Музыканты, которые публично умоляли фанатов не покупать их собственные альбомы.

от

Для музыкантов и их звукозаписывающих лейблов обычным делом являются столкновения, которые иногда приводят к очень публичным разногласиям и странным требованиям. Иногда эти конфликты обостряются до такой степени, что артисты просят своих поклонников не покупать определенные альбомы или песни. Будь то разногласия в их контрактах, проблемы с тем, как звучит музыка, или альбомы, выпущенные без их разрешения, некоторые артисты решили поставить свои художественные принципы выше продаж. В этой статье рассматриваются некоторые известные примеры музыкантов, которые поступили именно так.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

Morrissey

Моррисси, бывший вокалист группы The Smiths, попросил своих поклонников не покупать его альбом 2014 года, ‘World Peace Is None of Your Business’. Он почувствовал, что его лейбл, Harvest Records, не должным образом поддержал альбом и вскоре после его выпуска отказался от сотрудничества с ним. Моррисси был расстроен тем, как распространялся альбом, и считал, что покупка его по обычным каналам только поможет лейблу, который его подвел. Это публичный спор привел к тому, что альбом был ненадолго удален с основных стриминговых платформ и из интернет-магазинов.

Trent Reznor

Во время концертного тура 2007 года в Австралии, Трент Резнор, творческая сила за Nine Inch Nails, был в ярости, узнав, что его альбом ‘Year Zero’ продается почти за $30. Он ответил, призвав фанатов нелегально скачивать музыку вместо ее покупки. Резнор считал цену несправедливой и что лейбл пользуется лояльностью фанатов. Он поощрял их делиться файлами онлайн как способ протеста против того, что он считал корпоративной жадностью, наносящей вред музыкальной индустрии.

Taylor Swift

В 2020 году Тейлор Свифт публично раскритиковала свой бывший лейбл, Big Machine Label Group, за выпуск ‘Live from Clear Channel Stripped 2008’ без ее разрешения. Она сообщила своим поклонникам онлайн, что не одобряла выпуск альбома и назвала его «бессовестным» и «жадным». Свифт объяснила, что выступления были записаны, когда ей было 18 лет, и не предназначались для выпуска в виде полноценного альбома. Она попросила поклонников игнорировать его и вместо этого поддержать ее переписанную музыку.

Thom Yorke

В 2008 году, когда их лейбл, EMI, выпустил сборник хитов, Radiohead не участвовал в его продвижении. Том Йорк, вокалист группы, позже раскритиковал альбом, назвав его циничной попыткой заработать на их старых песнях после того, как они уже покинули лейбл. Он призвал фанатов послушать оригинальные альбомы группы вместо этого, поскольку именно их группа тщательно собрала сама. Radiohead считал, что сборник является нежелательным продуктом, эксплуатирующим их прошлые работы без их художественного участия.

Принц

У Принса был давний конфликт с Warner Bros. Records, главным образом из-за того, кому принадлежат оригинальные записи его музыки. Он не считал альбом ‘Chaos and Disorder’ подлинным художественным произведением, рассматривая его просто как способ выполнить свои договорные обязательства. Фактически, он даже призывал поклонников не покупать его, объясняя, что намеренно приложил мало усилий к его созданию, чтобы помочь себе покинуть лейбл. В качестве мощного протеста против контроля музыкальной индустрии над артистами, Принс публично написал слово «slave» на своем лице.

Snoop Dogg

После того, как Snoop Dogg покинул Death Row Records, лейбл выпустил несколько сборников. Snoop быстро сообщил своим фанатам, что эти релизы не являются официальными и являются лишь способом для его бывших деловых партнеров заработать деньги. Он попросил фанатов пропустить эти альбомы и вместо этого поддержать музыку, которую он теперь выпускает с No Limit Records. Snoop дал понять, что он не получает никаких денег от компиляций Death Row, поэтому он не хотел, чтобы его фанаты тратили свои деньги на них.

Fiona Apple

До официального релиза альбома Фионы Эппл ‘Extraordinary Machine’ в сети появилась версия, спродюсированная Джоном Брионом. Сообщается, что Эппл и Apple (компания) не согласились с решением лейбла перезаписать песни, и Эппл призвала фанатов послушать утечку вместо этого. Она считала, что лейбл ограничивает её художественное выражение и хотела, чтобы фанаты услышали её первоначальный замысел. Это вызвало движение фанатов под названием «Free Fiona», целью которого было добиться выпуска альбома так, как она его представляла.

Tom Waits

Как большой поклонник Тома Уэйтса, я всегда восхищался тем, насколько яростно он защищает своё художественное видение. Он даже несколько раз предпринимал юридические действия, чтобы остановить выпуск записей, которые он не одобряет. Особенно его расстроила коллекция под названием ‘The Early Years’ – по сути, старые вещи с того времени, когда он только начинал, выпущенные лейблом, который он покинул много лет назад. Он ясно дал понять, что это были не законченные песни, скорее черновики репетиций, и действительно попросил нас, фанатов, поддерживать только его официальные релизы и пропускать эти несанкционированные. Приятно видеть, как художник так предан тому, чтобы только работа, которую он поддерживает, доходила до публики.

John Mayer

Когда Sony Music планировала переиздать первый EP Джона Мейера, ‘Inside Wants Out’, Мейер усомнился в необходимости этого. Он объяснил своим поклонникам, что если у них уже есть оригинальная версия, то нет смысла покупать переиздание. Мейер считал, что лейбл пытается извлечь выгоду из его растущей популярности, и он не думал, что это предложит что-то новое для слушателей. Ему было не терпится сосредоточиться на создании новой музыки, вместо того чтобы возвращаться к своей старой работе.

Dave Grohl

Дэйв Грол, вокалист группы Foo Fighters, был очень откровенен в своих чувствах по поводу их сборника хитов 2009 года ‘Greatest Hits’. Он объяснил, что считает, что он был выпущен слишком рано, и что у группы было ещё много музыки, которую нужно было сделать, прежде чем выпускать сборник ‘greatest hits’. Он даже сказал фанатам, что им не нужно его покупать, если у них уже есть оригинальные альбомы группы. Грол рассматривал этот альбом скорее как то, что им нужно было сделать для выполнения контракта, а не как настоящее празднование их карьеры на тот момент.

Ice Cube

После ухода из Priority Records, Ice Cube не согласился с решением лейбла выпустить несколько сборников. Он резко раскритиковал сборник «Greatest Hits», назвав его неофициальным релизом, сделанным без его разрешения. Ice Cube объяснил своим поклонникам, что лейбл пытался извлечь выгоду из его прошлой работы, не выплачивая ему справедливую компенсацию и не давая ему никакого творческого вклада. Он призвал поклонников сосредоточиться на его текущей музыке вместо переизданного материала.

Dr. Dre

После ухода из Death Row Records, Dr. Dre должен был отреагировать на выпуск ‘Concrete Roots’ — альбома, содержащего его старые демо-записи и ранние работы в качестве продюсера. Он немедленно заявил о своем неодобрении проекта, сообщив публике, что качество звука было неудовлетворительным и не соответствовало его обычным стандартам. Dre предупредил фанатов о покупке альбома, объяснив, что это была попытка других людей нажиться на его репутации. Он также дал понять, что не участвовал в выборе или доработке треков.

Nelly Furtado

Нелли Фуртадо была недовольна релизом 2010 года ‘The Best of Nelly Furtado’ от Geffen Records. Она чувствовала, что мало влияла на выбор песен для включения, и считала, что он вышел в неподходящий момент её карьеры. В социальных сетях она сообщила фанатам, что не одобряет эту компиляцию, и попросила их воздержаться от покупки, предпочитая, чтобы они дождались её следующего оригинального альбома.

M.I.A.

M.I.A. известна тем, что бросает вызов обычным правилам музыкальной индустрии, даже поощряя поклонников получать её музыку бесплатно. Когда она выпустила микстейп ‘Vicki Leekx’, она специально попросила своих подписчиков скачать его, не платя. Она считала, что музыка принадлежит публике и не должна контролироваться компаниями или продаваться ради прибыли. Это было частью её более широкой критики того, как звукозаписывающие лейблы управляют музыкой в интернете и выплачивают гонорары артистам.

Серж Танкиан

Серж Танкиан, фронтмен группы System of a Down, помог выбрать название ‘Steal This Album!’ для их релиза 2002 года. Это была реакция на крупную утечку незаконченных песен из их предыдущего альбома, ‘Toxicity’. По-шуточному призывая фанатов ‘украсть’ музыку, группа вернула контроль над своим творчеством у тех, кто незаконно распространял версии низкого качества. Это был умный способ продвижения альбома, а также заявление о борьбе музыкальной индустрии за защиту контента артистов.

Kelly Clarkson

Келли Кларксон известна тем, что столкнулась с музыкальным продюсером Клайвом Дэвисом из-за творческого направления своего альбома ‘My December’. Позже она выразила свое нежелание выпускать альбом ‘Greatest Hits’, сказав фанатам, что чувствует давление и предпочла бы подождать. Хотя ей нравились песни, она дала понять, что альбом был решением ее лейбла, а не выбором, который она активно хотела сделать.

George Michael

В начале 1990-х годов Джордж Майкл вёл публичную юридическую борьбу с Sony Music, и в рамках этой борьбы он активно протестовал против того, как продвигалась его музыка. Он отказался сниматься в музыкальных клипах или появляться на обложке альбома ‘Listen Without Prejudice Vol. 1’, потому что не соглашался со своим контрактом. Майкл даже попросил своих поклонников прекратить покупать продукты Sony, чтобы помочь ему получить больше контроля над своей музыкой и художественным направлением. Он чувствовал, что музыкальная индустрия относится к нему как к объекту, а не к человеку.

Johnny Marr

Джонни Марр, гитарист группы The Smiths, часто присоединялся к Моррисси в выражении своего неодобрения неофициальным или ретроспективным сборникам. Он особенно критиковал многочисленные альбомы «greatest hits», выпущенные после распада группы в 1987 году, утверждая, что они не нужны и не усиливают художественное влияние The Smiths. Марр последовательно утверждал, что оригинальные студийные альбомы группы – это единственные записи, которые действительно нужны преданному фанату.

David Gilmour

Как большой поклонник Pink Floyd, я всегда считал интересным, когда Дэвид Гилмор высказывался о ‘A Great Collection of Echoes’ 2001 года. Ему это действительно не нравилось, и он объяснил почему – он считает, что музыку Pink Floyd нужно слушать как полные альбомы, а не просто как набор отдельных песен, собранных вместе. Он говорил, что вы действительно упускаете полное впечатление, если не слышите альбомы так, как они были задуманы изначально. Это действительно подчеркивает, насколько группа всегда ценила создание целостного художественного заявления с каждым альбомом, а не просто фокусировалась на хитовых синглах.

Courtney Love

Как большой поклонник Кортни Лав, мне было очень интересно услышать её высказывания об этом сборнике ‘My Body, the Hand Grenade’. Оказывается, он вышел, когда у неё были юридические проблемы со старым лейблом, и она чувствовала, что они просто пытаются заработать на трудном периоде в её жизни. Она даже попросила фанатов не покупать его, объяснив, что это в основном незаконченные демо-записи и живые записи, которые она никогда не хотела выпускать в таком виде. Она была очень расстроена тем, как лейбл обращался с её старым материалом, и не стеснялась выражать свои опасения!

Jared Leto

Джаред Лето, фронтмен группы 30 Seconds to Mars, был расстроен во время спора со своим лейблом EMI из-за цены на их альбом ‘A Beautiful Lie’. Он обнаружил, что EMI взимает гораздо более высокие цены за альбом в некоторых странах, чем в других. Во время концертов Лето призывал фанатов скачивать альбом нелегально вместо того, чтобы платить за эти завышенные цены, полагая, что их наслаждение музыкой важнее, чем получение большой прибыли лейблом.

Ginuwine

В 2009 году R&B певец Ginuwine удивил своих поклонников, публично попросив не покупать его новый альбом ‘A Man’s Thoughts’. Он был разочарован своей звукозаписывающей компанией, считая, что они не должным образом продвигали альбом. Ginuwine публично заявил, что больше не поддерживает проект и считает, что лейбл проявил неуважение к его работе. Это был один из первых случаев, когда известный артист использовал социальные сети, чтобы намеренно навредить продажам собственного релиза.

Frank Ocean

Фрэнк Оушен выполнил свои обязательства перед Def Jam, выпустив визуальный альбом ‘Endless’ только на стриминговом сервисе. Он намеренно структурировал этот релиз, чтобы просто выполнить условия своего контракта, расчищая путь для выпуска его долгожданного альбома ‘Blonde’ самостоятельно уже на следующий день. По сути, ‘Endless’ был способом выполнить свои договорные обязательства, и Оушен хотел, чтобы фанаты сосредоточились на поддержке ‘Blonde’ вместо него. Эта умная стратегия дала ему творческую свободу и позволила зарабатывать больше на своей работе.

Tinashe

Tinashe пережила долгий и разочаровывающий период ожидания, чтобы выпустить свой второй альбом, ‘Joyride’, что вызвало проблемы с ее лейблом, RCA Records. В результате она самостоятельно выпустила ‘Nightride’, сказав своим поклонникам, что это та музыка, которую она действительно хотела, чтобы они услышали. Она предположила, что ‘Joyride’ подвергается изменениям со стороны руководителей лейбла и не является ее главным приоритетом. Будучи открытой в отношении ситуации, она помогла своим поклонникам понять разницу между ее художественным видением и тем, что от нее требовалось предоставить по контракту.

Chuck D

Чак Ди, фронтмен Public Enemy, всегда поддерживал идею свободного распространения цифровой музыки и контроля артистов над своим творчеством. Ещё в конце 1990-х он фактически призывал фанатов бесплатно скачивать его песни с таких сайтов, как Napster, вместо покупки дорогих CDs. Он считал, что обычный способ продажи музыки несправедлив как для артистов, так и для слушателей. Это вызвало проблемы с его лейблом, но он твердо верил, что у всех должен быть легкий доступ к музыке.

Michael Stipe

Как большой поклонник R.E.M., я всегда находил интересным, что Майкл Стип думал о тех старых сборниках ‘greatest hits’, которые их бывший лейбл I.R.S. продолжал выпускать. Он был довольно откровенен в отношении них, даже называл некоторые из них бессмысленными и говорил фанатам, что им действительно не нужно покупать их, чтобы получить полную картину о группе. Казалось, что лейбл просто пытался немного подзаработать на музыке, которую R.E.M. уже оставили в прошлом, и его честность стала настоящим откровением о том, как работает музыкальная индустрия.

Peter Gabriel

Питер Гэбриел столкнулся с трудностями и неудачами при создании своего альбома каверов ‘And I’ll Scratch Yours’. Он был недоволен тем, как он получился, и тем, как он представляется вместе с его другой музыкой. Он даже предупредил слушателей, что альбом может не оправдать их ожиданий, призывая их слушать с открытым разумом. Эта честность показала, что он ценит качество своей работы больше, чем просто получение прибыли.

David Bowie

Дэвид Боуи не любил свои самые ранние записи и активно пытался предотвратить их выпуск. Он стеснялся их, часто называя плохо сделанными и говоря, что они не отражают того художника, которым он стал позже. Он даже описывал их как ‘мусор’ и призывал поклонников сосредоточиться на его более зрелых работах. Его неприязнь к этим ранним попыткам была тем, о чем он часто говорил в интервью.

Sky Ferreira

После многих лет разочаровывающих задержек с её первым альбомом ‘Night Time, My Time,’ Sky Ferreira стала осторожной по отношению к музыкальной индустрии. Она предупредила своих поклонников об определённых «специальных» изданиях и предзаказах, объяснив, что её лейбл плохо с ними справляется. Ferreira использовала социальные сети, чтобы чётко указать, какие продукты она одобряет, а какие продвигаются без её разрешения. Эта открытая коммуникация помогла ей сохранить прочную связь со своими поклонниками, даже при решении проблем на лейбле.

Eminem

Я помню, когда вышел ‘Curtain Call: The Hits’ от Eminem, и, честно говоря, он казался довольно выгоревшим во время всех интервью. Он, по сути, сказал, что лейбл настаивал на этом, пока он уже переживал трудные времена и действительно хотел отдохнуть. Он не был в восторге от пересмотра своей прошлой работы, и казалось, что он давал понять фанатам, что этот альбом больше о выполнении контракта, чем о создании чего-то, чем он увлечен. Честно говоря, было немного грустно видеть, как один из самых больших рэперов чувствует себя таким незаинтересованным в сборнике ‘лучших хитов’.

Neil Tennant

Нил Теннант, вокалист группы Pet Shop Boys, всегда был откровенен по поводу их сборника би-сайдов, ‘Alternative’. Он сказал, что доволен самими песнями, но что альбом был действительно предназначен для преданных фанатов, которые хотели всё. Он даже предположил, что большинству людей не стоит его покупать, так как это не был хороший способ открыть для себя их музыку. Эта честность означала, что люди, незнакомые с группой, не будут разочарованы специализированным сборником.

Anohni

Anohni, артистка, бросила вызов принципам работы музыкальной индустрии, попросив своих поклонников задуматься о том, как они слушают её музыку. Когда она выпустила ‘Hopelessness’, она призвала людей избегать определенных стриминговых сервисов и магазинов, потому что считала, что они несправедливо относятся к артистам. Она утверждала, что поддержка её творчества через эти платформы может фактически навредить другим создателям. Эта просьба была частью её более широкой приверженности признанию важности искусства и работы, которая в него вкладывается.

Joe Strummer

Как давний поклонник музыки, я всегда восхищался бескомпромиссным художественным видением Джо Страммера. Хорошо известно, что он был в ярости, когда американский релиз первого альбома The Clash был изменен – другой треклист, по сути, другой альбом! Он чувствовал, что это полностью предало то, что они создали, и знаменито призывал американских поклонников импортировать оригинальную британскую версию. Для него, вмешательство лейбла в их работу было не просто бизнес-решением, это было пощечиной всему, за что стоял панк. И честно говоря, его позиция действительно отозвалась – она вдохновила целое поколение искать подлинные, неизмененные версии музыки, которую они любили.

Бек

Когда Бек только начал добиваться успеха, он не хотел, чтобы фанаты отслеживали его ранние, самостоятельно сделанные кассеты, такие как ‘Banjo Story’. Он открыто называл записи ужасными и смущающими, объясняя, что это были просто эксперименты, которыми он никогда не собирался делиться широко. Но когда люди начали незаконно продавать кассеты за большие деньги, Бек попросил своих фанатов прекратить их покупать. Он беспокоился, что эти ранние песни не отражают его нынешнее мастерство и могут создать у людей неправильное впечатление о его музыке.

Сине́д О’Ко́ннор

Синеад О’Коннор, певица, недавно скончавшаяся, была известна своей сильной волей и часто просила своих поклонников бойкотировать её музыку, если считала, что её используют не по назначению. На протяжении всей своей карьеры она иногда призывала людей не покупать её альбомы или не посещать её концерты в качестве способа протеста против отношения к женщинам в музыкальной индустрии. О’Коннор ставила во главу угла передачу своего послания и заботу о своём психическом здоровье, а не достижение высоких продаж записей. Эти публичные просьбы обычно были признаком её борьбы с деловой стороной музыки.

Joe Elliott

Вокалист Def Leppard, Джо Эллиотт, призвал фанатов покупать перезаписанные версии хитов группы вместо оригинальных. Это было связано с разногласиями со старым лейблом звукозаписи относительно того, сколько денег группа получала от этих песен. Они перезаписали классические композиции – назвав их «Forgeries» – чтобы убедиться, что получат справедливую долю прибыли и ограничат доходы лейбла от их старых записей.

Shirley Manson

Ширли Мэнсон, вокалистка группы Garbage, не стала скрывать своих чувств по поводу сборника 2007 года ‘Absolute Garbage’. Она объяснила фанатам, что альбом по сути выполнял договорные обязательства, поскольку они пытались расторгнуть свой контракт со звукозаписывающей компанией. Мэнсон призналась, что группа не была в восторге от проекта и чувствовала, что фанаты, вероятно, уже владеют этими песнями. Эта откровенность была типичной для неё, поскольку она известна как одна из самых искренних личностей в альтернативном роке.

Поделитесь своими мыслями об этих спорных заявлениях художников в комментариях.

Смотрите также

2026-03-31 23:19