Аниме, которое, по мнению фанатов, продвигает вредные гендерные стереотипы

Люди, следящие за развлекательными и социальными комментаторами, часто обсуждали, как изображается гендер в японской анимации. Хотя аниме известно своими захватывающими историями, оно часто использует знакомые типы персонажей, которые некоторые считают тревожными или устаревшими. Эти закономерности могут заключаться в сведении сильных женских персонажей к простым объектам любви или в представлении вредных идей о мужественности как о чем-то, достойном восхищения в героях. Осознание этих проблем дает нам лучшее понимание того, как медиа могут формировать наши взгляды на гендерные роли.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

‘Dragon Ball Z’ (1989–1996)

Многие зрители и критики считают, что персонаж Чичи является хорошим примером того, как женская сила часто принижается в медиа. Изначально представленная как умелый боец, она позже становится в основном известна как стереотипная домохозяйка, которая сосредотачивается на образовании своей семьи, а не на реализации собственных увлечений. Это изменение укрепляет идею о том, что женщины должны отказаться от своих интересов после того, как становятся матерями. Шоу часто относится к её повседневным заботам как к раздражающим или как к чему-то, что мешает развитию мужских персонажей.

‘Naruto’ (2002–2007)

Распространенная критика в отношении этой серии заключается в том, что ее женские персонажи часто изображаются менее способными или более эмоционально уязвимыми, чем мужские персонажи. Например, Сакура Харуно, которая начинает с потенциалом в качестве ниндзя, часто нуждается в спасении, в то время как Наруто и Саске сражаются в своих битвах. Эта закономерность предполагает, что женщины в основном изображаются нуждающимися в поддержке или спасении, а не действующими как сильные, независимые герои. Даже сильные женские персонажи, такие как Цунаде, часто характеризуются своей внешностью или трудным прошлым, связанным с мужчинами.

‘Семь смертных грехов’ (2014–2021)

Многие международные зрители выразили обеспокоенность по поводу повторяющегося физического контакта между Мелиодасом и Элизабет, часто показанного без её согласия. Несмотря на то, что это представлено как комедийное, эти моменты проблематичны, поскольку они могут нормализовать поведение, напоминающее сексуальные домогательства, предполагая, что это просто игривая или ласковая черта. Это не только подрывает контроль Элизабет над своим собственным телом, но и укрепляет нездоровые и неравные властные отношения в их отношениях.

‘Sword Art Online’ (2012–2014)

Многие фанаты были разочарованы изменением роли Асуны Юки во втором сюжетном арке, где она превратилась из сильного лидера в беспомощную пленницу. Изначально изображаемая как равная герою, позже она оказалась в заточении и подверглась угрозам, что является разочаровывающим тропом, когда способная женская персонаж сводится к простой мотивации мужского протагониста. Это подразумевает, что её сила была лишь временной и существовала для того, чтобы служить его истории, что многие зрители сочли проблематичным.

‘One Piece’ (1999–2026)

Дизайн персонажей в этой долгоиграющей серии подвергался критике за нереалистичные типы телосложения. У женских персонажей часто очень тонкая талия и большая грудь, что, по мнению некоторых, больше ориентировано на привлечение мужской аудитории, чем на развитие их личностей. Даже несмотря на то, что такие персонажи, как Nami и Robin, умны и способны, их одежда, как правило, становится более откровенной во время сражений. Это может отвлекать от их историй и продвигать нереалистичные стандарты красоты для зрителей.

‘The Rising of the Shield Hero’ (2019–2026)

Шоу столкнулось с резкой критикой за то, что его сюжет строится вокруг ложного обвинения в сексуальном насилии, которое, по мнению многих, принижает серьезность реальных нападений и укрепляет вредные стереотипы о женщинах, которые лгут. Изображение в шоу главной героини, покупающей женщин в рабство, которые затем испытывают к нему романтические чувства, усугубляет эти опасения. Вместе эти сюжетные линии представляют собой проблематичное видение женщин, изображая их либо манипулятивными, либо пассивно зависимыми от мужчин, лишенными собственной самостоятельности.

‘High School D×D’ (2012–2018)

Этот сериал часто критикуют за чрезмерную сексуализацию женских персонажей, особенно через использование откровенного контента. Сюжет вращается вокруг мужского персонажа, который становится сильнее, испытывая влечение к женщинам, по сути превращая их в источник силы. Их индивидуальные личности и истории часто отходят на второй план, уступая место роли в усилении главного героя. Такой подход продвигает вредную идею о том, что женские тела — это просто объекты для мужского удовольствия и выгоды.

‘Prison School’ (2015)

Действие происходит в школе, похожей на тюрьму, и преувеличивает типичное поведение старшеклассников до крайности. Члены женского совета учеников изображены как жестокие и контролирующие, в то время как ученики мужского пола действуют, руководствуясь чистым инстинктом. Это опирается на стереотип ‘опасной женщины’, чтобы создать конфликт и часто полагается на шоковую ценность ради смеха. Многие зрители считают, что эти гротескные персонажи неправдоподобны и укрепляют вредные стереотипы о гендере, стремясь шокировать, а не быть проницательными.

‘Ouran High School Host Club’ (2006)

Шоу пытается бросить вызов традиционным представлениям о гендере с помощью своего главного героя, но часто возвращается к знакомым стереотипам с другими персонажами. Второстепенные персонажи представляют собой предсказуемые типы — такие как идеальный принц или сильный, немногословный тип, — которые, кажется, предназначены для того, чтобы понравиться тому, что шоу, по мнению создателей, хотят женщины. Главная героиня часто оказывается в ситуациях, когда её нетрадиционное для женщин поведение представляется чем-то, что нужно исправить мужскими персонажами. Это создает путаницу в отношении того, действительно ли шоу верит в гибкость гендера, или же оно просто использует разные роли для развлечения.

‘Ranma ½’ (1989–1992)

Основная идея шоу – превращение мальчика в девочку с помощью холодной воды – сильно опирается на шутки о гендере. Главный герой часто проявляет дискомфорт или смущение, когда превращается в девочку, что может говорить о том, что шоу не ценит женщин. Многие женские персонажи изображены либо чрезмерно ревнивыми, либо одержимыми желанием выйти замуж. Эти изображения отражают проблемы времени создания шоу, но они могут показаться устаревшими и упрощенными зрителям сегодня, которые ищут более сложные и вдумчивые репрезентации.

‘Sailor Moon‘ (1992–1997)

Хотя он помог создать жанр махо-сёдзё, оригинальный сериал иногда полагался на устаревшие идеи о девушках, изображая их тщеславными или глупыми. Главная героиня, Усаги Цукино, часто изображалась неуклюжей и озабоченной едой или романтикой, что, по мнению некоторых зрителей, ослабляло её образ могущественного воина. Особенно в начале сериала часто случалось, что мужской персонаж спасал её во время важных сражений. Хотя героини в конечном итоге стали более независимыми, эти ранние сюжетные линии задали шаблон стереотипного ‘девчачьего’ поведения, который сдерживал их.

‘Fruits Basket’ (2001–2002)

Тору Хонда иногда рассматривается как персонаж, который чрезмерно ставит эмоциональное благополучие мужчин в своей жизни на первое место, часто в ущерб собственным потребностям. Она последовательно сосредотачивается на заботе о других, не стремясь ни к чему для себя. Такой тип персонажа, где основная роль женщины заключается в воспитании и ‘исправлении’ мужчин, может быть проблематичным, поскольку подразумевает, что ценность женщины основана на ее способности исцелять других. Кроме того, отсутствие у нее целей, помимо заботы о доме и семье, закрепляет устаревшие и ограничивающие ожидания для женщин.

‘Baki the Grappler’ (2001)

Эта серия сильно подчеркивает традиционную мужественность, оценивая персонажей почти исключительно по их физической силе. Женщины редко появляются, а когда появляются, обычно играют небольшие роли матерей или романтических партнерш, не оказывая влияния на основную сюжетную линию. Шоу подразумевает, что настоящая сила и рост достигаются только через насилие, и только мужчинами. Отсутствие женского представительства на руководящих должностях закрепляет ограниченное и несправедливое представление о том, на что способны оба пола.

‘To LOVE-Ru’ (2008–2010)

Истории в жанре ‘гарем’ часто изображают женщин просто как объекты желания для главного мужского персонажа, и этот сериал является типичным примером. Женские персонажи обычно определяются тем, как они выглядят, и многие попадают в неловкие или сексуальные ситуации с главным героем. Эти персонажи часто лишены контроля над своей судьбой, и события часто происходят с ними, что приводит к тому, что они показаны обнаженными или в вызывающем виде. Эта закономерность превращает потенциально интересных персонажей в просто приятное зрелище и предполагает, что женщины существуют прежде всего для удовольствия мужских зрителей.

‘Rent-a-Girlfriend’ (2020–2026)

Как критик, я считаю основную идею этого шоу – плата за компанию – глубоко тревожной. Это сводит искреннюю эмоциональную связь к транзакции, и, откровенно говоря, главный герой часто просто ужасен, проявляя действительно нездоровые ревность и чувство собственности по отношению к женщинам, с которыми он «встречается». Шоу представляет этих женщин как настраиваемые продукты, по сути предлагая различные «личности» за определенную цену. Что меня действительно беспокоит, и многих зрителей, так это то, что это, кажется, подразумевает, что одиночество мужчины можно исправить деньгами и, по сути, купив представление о привязанности женщины. Это действительно проблемная динамика, которая кажется опасно близкой к нормализации чего-то глубоко тревожного.

‘Goblin Slayer’ (2018–2026)

Новый сериал вызвал споры, поскольку он показывал откровенное сексуальное насилие над женщинами, чтобы подчеркнуть опасности его мира. Многие зрители посчитали это вредной и избитой сюжетной техникой, эксплуатирующей страдания женщин вместо того, чтобы искренне исследовать травму. Такой подход часто кажется, что он использует насилие над женщинами просто для мотивации мужских персонажей, и это может оттолкнуть женскую аудиторию, укрепляя вредную идею о том, что женщины часто являются просто жертвами в подобных историях.

‘Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation’ (2021–2026)

Главный герой крайне проблематичен, поскольку он неоднократно ведет себя неподобающим образом и не уважает личные границы, особенно женщин. Даже несмотря на то, что в сюжете присутствует реинкарнация, его деструктивное поведение из прошлой жизни продолжается, часто направленное на юных девушек. Многие зрители и критики считают, что шоу приуменьшает или оправдывает его действия, представляя их как забавные или часть его развития. Это может ложно намекать на то, что сексуальные домогательства приемлемы или даже то, из чего можно вырасти, вместо того, чтобы признать это серьезным правонарушением.

‘Bakemonogatari’ (2009–2010)

Шоу столкнулось с резкой критикой за многократное представление молодых женских персонажей в сексуализированной форме, используя ракурсы камеры и сценарии, которые являются излишне непристойными. Камера часто фокусируется на их телах, даже несмотря на то, что эти персонажи должны быть ученицами средней или старшей школы. Это создает тревожный эффект, поскольку многие зрители считают, что шоу эксплуатирует этих молодых актрис ради развлечения. Главный персонаж часто прикасается или взаимодействует с более молодыми персонажами способами, которые кажутся неуместными, и это преподносится как часть их личности. Критики считают это глубоко тревожным, утверждая, что изображение такого поведения как нормального, даже в художественных целях, вредно. Это посылает сообщение о том, что объективизация и сексуализация молодых женщин приемлемы, независимо от рассказываемой истории.

‘Fire Force’ (2019–2026)

Окей, значит, есть персонаж, Тамаки, и, честно говоря, меня раздражает, как часто в шоу используют её для дешёвых шуток. Это такая заезженная шутка, где она постоянно теряет одежду или попадает в неловкие, откровенно непристойные ситуации – и это происходит во время напряжённых экшен-сцен, между прочим! Многие фанаты, включая меня, чувствуют, что это полностью обесценивает её как профессионального пожарного. Создаётся ощущение, что они сводят её к роли просто объекта для глаз, как будто её работа – не самая важная часть. Это посылает действительно неприятное сообщение о том, что даже когда женщина круто справляется с серьёзной карьерой, она всё равно в первую очередь существует для удовольствия аудитории. Это отталкивает, понимаете? Я хочу видеть женских персонажей, к которым относятся с таким же уважением, как и к парням, а это просто кажется… неуважительным.

‘Inuyasha’ (2000–2004)

Кагоме часто воспринимается как существующая главным образом для эмоциональной поддержки главного мужского персонажа, особенно когда он испытывает трудности. Её собственное развитие как персонажа часто отходит на второй план предсказуемому любовному треугольнику, наполненному клише о ревности и традиционных ролях для женщин. Хотя она и сильна, её способность эффективно сражаться иногда зависит от её чувств или от того, находится ли герой рядом, чтобы защитить её. Эта закономерность говорит о том, что её ценят больше за её отношения с главным героем, чем за её собственные сильные стороны. Многие считают, что это сдерживает её от становления полноценной и независимой героиней.

Пожалуйста, поделитесь своими мыслями о том, какой аниме, по вашему мнению, плохо справился с гендерными ролями, в комментариях.

Смотрите также

2026-01-12 14:47