта телевизионная адаптация пьесы Шекспира представляет Дэвида Харевуда в роли Тесея, герцога Афинского. В то время как Тесей — персонаж, уходящий корнями в греческую мифологию и часто представляемый как историческая личность, Харевуд — темнокожий актер, что является преднамеренным выбором производственной группы. Сериал переосмысливает Афины как футуристический, антиутопический город с современным обликом и атмосферой. Этот кастинг отражает растущее движение на британском телевидении, направленное на предоставление актерам цвета больше возможностей для исполнения ролей, традиционно предназначенных для белых актеров. Постановка получила высокую оценку за поразительные визуальные эффекты и захватывающие выступления.
‘The Green Knight’ (2021)

Дев Патель исполняет роль сэра Гавейна в этом мрачном и захватывающем фильме, основанном на известном стихотворении 1300-х годов. Гавейн – хорошо известный рыцарь из легенд о короле Артуре, часто изображаемый как идеальный, благородный герой. Создатели фильма были отмечены похвалой за выбор актера индийского происхождения, привносящего свежий взгляд на классическую историю, при этом сохраняя её средневековое ощущение. Фильм погружается в большие идеи, такие как честь, что значит быть героем и реальность смерти, всё это через мечтательный и необычный стиль. Критики высоко оценили режиссера и новаторский подход фильма к этому культовому персонажу.
«Личная история Дэвида Копперфилда» (2019)

Дев Патель исполняет главную роль в этой экранизации романа Чарльза Диккенса. Хотя действие истории происходит в 1800-х годах, в фильме представлен разнообразный актерский состав и тщательно воссоздана эпоха. Создатели фильма сознательно приняли решение пригласить актеров всех рас и происхождения, включая Тильду Суинтон и Хью Лори в роли членов семьи, чтобы сделать историю современной и понятной. Этот выбор вызвал дискуссии о том, почему в исторических фильмах не используется аналогичный кастинг, чтобы лучше отражать окружающий нас мир.
‘Я не там’ (2007)

Этот экспериментальный фильм предлагает уникальный взгляд на жизнь Боба Дилана, где Маркус Карл Франклин играет молодого певца. История рассказывает о чернокожем мальчике, который верит, что он является известным блюзовым музыкантом, во время своего путешествия по Америке. Вместо одного актёра, фильм использует шестерых исполнителей разного возраста и пола, чтобы показать многие стороны публичного имиджа музыканта, подчёркивая его сложную и постоянно меняющуюся личность. Он считается одним из самых оригинальных и смелых биографических фильмов за последние годы.
Пожалуйста, поделитесь своими мыслями об этих кастингах в комментариях.
Смотрите также
- 10 лучших чехлов, которые обязательно нужно иметь для вашего нового Samsung Galaxy S25 Ultra!
- Лучшие телефоны Android для студентов 2024 года
- Обзор Fiio SR11: доступный сетевой стример с интеграцией Roon
- У Лесли Хэдланд есть идеальный ответ на обзоры-бомбардировщики «Аколита»: «Кто-нибудь больше воспринимает это всерьез?»
- 20 самых привлекательных арабских актрис
- Первые 13 вещей, которые нужно сделать с OnePlus 13
- ‘Jujutsu Kaisen’ возглавляет список 10 самых просматриваемых аниме недели от Crunchyroll.
- Google Meet теперь позволит вам комментировать при представлении контента
- Только что купили телевизор LG C5 OLED? Измените эти три ключевых настройки, чтобы получить наилучшее качество изображения.
- Обзор Fiio KA13: этот крошечный ЦАП-ключ имеет огромный потенциал
2026-01-11 06:24