Аниме, которое аудитория сначала возненавидела, но сейчас хвалит.

Сложно завоевать зрителей аниме-сериалам на первых порах. Люди часто быстро отказываются от сериала, если стиль рисовки необычный или сюжет развивается медленно. Многие отличные шоу сталкиваются с критикой на ранних этапах, до того, как сюжет действительно начнёт развиваться или анимация улучшится. Однако со временем зрители часто возвращаются к этим шоу и осознают их ценность. То, что начинается как непонятый проект, в конечном итоге может стать любимой классикой с преданной фанатской базой.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

‘Mobile Suit Gundam’ (1979)

Когда ‘Mobile Suit Gundam’ впервые вышел в эфир, он не имел успеха и был быстро отменен. Зрители того времени привыкли к простым робототехническим шоу с прямолинейным действием, но ‘Gundam’ предложил сложную военную историю. Его серьезные политические идеи и главный герой, который был не идеален, были слишком отличны для молодой аудитории того времени. Однако, после окончания шоу, выпуск модельных наборов и отредактированных фильмов оказал огромное культурное влияние. Сегодня ‘Gundam’ признан шоу, которое положило начало жанру ‘Real Robot’.

‘Neon Genesis Evangelion’ (1995)

Первая концовка ‘Neon Genesis Evangelion’ глубоко расстроила многих фанатов. Вместо традиционного, насыщенного экшеном финала, она перешла к сложному и абстрактному взгляду внутрь разума персонажей, оставив зрителей в замешательстве и разочаровании. Студия даже получала угрозы смерти из-за нетрадиционной концовки. Однако, со временем, сериал был переосмыслен и теперь считается новаторским исследованием деконструкции и психического здоровья. Сегодня ‘Neon Genesis Evangelion’ – чрезвычайно успешная и влиятельная франшиза.

‘Cowboy Bebop’ (1998)

Аплодированная серия ‘Cowboy Bebop’ столкнулась с трудностями при трансляции на японском телевидении из-за своего контента для взрослых и опасений по поводу цензуры. Она была показана лишь с несколькими эпизодами, прежде чем её сняли с эфира. Широкую популярность сериал завоевал лишь после трансляции на спутниковом телевидении и охвата зрителей за пределами Японии. Сегодня её уникальное сочетание джазовой музыки и стиля нуар высоко ценится и задает стандарт для аниме. ‘Cowboy Bebop’ стал популярным введением в мир аниме для многих поклонников по всему миру.

‘Kingdom’ (2012)

Когда ‘Kingdom’ впервые вышел, многим зрителям не понравилась ранняя компьютерная анимация, которая выглядела грубо и не соответствовала детализированным иллюстрациям оригинальной манги. Однако те, кто продолжил смотреть, заметили значительное улучшение качества анимации со временем. Увлекательная история шоу о политических интригах и эпических битвах в конечном итоге стала важнее его первоначальных визуальных недостатков. Теперь ‘Kingdom’ считается выдающейся военной историей в анимации.

‘Ping Pong the Animation’ (2014)

Должен признать, когда я впервые увидел ‘Ping Pong the Animation’, стиль рисовки был… необычным. Он не был похож на типичный отполированный вид, который обычно бывает у аниме, и я знаю, что многих это оттолкнуло сразу, даже называли его непривлекательным. Но я очень рад, что не сдался! За этим необычным внешним видом я открыл по-настоящему красивую и трогательную историю о взрослении. То, как это было снято, с этим более свободным стилем, на самом деле позволило добиться невероятно плавной анимации и искренних эмоций, которых просто не встретишь в более традиционной анимации. Теперь я думаю, что его справедливо считают шедевром – легко одним из лучших спортивных аниме, когда-либо созданных.

‘Black Clover’ (2017)

Когда ‘Black Clover’ только вышла, многих зрителей раздражал главный герой, Аста, и его частые крики. Некоторым озвучка показалась раздражающей, а сюжет – похожим на другие популярные экшн-аниме. Однако, со временем сериал улучшился, создав очаровательную группу персонажей. Крики стали менее заметными, а качество боевых сцен значительно возросло. В конечном итоге, ‘Black Clover’ стала невероятно популярной во всем мире, завоевав большую и преданную фан-базу.

‘Kemono Friends’ (2017)

Окей, когда я впервые увидел трейлеры к ‘Kemono Friends’, честно говоря, я отмахнулся от них. Анимация выглядела…сырой, и сама идея меня не зацепила. Но вот это да, я сильно ошибся! История постепенно раскрывалась, чтобы показать действительно увлекательный и удивительно глубокий мир, намекая на постапокалиптическую тайну. Она полностью захлестнула Японию, став огромным хитом благодаря людям, которые делились ею в сети. Честно говоря, ‘Kemono Friends’ – прекрасный пример того, как отличная история преодолевает довольно очевидные технические трудности. Это доказательство того, что захватывающее повествование действительно может сиять, несмотря ни на что.

‘Trigun Stampede’ (2023)

Окей, так что я включил ‘Trigun Stampede’, готовясь к разочарованию. Как давний поклонник оригинала, я беспокоился о переходе на полную CGI-графику и новом облике Ваша. Честно говоря, многие из нас беспокоились! Кроме того, поначалу шоу казалось другим по тону, и это раздражало некоторых людей. Но позвольте мне сказать вам, что оно быстро меня покорило. Экшен просто невероятный – один из лучших, что я видел в аниме за последнее время. И хотя к новому направлению, которое они выбрали для истории, нужно было немного привыкнуть, оно на самом деле добавило много эмоциональной глубины. Даже самые преданные фанаты, как я, оценили это. Это фантастический перезапуск, который вдохнул новую жизнь во вселенную ‘Trigun’ и, безусловно, понравится совершенно новой аудитории.

‘Gintama’ (2006)

Начало ‘Gintama’ было непростым для новичков. Первые две серии представляли собой длинную, самодостаточную историю, которая многих сбила с толку, а его ранняя зависимость от японской культуры затрудняла просмотр для международной аудитории. Однако, по мере появления новых персонажей и развития комедийного стиля шоу, оно стало невероятно популярным. ‘Gintama’ теперь славится своей способностью смешивать уморительный, преувеличенный юмор с удивительно эмоциональными и трогательными сюжетными линиями, и оно неизменно входит в число самых рейтинговых шоу.

‘Steins;Gate’ (2011)

Многим зрителям изначально первая часть ‘Steins;Gate’ кажется неторопливой и немного сложной для восприятия, им кажется, что она не совсем соответствует захватывающей научно-фантастической предпосылке. Однако сюжет действительно складывается во второй половине, заставляя всё, что происходило раньше, вставать на свои места, как умная головоломка. Эмоциональная сила более поздних эпизодов во многом зависит от этой первоначальной, более медленной разработки. Фактически, она широко признана как имеющая одно из самых удовлетворительных заключений в аниме.

‘Clannad’ (2007)

Уникальный дизайн персонажей в ‘Clannad’ с их большими глазами не сразу пришелся по вкусу всем. Многие зрители поначалу думали, что это просто еще одна типичная школьная романтика из-за внешнего вида. Однако второй сезон, ‘Clannad After Story,’ рассказал глубоко трогательную историю, которая стала стандартом для жанра. Теперь серия известна своими невероятно эмоциональными моментами и фокусом на семье. Она доказала, что, несмотря на необычный внешний вид, она может стать любимой и незабываемой классикой.

‘Mob Psycho 100’ (2016)

‘Mob Psycho 100’ намеренно сохранил грубый, отличительный художественный стиль оригинальной работы, который понравился не всем. Некоторые поклонники аниме, привыкшие к более отполированной визуальной составляющей, поначалу были оттолкнуты. Однако студия умело использовала этот уникальный дизайн для создания невероятно воображаемой и визуально ошеломляющей анимации. Помимо внешнего вида, история вдумчиво исследует темы силы, личностного роста и трудностей самосовершенствования. Многие теперь считают его одним из лучших аниме-сериалов за последние десять лет.

‘Land of the Lustrous’ (2017)

До выхода ‘Land of the Lustrous’ компьютерная анимация часто имела плохую репутацию. Многие зрители ожидали, что это будет очередная неуклюжая и не вдохновляющая 3D-анимация. Однако студия Orange полностью изменила ожидания благодаря своим плавным боевым последовательностям и потрясающим визуальным эффектам. Сюжет шоу, о драгоценных камнях, сражающихся за выживание, покорил всех, кто его посмотрел. Теперь он считается стандартом для высококачественной 3D-анимации.

‘Beastars’ (2019)

Изначально многие сомневались в ‘Beastars’, потому что это был компьютерно-анимированный сериал с животными, ведущими себя как люди. Некоторые думали, что он понравится только небольшой группе поклонников. Однако шоу удивило всех, став мрачной и сложной драмой, исследующей важные социальные темы. Его уникальный стиль анимации позволил создать невероятно детализированные и нюансированные выражения, что трудно достичь с помощью традиционной анимации. В конечном итоге, ‘Beastars’ стал популярным и получившим признание критиков успехом, охватив гораздо более широкую аудиторию, чем ожидалось.

‘Zombie Land Saga’ (2018)

Когда ‘Zombie Land Saga’ было впервые анонсировано, многие люди устали от нескончаемого потока типичных шоу про айдолов. Все предположили, что это будет очередная предсказуемая история о девушках, создающих поп-группу. Но уже первая серия удивила всех своим забавным и неожиданным подходом в жанре хоррор-комедии. Сочетание интенсивного металла и рэпа с концепцией зомби-айдолов создало совершенно новый опыт. Шоу вдохнуло новую жизнь в жанр айдолов, не воспринимая себя слишком серьезно.

‘Puella Magi Madoka Magica’ (2011)

Первоначальная реклама ‘Puella Magi Madoka Magica’ создавала впечатление типичного, беззаботного аниме про волшебниц, заставляя многих предположить, что оно предназначено только для детей. Однако, третья серия резко изменила всё, сделав неожиданный поворот в сторону тьмы и насилия, полностью перевернув ожидания для этого жанра. Этот сдвиг превратил сериал в новаторское тёмное фэнтези, которое углубляется в темы жертвенности и безысходности. Сейчас это считается обязательным к просмотру для всех, кто хочет понять тенденции в современном аниме.

‘Ranking of Kings’ (2021)

Многие люди изначально думали, что ‘Ranking of Kings’ — это простая детская история из-за её очаровательного, похожего на сказку стиля рисования. Тот факт, что главный герой глух и не может говорить, также казался смелым шагом. Однако зрители быстро поняли, что это сложная история с политическими интригами и персонажами, сталкивающимися со сложными моральными выборами. Прекрасная анимация и сильные эмоции шоу удивили всех, и оно быстро стало фаворитом фанатов, известным тем, что оно одновременно невероятно трогательное и глубоко печальное.

‘Made in Abyss’ (2017)

Очаровательные дизайны персонажей в ‘Made in Abyss’ изначально создавали впечатление весёлого приключения. Однако многие родители и случайные зрители были шокированы мрачными темами, жестоким насилием и эмоциональными травмами сериала. Этот неожиданный контраст между милым художественным стилем и суровой реальностью истории создал поистине уникальную и захватывающую атмосферу. Невероятно детализированное построение мира сериала теперь высоко ценится как одно из лучших в жанре фэнтезийной аниме, и это яркий пример того, почему не стоит строить свои ожидания только на внешнем виде шоу.

‘Princess Tutu’ (2002)

‘Princess Tutu’ изначально казалась типичным, девчачьим аниме благодаря своему названию и розовой цветовой схеме, и многие серьезные поклонники аниме пропустили его. Однако, это удивительно сложная и мрачная сказка, которая затрагивает темы судьбы и свободы воли. В ней уникальным образом используется балет как способ изображения сражений, создавая сцены, которые одновременно визуально ошеломляют и разрывают сердце. Со временем ‘Princess Tutu’ обрела преданную фан-базу, которая ценит её вдумчивый и зрелый сюжет.

‘Revolutionary Girl Utena’ (1997)

‘Revolutionary Girl Utena’ изначально озадачивала зрителей своей сложной символикой и частым использованием повторяющихся сцен. Её мечтательный стиль и исследование гендерных ролей были довольно инновационными для того времени, но сразу популярной она не стала. Сегодня сериал признан за свои феминистские идеи и символический нарратив и считается чрезвычайно важной работой в жанре сёдзе аниме.

‘Serial Experiments Lain’ (1998)

Я помню, когда ‘Serial Experiments Lain’ впервые вышел в конце девяностых – он совершенно пролетел мимо голов многих людей, включая меня самого поначалу! Он был настолько другим, с его супер медленным темпом и действительно абстрактными разговорами. Было нелегко понять, что происходит. Но оглядываясь назад, он жутко точно предсказал, как интернет захватит наши жизни и насколько он может быть изолирующим. Теперь все считают его классическим киберпанк-шоу – он просто понял цифровой мир раньше, чем кто-либо другой. И честно говоря, его стиль до сих пор появляется по всему интернету сегодня – он оказывает огромное влияние.

‘Texhnolyze’ (2003)

Texhnolyze — это очень мрачный и намеренно неторопливый сериал, который поначалу оттолкнул многих зрителей. Первая серия почти полностью визуальная, отдающая приоритет настроению над разговорами. Его неизменно мрачный взгляд на вещи может сделать просмотр сложным. Однако сейчас он почитается фанатами как смелое и уникальное художественное изображение мира в упадке и стал культовым фаворитом среди тех, кто любит заставляющее задуматься антиутопическую научную фантастику.

‘FLCL’ (2000)

‘FLCL’ изначально озадачило многих зрителей своей хаотичной энергией и, казалось бы, случайным сюжетом. Часто казалось, что он больше сосредоточен на визуальных эффектах, чем на чётком сюжете. Однако повторный просмотр сериала раскрывает удивительно глубокую историю о взрослении, скрытую под всем безумием. Саундтрек к шоу, созданный The Pillows, теперь легендарен и является огромной частью того, что делает ‘FLCL’ таким особенным, идеально передавая неловкость и замешательство подросткового возраста.

‘Paranoia Agent’ (2004)

Сатоси Кон, признанный режиссер, создал ‘Paranoia Agent’ как способ углубиться в идеи, которые он не мог в полной мере исследовать в своих фильмах. Сериал намеренно фрагментирован и не следует прямолинейному детективному сюжету, что изначально смутило некоторых зрителей. Однако это резкая критика того, как легко люди впадают в массовую панику и пытаются избежать реальности. Со временем ‘Paranoia Agent’ получил высокую оценку за свой проницательный взгляд на давление современной жизни и остается единственным телевизионным сериалом, который когда-либо режиссировал Кон.

‘The Tatami Galaxy’ (2010)

Некоторым зрителям ‘The Tatami Galaxy’ было сложно смотреть из-за быстрого темпа разговоров и быстрых субтитров. Его необычный художественный стиль также не позволил ему понравиться всем. Однако те, кто остался верен ему, открыли для себя глубокую и значимую историю о студенческой жизни и о том, о чем мы сожалеем. В аниме используется умная структура временной петли для исследования сложных идей, и многие теперь считают его настоящим шедевром анимации.

‘Pop Team Epic’ (2018)

Когда ‘Pop Team Epic’ впервые вышел в эфир, многие зрители были озадачены и назвали его бессмысленным. Шоу намеренно бросало вызов ожиданиям, используя хаотичный формат, повторяя эпизоды с разными актёрами озвучивания и принимая анти-юмор. Это была преднамеренная стратегия, чтобы шокировать как аудиторию, так и телевизионную индустрию. Удивительно, но этот подход, нарушающий правила, привел к тому, что шоу стало вирусным хитом, и теперь его рассматривают как уникальный и художественный эксперимент, похожий на дадаистское перформансное искусство.

‘School Days’ (2007)

Изначально, ‘School Days’ начинался как типичная и довольно скучная история любви с главным героем, которого многие зрители не любили. Однако, аниме-версия сделала шокирующий поворот, сосредоточившись на нездоровых и разрушительных аспектах отношений. Невероятно жестокий и неожиданный финал стал знаменитым среди поклонников аниме. Теперь это помнят не как простую романтику, а как тревожную критику жанра гарема, навсегда связанную с печально известным мемом ‘Nice Boat’.

‘Golden Kamuy’ (2018)

Первые несколько эпизодов ‘Golden Kamuy’ подверглись критике за плохо выполненную компьютерную графику медведя, что заставило некоторых зрителей перестать смотреть, посчитав, что весь сериал выглядит дешево. Однако, сериал быстро доказал, что является захватывающим историческим приключением, удивительно хорошо исследованным в своем изображении культуры айну. С захватывающими персонажами и неожиданным сюжетом ‘Golden Kamuy’ стал признанным критиками шоу, несмотря на такое неровное начало.

‘Dorohedoro’ (2020)

Многие фанаты опасались, что компьютерно-анимированная версия мрачной манги ‘Dorohedoro’ не оправдает ожиданий оригинала. Её грубый и неряшливый художественный стиль казался сложным для воссоздания в 3D. Однако аниме успешно передало мрачный вид и мрачно-комичный тон исходного материала. Детализированные фоны и музыка создали особую атмосферу, которая впечатлила даже тех, кто сомневался. Шоу стало популярным благодаря своей уникальной визуальной составляющей и запоминающимся злодеям.

‘Samurai Flamenco’ (2013)

‘Samurai Flamenco’ начинался как реалистичная история о супергероях, изначально привлекавшая поклонников ‘Kick-Ass’. Однако шоу сделало неожиданный поворот с появлением причудливого злодея – Гориллы-Гильотины – что резко изменило его тон. В то время как некоторые зрители были разочарованы этим неожиданным уходом в фэнтези и перестали смотреть, те, кто остался верен сериалу, обнаружили, что это на самом деле сердечная дань уважения истории японских токусацу-героев. Сейчас он признан за своё смелое и сложное повествование.

‘Scum’s Wish’ (2017)

‘Scum’s Wish’ изначально оттолкнул многих зрителей сложной тематикой и изображением манипулирующих подростков, часто будучи отвергнутым как чрезмерно драматичный и с неприятными персонажами. Однако, шоу с тех пор приобрело признание за свой реалистичный и бесстрашный взгляд на нездоровые отношения и чувства изоляции. Сильная режиссура и преследующий саундтрек дополнительно усилили историю. Хотя он по-прежнему остается спорным, сейчас он считается вдумчивым и уважаемым взглядом на юношескую любовь.

‘SSSS.Gridman’ (2018)

Изначально, ‘SSSS.Gridman’ казался очень специфической данью уважения классическим японским токусацу-шоу, и многие думали, что он не найдёт отклика у современных зрителей. Сочетание гигантских роботов и монстров казалось делом прошлого. Однако сериал доказал, что все ошибались, благодаря впечатляющей анимации и удивительно эмоциональному развитию персонажей. Умный сюжетный поворот, связанный с цифровым миром, добавил захватывающий психологический элемент, и в конечном итоге шоу успешно возродило ранее забытую франшизу для нового поколения.

‘Vinland Saga’ (2019)

Второй сезон ‘Vinland Saga’ удивил многих зрителей, которым понравился насыщенный экшеном первый сезон. Некоторые фанаты были разочарованы более медленным темпом и акцентом на фермерскую жизнь, но этот раздел истории, известный как «Farmland Arc», теперь считается вершиной развития главного героя. Смена фокуса сериала с истории о мести на историю о поиске мира рассматривается как отличное письмо, и это побудило зрителей пережить те же изменения, что и протагонист.

Поделитесь в комментариях, какие из этих аниме вы бросили, а затем снова начали смотреть.

Смотрите также

2026-02-01 23:57