
Телевидение прошло долгий путь от нового гаджета до ведущего источника развлечений в мире. Некоторые шоу вышли за рамки простого удовольствия, фактически изменив нашу культуру и то, как создаются истории для телевидения. Эти новаторские программы расширили границы благодаря свежим идеям или открытому обсуждению тем, которые когда-то избегали. Вот взгляд на самые влиятельные сериалы, которые действительно навсегда изменили телевидение.
"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.
Поверить в рынок‘Я люблю Люси’ (1951–1957)

«Я люблю Люси» с участием Люсиль Болл и Дези Арнаса полностью изменила телевизионную комедию. Они стали пионерами таких техник, как использование нескольких камер и съёмки перед живой аудиторией, обеспечивая отличное качество видео. Шоу также установило, как телешоу могут успешно повторяться годами. Важно отметить, что «Я люблю Люси» продемонстрировало, что шоу может стать огромным хитом с женской звездой, и что женщина может успешно возглавить производственную компанию.
‘Gunsmoke’ (1955–1975)

‘Gunsmoke’ был чрезвычайно популярным вестерном, который сформировал телевидение на протяжении двадцати лет и стал классикой жанра. Шоу следовало за маршалом Мэттом Диллоном, который поддерживал порядок в Додж-Сити, часто сталкиваясь со сложными этическими дилеммами. На протяжении многих лет это была самая долгоиграющая драматическая постановка с живыми актерами на прайм-тайм телевидении. ‘Gunsmoke’ доказал, что зрители любят наблюдать за развитием персонажей с течением времени, даже в шоу, которое представляло собой самодостаточные эпизоды каждую неделю.
‘The Twilight Zone’ (1959–1964)

Шоу Рода Серлинга «The Twilight Zone» было новаторским, использовавшим научную фантастику и ужасы для изучения сложностей человеческой природы. Каждый эпизод рассказывал законченную, самостоятельную историю, часто с неожиданной концовкой или заставляющим задуматься посланием. Шоу умело использовало жанр для обращения к деликатным темам, таким как расизм и война, обходя ограничения того времени. Оно до сих пор считается ярким примером отличного повествования и продолжает вдохновлять кинематографистов и создателей телешоу сегодня.
‘Batman’ (1966–1968)

Как большой поклонник, я помню, когда впервые вышла эта серия ‘Batman’, и это было просто потрясающе! Она действительно передала атмосферу комиксов, а яркие цвета выглядели невероятно на нашем новом цветном телевизоре. Адам Уэст и Барт Уорд были идеальны в роли Бэтмена и Робина – они играли серьёзно, но с весёлым, игривым подмигиванием, которое нравилось всем, детям и взрослым. Это был не просто сериал, хотя; он был везде – игрушки, одежда, что угодно! Честно говоря, он доказал, что истории о супергероях могут иметь огромный успех у всех, и он проложил путь для всех супергеройских фильмов и сериалов, которые мы любим сегодня, задолго до того, как кто-либо думал о кинематографических вселенных.
‘Star Trek’ (1966–1969)

Как поклонник научной фантастики, я всегда восхищался тем, что Джин Родденберри пытался сделать с ‘Star Trek’. Он мечтал о будущем, в котором мы преодолели все наши разногласия и объединились в исследовании космоса, и это было невероятно вдохновляюще. Что меня действительно поразило, даже тогда, так это дальновидность сериала в отношении его экипажа – чернокожая женщина на руководящей должности и русский офицер, работающий вместе с американцами, всё это во время Холодной войны! Изначально сериал не получил огромных рейтингов, но позже нашёл огромную аудиторию и действительно зажёг что-то особенное. ‘Star Trek’ был не просто развлечением; он создал преданную фан-базу и доказал, что умная, заставляющая задуматься научная фантастика может действительно работать на телевидении.
‘Улица Сезам‘ (1969–Настоящее время)

‘Sesame Street’ был новаторским детским шоу, которое уникальным образом сочетало обучение и развлечение. Используя быстрый монтаж и любимых кукол Маппетов, созданных Джимом Хенсоном, оно привлекало внимание детей, обучая при этом важным навыкам, таким как чтение и математика. Шоу также выделялось изображением городской жизни с разнообразной группой персонажей. В конечном итоге, ‘Sesame Street’ стал всемирным успехом, демонстрируя потенциал телевидения для значительного улучшения развития маленьких детей.
‘The Mary Tyler Moore Show’ (1970–1977)

Мэри Ричардс быстро стала символом современной работающей женщины, выбрав карьеру вместо замужества. Шоу отошло от типичных семейных ситкомов и вместо этого сосредоточилось на том, что происходило на работе, и на важности дружбы. Критики полюбили его за умный сценарий и реалистичных персонажей. ‘The Mary Tyler Moore Show’ был новаторским, открывая двери для других телесериалов, в которых профессиональные женщины строили свою жизнь.
‘All in the Family’ (1971–1979)

Норман Лир совершил революцию в ситкомах, сосредоточившись на повседневных проблемах семьи рабочего класса и затрагивая реальные социальные вопросы. Его шоу, ‘All in the Family’, представило персонажа Арчи Банкера, предвзятого человека, чьи убеждения часто подвергались сомнению его более прогрессивным зятем и меняющимся обществом. Сериал смело и вдумчиво использовал юмор для исследования деликатных тем, таких как расизм, сексизм и гомосексуальность. ‘All in the Family’ переопределило американскую комедию, продемонстрировав, что ситкомы могут быть одновременно смешными и проницательными.
‘Saturday Night Live’ (1975–Present)

Лорн Майклз создал ‘Saturday Night Live’, новаторское скетч-шоу, которое дало старт карьере бесчисленного количества комиков. Шоу известно своим острым политическим юмором и быстрой реакцией на текущие события, оно бросило вызов границам того, что показывали по телевидению, и стало еженедельной традицией для миллионов. ‘Saturday Night Live’ сформировало американскую комедию и продолжает оставаться значительной частью нашей культуры.
‘Roots’ (1977)

Мини-сериал ‘Roots’ стал национальным феноменом, рассказывая мощную историю о путешествии африканской семьи через рабство на протяжении нескольких поколений. Он привлек беспрецедентное количество зрителей и вызвал общенациональную дискуссию о расе и американской истории. Благодаря показу в течение нескольких последовательных ночей, он создал редкий, общий опыт для аудитории. ‘Roots’ также продемонстрировал, что длинные, углубленные истории и серьезные исторические драмы могут быть одновременно популярными и успешными на телевидении.
‘Dallas’ (1978–1991)

Как полный фанат телевидения, я помню, когда ‘Dallas’ просто взорвал сцену. История семьи Юингов была не просто о богатстве и драме, она определила прайм-тайм мыльные оперы для целого поколения. И та тайна ‘Кто застрелил Дж.Р.?’, это было безумие! Это был не просто хит, он полностью изменил то, как телешоу продвигали свои финалы сезонов, заставляя всех настраиваться, чтобы узнать, что произошло дальше. ‘Dallas’ действительно доказал, насколько захватывающей может быть долгая, разворачивающаяся история, и, по сути, он создал захватывающую семейную драму, которую мы все еще видим на телевидении сегодня. Он повлиял на так много шоу с тех пор, это невероятно!
‘Hill Street Blues’ (1981–1987)

Стивен Бочко совершил революцию в жанре полицейских драм с помощью сериала ‘Hill Street Blues’, отказавшись от простых, самодостаточных эпизодов. Он создал сериал с непрерывным сюжетом, большим количеством персонажей и реалистичной, документальной атмосферой, достигнутой благодаря ручным камерам и натуралистичным диалогам. Сериал уделял столько же внимания личной жизни офицеров, сколько и раскрываемым ими преступлениям, проложив путь для современных, ориентированных на персонажей, высококачественных драм, которые отдают приоритет глубине, а не быстрым решениям.
‘Cheers’ (1982–1993)

‘Cheers’ был чрезвычайно популярным ситкомом, действие которого разворачивалось в баре в Бостоне, известным своей уютной атмосферой и понятными персонажами. Шоу, в котором была представлена центральная, то сходящаяся, то расходящаяся романтика между Сэмом и Дайан, стало классическим примером комедии о работе. Несмотря на медленное начало, ‘Cheers’ доказал, что уютная обстановка и крепкие связи между персонажами — ключевые ингредиенты успеха.
‘Miami Vice’ (1984–1989)

‘Miami Vice’ был новаторским полицейским сериалом, который сильно повлиял на облик телевидения 1980-х годов. Сериал известен своим отличительным стилем – представьте яркие костюмы, обтекаемые автомобили и запоминающийся электронный музыкальный саундтрек – и был пионером в использовании популярной музыки и быстрого монтажа, заимствованного из музыкальных клипов. Помимо акцента на сюжет, ‘Miami Vice’ уделял первостепенное внимание созданию сильного настроения и атмосферы, доказывая, что визуальная привлекательность может быть столь же важна, как и сам сюжет.
‘The Cosby Show’ (1984–1992)

Когда многие думали, что ситкомы теряют популярность, ‘The Cosby Show’ вернул жанр к жизни благодаря изображению успешной афроамериканской семьи. Вместо того, чтобы полагаться на стереотипы или глупые шутки, шоу сосредоточилось на понятных семейных переживаниях и положительных ценностях. Семья Хакстабл стала невероятно популярной, что помогло сделать четверговую программу NBC долгосрочным успехом. В конечном счете, ‘The Cosby Show’ изменил то, как люди смотрели на американские семьи, и проложил путь к большему разнообразию на телевидении.
‘The Oprah Winfrey Show’ (1986–2011)

Опра Уинфри совершила революцию в дневном телевидении, сосредоточив свою программу на личностном росте и искренней человеческой связи. Она создала огромную и преданную аудиторию, по-настоящему понимая своих гостей и открыто обсуждая сложные темы. Её шоу оказало огромное влияние на книжный мир благодаря популярному книжному клубу и стало известно своими честными и откровенными интервью. ‘The Oprah Winfrey Show’ продемонстрировала, что ведущий ток-шоу может стать значимым влиятельным лицом и высокоуспешной бизнес-леди.
«Симпсоны» (1989–Настоящее время)

Мэтт Грёнинг оживил анимацию в прайм-тайм с помощью ‘The Simpsons’ — новаторского шоу, которое игриво бросало вызов традиционным представлениям об американской мечте. Шоу умело сбалансировало глупый, физический юмор для детей с проницательными социальными комментариями, которые находили отклик у взрослых. Его большой состав запоминающихся персонажей помог создать детальный и юмористический мир, который высмеивал все аспекты современного общества. ‘The Simpsons’ — самый долгоиграющий сценарий в истории американского телевидения в прайм-тайм и проложил путь для успешных анимационных шоу, ориентированных на взрослых.
‘Seinfeld’ (1989–1998)

Джерри Сайнфелд и Ларри Дэвид прославились созданием ‘Seinfeld’, сериала о повседневной жизни и небольших, часто неловких, правилах социального взаимодействия. Персонажи были известны своим эгоизмом и не обращали внимания на типичные телевизионные уроки или сентиментальные моменты. Сериал популяризировал уникальный стиль комедии, наполненный запоминающимися фразами и понятными наблюдениями, который быстро стал частью того, как люди разговаривали. ‘Seinfeld’ бросил вызов устоявшимся канонам традиционных ситкомов и стал одним из самых финансово успешных комедийных сериалов, когда-либо созданных.
‘Твин Пикс’ (1990–1991)

Дэвид Линч и Марк Фрост совершили революцию на телевидении своим таинственным и мечтательным сериалом, ‘Twin Peaks’. Шоу захватило зрителей центральным вопросом о том, кто убил Лауру Палмер, а также заинтриговало своими странными и сюрреалистичными сценами из снов. ‘Twin Peaks’ доказало, что телевидение может быть настоящей формой искусства, способной на сложное повествование и визуально ошеломляющие сцены. Его часто считают шоу, которое проложило путь для сегодняшних высококачественных, получивших признание критиков драм.
‘Закон и порядок’ (1990–Наши дни)

Дик Вольф совершил революцию в жанре полицейских драм с помощью ‘Law & Order’, разделив каждый эпизод на две части: одна – за полицейским расследованием, а другая – за судебным преследованием. Использование в шоу актуальных событий поддерживало ощущение своевременности и вовлекало зрителей. Поскольку каждый эпизод был самодостаточным, он идеально подходил для повторных показов, и зрители могли включаться, не нуждаясь в отслеживании продолжающейся сюжетной линии. ‘Law & Order’ стал невероятно популярным и запустил огромную франшизу, которая и сегодня остается основной частью кабельного телевидения.
«Реальный мир» (1992–Настоящее время)

MTV положила начало современному реалити-ТВ со своим шоу ‘The Real World’, которое прославилось тем, что собрало вместе семерых незнакомцев и засняло происходящее. В отличие от традиционных шоу с написанными сценариями, оно было сосредоточено на реальных, не постановочных взаимодействиях и драме, которая разворачивалась. Шоу затронуло чувства и заботы молодежи того времени, даже затронув важные вопросы, такие как СПИД и предрассудки. ‘The Real World’ по сути создало формулу для взрыва популярности реалити-телевидения, который последовал.
«Секретные материалы» (1993–2002)

«Секретные материалы» популяризировали научную фантастику на телевидении, сочетая отдельные жуткие эпизоды со сложной, всеобъемлющей сюжетной линией. Шоу отозвалось на тревоги конца 1990-х годов, исследуя темы правительственных сокрытий и необъяснимого. Оно также было новаторским в плане развития одного из самых ранних и активных онлайн-сообществ поклонников, где зрители страстно обсуждали каждый аспект шоу. «Секретные материалы» продемонстрировали, что нишевый жанровый сериал может добиться широкого международного успеха.
‘Друзья’ (1994–2004)

‘Friends’ — это классический ситком, который рассказывал о жизни шести молодых людей в Нью-Йорке и стал определяющим шоу 1990-х годов. Фантастическая химия между актерами сделала даже обычные истории о любви и работе невероятно популярными. Он оказал огромное влияние на моду, манеру общения людей и даже вдохновил целый стиль ситкомов. Сегодня ‘Friends’ по-прежнему невероятно популярен и продолжает привлекать новых поклонников всех возрастов.
‘ER’ (1994–2009)

Сериал Майкла Крайтона «ER» был стремительным медицинским драматическим сериалом, который использовал инноваторскую операторскую работу, чтобы поместить зрителей прямо в центр отделения неотложной помощи. Шоу было реалистичным, в нём использовались сложные медицинские термины и точно отображались процедуры — оно не упрощало вещи для телевидения. «ER» помог запустить карьеру Джорджа Клуни и поднял планку качества для создания телешоу на сетевом телевидении. На протяжении многих лет это был рейтинговый лидер и оказал значительное влияние на все последующие медицинские драмы.
‘Баффи — истребительница вампиров’ (1997–2003)

Как большой поклонник кино и телевидения, я всегда любил, как Джосс Уидон использовал монстров в ‘Buffy the Vampire Slayer’, чтобы действительно исследовать неловные, трудные времена подросткового возраста и разобраться в жизни. А сама Баффи? Она полностью перевернула сценарий с обычной девушкой в беде из фильмов ужасов – она была сильной, способной и ничем не беспомощной. Кроме того, сериал был просто блестяще написан, с диалогами, которые действительно цепляли, и они не боялись экспериментировать с эпизодами, даже делая полные музыкальные или немые! Неудивительно, что ‘Buffy’ стал любимым для людей, изучающих телевидение и кино, и он действительно помог популяризировать идею о том, что свою семью можно найти в людях, которых ты выбираешь, а не только в тех, с которыми ты родился.
‘South Park’ (1997–Present)

Трей Паркер и Мэтт Стоун создали удивительно проницательное и остроумное шоу, используя простую анимацию. Поскольку они могли производить эпизоды так быстро, ‘South Park’ прославился тем, что комментировал новости и события почти по мере их происшествия. Шоу не боялось быть противоречивым и часто испытывало границы допустимого на телевидении. В конечном счете, ‘South Park’ продемонстрировал, что мультфильмы для взрослых могут быть умными, заставляющими задуматься и очень успешными.
‘Sex and the City’ (1998–2004)

Этот популярный сериал HBO честно и открыто исследовал опыт знакомств четырех женщин, живущих в Нью-Йорке. Он подчеркивал важность женской дружбы, изображая ее как самые полноценные отношения в их жизни, даже больше, чем романтические партнерства. Шоу также стало известно своей модой и вызвало множество дискуссий о любви, сексе и отношениях в современном мире. ‘Sex and the City’ сыграл ключевую роль в утверждении HBO как сети, известной умными, зрелыми развлечениями.
‘The Sopranos’ (1999–2007)

Тони Сопрано установил стандарт для сложных, несовершенных антигероев на телевидении, тенденцию, которая определила этот вид медиа на следующие десять лет. ‘The Sopranos’ уникально сочетает в себе напряженную криминальную драму с повседневными трудностями семейной жизни и пониманием, полученным в терапии, создавая глубокую психологическую и захватывающую историю. Многие считают его знаковым достижением, которое подняло планку повествования на телевидении, сравнивая его глубину и сложность с глубиной и сложностью великого романа, и его часто называют лучшим телесериалом, когда-либо созданным.
‘The West Wing’ (1999–2006)

Шоу Аарона Соркина, ‘The West Wing’, было известно своим быстрым темпом диалогов и позитивным изображением работы в Белом доме. Сериал рассказывал о блестящем и преданном персонале, поддерживающем умного президента в раздробленной политической обстановке. Он представлял оптимистичный взгляд на американскую политику, который нашел отклик у зрителей. ‘The West Wing’ прославилось своим острым сценарием и сформировало то, как многие люди видят внутреннюю работу правительства.
‘Survivor’ (2000–Present)

Марк Бернетт популяризировал реалити-шоу в США, превратив его в огромное телевизионное явление. ‘Survivor’ объединил сложные физические испытания со сложной социальной игрой, создав захватывающее шоу, которое становилось только лучше. Он продемонстрировал, что нескриптовое телевидение может привлекать огромную аудиторию – сопоставимую с Суперкубком – и оставаться популярным на протяжении многих лет. Шоу по сути создало шаблон для почти всех реалити-соревнований, которые мы видим сегодня.
‘The Wire’ (2002–2008)

Сериал Дэвида Саймона ‘The Wire’ предложил сложный и реалистичный взгляд на торговлю наркотиками в Балтиморе, показывая события с точек зрения как полиции, так и наркоторговцев. На протяжении пяти сезонов шоу расширило свою направленность, включив в себя различные институты, такие как порт, правительство, школы и новостные организации. Критики восхищались его аутентичностью, новым подходом к повествованию и нежеланием упрощать сложные вопросы. Многие считают ‘The Wire’ новаторской работой в области социального комментария, которая выходит далеко за рамки типичной полицейской драмы.
‘American Idol’ (2002–Present)

Более десяти лет этот вокальный конкурс был огромным успехом, неизменно привлекая самую большую телевизионную аудиторию. Зрители чувствовали свою вовлеченность, потому что могли голосовать за своих любимых исполнителей по телефону и посредством текстовых сообщений. Судьи, особенно Саймон Коуэлл со своими печально известными критическими замечаниями, стали важной частью привлекательности шоу – иногда даже более популярными, чем сами певцы. ‘American Idol’ произвёл революцию в музыкальной индустрии и продемонстрировал, насколько увлекательным может быть интерактивное телевидение.
‘Lost’ (2004–2010)

«Остаться в живых», созданный Дж. Дж. Абрамсом и Деймоном Линделофом, был новаторским шоу, известным своими сложными тайнами и тем, что побуждал зрителей одержимо анализировать каждую деталь и создавать собственные теории. Шоу использовало сложную временную шкалу с флэшбэками и флэшфорвардами, чтобы помочь в развитии своих персонажей. Оно также умело использовало растущий интернет для создания огромного, всемирного сообщества поклонников, работающих вместе, чтобы разгадать секреты острова. «Lost» в конечном итоге переопределил подход телевизионных сетей к амбициозным, продолжающимся научно-фантастическим сериалам.
‘The Office’ (US) (2005–2013)

Первоначально основанный на британском сериале, ‘The Office’ юмористически изображал повседневные особенности американской офисной жизни. Его неловжный, реалистичный стиль – без традиционной дорожки смеха – проложил путь для многих современных однокамерных комедий. Позже шоу снова обрело огромную популярность благодаря потоковому вещанию, став фаворитом для новой аудитории. ‘The Office’ доказал, что комедия о работе может быть одновременно смешной и искренне трогательной.
‘Mad Men’ (2007–2015)

Сериал ‘Mad Men’, созданный Мэттью Вайнером, был визуально ярким шоу, действие которого разворачивалось в 1960-х годах. Он исследовал, как менялось общество через мир рекламы. Сериал был отмечен за точное изображение эпохи и его сложного главного героя, Дона Дрейпера. Он также сыграл ключевую роль в утверждении AMC как сети, известной высококачественным телевидением. ‘Mad Men’ продемонстрировал, что шоу, сосредоточенное на глубокой разработке персонажей, может быть одновременно популярным и получившим признание критиков.
‘Breaking Bad’ (2008–2013)

Винс Гиллиган создал захватывающую историю Уолтера Уайта, казалось бы обычного учителя, который превращается в опасного наркобарона. Сериал был отмечен потрясающими визуальными эффектами, тщательно проработанным сюжетом и мощной игрой Брайана Крэнстона. Он завоевал огромную популярность благодаря зрителям, которые смотрели сразу несколько эпизодов на Netflix перед выходом финального сезона в прямом эфире. Многие считают ‘Breaking Bad’ ярким примером блестяще исполненного, трагичного телесериала.
‘RuPaul’s Drag Race’ (2009–Present)

RuPaul’s Drag Race вывела драг, который когда-то был нишевой частью культуры, на передний план. Шоу — это яркое соревнование, в котором представлены мода, юмор и выступления под фонограмму, а также вдохновляющие истории ЛГБТК+ людей. Оно помогло многим драг-квин стать звездами и стало всемирным феноменом. Важно отметить, что шоу сыграло значительную роль в изменении того, как мы говорим о гендере и идентичности.
‘Modern Family’ (2009–2020)

‘Modern Family’ был забавным ситкомом, снятым в стиле документального фильма, который рассказывал о жизни трёх взаимосвязанных ветвей семьи. Он выделялся тем, что изображал однополые пары и отношения со значительной разницей в возрасте как нормальные части семейной жизни. Шоу имело огромный успех на церемонии вручения премии ‘Emmy’ и отражало то, как американские семьи становились все более разнообразными. В конечном счете, ‘Modern Family’ показал, что классические семейные ситкомы могут адаптироваться к современности и оставаться невероятно популярными.
‘The Walking Dead’ (2010–2022)

Зомби-драма ‘The Walking Dead’ имела огромный успех на кабельном телевидении, побив рекорды по количеству просмотров. Она приобрела известность благодаря своим шокирующим и часто жестоким смертям, а также тому, что заставляла своих персонажей сталкиваться с невероятно сложными этическими дилеммами. Успех шоу привел к созданию большой франшизы, включая дополнительные сериалы и видеоигры, доказав, что напряженные, жестокие жанровые шоу могут стать мейнстримными блокбастерами.
‘Игра престолов’ (2011–2019)

HBO превратил фэнтезийные книги Джорджа Р.Р. Мартина в мировое явление, создав шоу с кинематографическим качеством. ‘Game of Thrones’ стало хорошо известно своими сложными политическими сюжетными линиями, драконами и неожиданной смертью персонажей. Это вызвало разговоры повсюду и стало общим опытом для миллионов зрителей, в конечном итоге изменив то, что люди ожидали от телевидения.
‘Карточный домик’ (2013–2018)

«Карточный домик» был первым крупным оригинальным сериалом Netflix и помог запустить теперь уже распространенную практику просмотра запоем, когда все эпизоды выпускаются сразу. Он доказал, что стриминговые сервисы могут конкурировать с традиционным телевидением и фундаментально изменил способ распространения телешоу.
‘Stranger Things’ (2016–Present)

Созданный братьями Даффер, ‘Stranger Things’ — это научно-фантастический сериал ужасов, переполненный отсылками к 1980-м годам и поп-культуре. Он быстро стал огромным хитом для Netflix, превратив его молодых актеров в звёзд. Шоу мастерски сочетает в себе чувство удивления, которое можно найти в фильмах Стивена Спилберга, с леденящим ужасом Стивена Кинга. ‘Stranger Things’ доказал, насколько сильно ностальгия может резонировать со зрителями и как далеко могут распространиться потоковые шоу по всему миру.
‘Наследники’ (2018–2023)

‘Succession’ был мрачно-юмористическим и драматичным шоу о проблемной семье, контролировавшей могущественную медиа-империю. Критики полюбили его за исследование вечных тем, напоминающих Шекспира, остроумное письмо и комментарии о жизни сверхбогатых. Отличительный стиль съемки шоу усилил ощущение напряжения и тревоги среди персонажей. Он идеально передал настроение конца 2010-х и быстро стал фаворитом критиков.
‘Yellowstone’ (2018–Present)

Драма Тейлора Шеридана ‘Yellowstone’ вернула вестерны на телевидение. Она стала невероятно популярной среди зрителей, даже когда всё больше людей переходили на стриминговые сервисы. Шоу нашло отклик у широкой аудитории в сердце Америки, группы, которую часто упускают из виду критики на побережьях. ‘Yellowstone’ продемонстрировала, что многим людям всё ещё нравится смотреть телевизионные шоу в прямом эфире, доказывая, что этот традиционный метод просмотра остаётся влиятельным, несмотря на такое количество доступных развлечений.
Поделитесь в комментариях вашим любимым телешоу, определившим целую эпоху.
Смотрите также
- Разбор этой масштабной сцены с полным видом Рыцаря Семи Королевств.
- 10 лучших чехлов, которые обязательно нужно иметь для вашего нового Samsung Galaxy S25 Ultra!
- YouTube дает сбой — что делать, если в вашей ленте застрял NaN:NaN
- Лучшие телефоны Android для студентов 2024 года
- Только что купили телевизор LG C5 OLED? Измените эти три ключевых настройки, чтобы получить наилучшее качество изображения.
- Первые 11 вещей, которые нужно сделать с Samsung Galaxy Watch Ultra
- Лучшие телефоны для людей, чувствительных к ШИМ/мерцанию, 2024 г.
- Вот все телефоны, которые поддерживают обходную зарядку, и почему вам следует ее использовать.
- 10 фильмов, от которых вы теряете калории благодаря смеху или крикам — рейтинг!
- 10 недооцененных фильмов Сильвестра Сталлоне, которые стоит посмотреть
2026-02-02 04:20