Аниме, продолжения которых не оправдали ожиданий

Аниме может похвастаться множеством культовых шоу, известных своими невероятными историями и качеством. Когда популярный сериал добивается успеха, фанаты с нетерпением ждут новые эпизоды или спин-оффы. Но студиям сложно поддерживать тот же уровень качества. Изменения в производстве, отличия от оригинального исходного материала или смещение фокуса шоу могут привести к сиквелам, которые не соответствуют оригиналу. Этот список выделяет тридцать известных аниме-сериалов, где более поздние выпуски не смогли передать магию первого сезона.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

‘Minami-ke’ (2007)

Второй сезон комедийного сериала ‘Minami-ke Okawari’ был создан другой студией, Asread, вместо оригинальной студии, Daume. Это изменение привело к заметно отличающимся дизайнам персонажей и менее яркой цветовой схеме, что не понравилось многим фанатам. Юмор сериала также стал более серьёзным, отходя от жизнерадостной атмосферы первого сезона. Зрители также отметили, что анимация и фоны были не такими последовательно хорошими, как раньше. Он часто используется в качестве примера того, как смена производственной команды может действительно изменить атмосферу долгоиграющего комедийного сериала.

‘Gunslinger Girl’ (2003)

‘Gunslinger Girl: Il Teatrino,’ продолжение серии, выглядело очень иначе, чем оригинал. После того, как анимационная студия сменилась с Madhouse на Artland, стиль рисовки стал более стандартным и менее детализированным. Первая серия была известна своим красивым, атмосферным внешним видом, но сиквел потерял часть этого воздействия, которое было важно для рассказа истории этих юных, кибернетических убийц. Хотя дизайн персонажей был обновлен, чтобы быть более верным манге, сиквел в конечном итоге не смог передать то же ощущение, что и серия 2003 года, и ему было трудно соответствовать успеху оригинала.

‘Log Horizon’ (2013–2014)

Второй сезон этой популярной игровой серии не оправдал ожиданий, созданных первым. Переход к новой анимационной студии, Studio Deen, означал, что персонажи выглядели менее детализированными, а экшен-сцены стали менее плавными. Сюжет также замедлился, уделяя больше времени побочным историям с младшими персонажами, что некоторые зрители посчитали менее интересным, чем основной политический сюжет. Некоторые сюжетные линии были затянуты дольше, чем необходимо, что повредило быстрому темпу, установленному в первом сезоне. Хотя в шоу все еще присутствовали умные идеи, зрители заметили изменения в анимации и более медленный темп развития сюжета.

‘Durarara!!’ (2010)

После пятилетнего перерыва, ‘Durarara!!x2’ попытался завершить адаптацию серии ранобэ в трёх частях. Однако, с ещё более обширным составом персонажей, сюжету было сложно уделить достаточно внимания или развития каждому из них. Многие зрители сочли многочисленные сюжетные линии запутанными и менее увлекательными, чем центральная тайна оригинала. Качество анимации также не было таким стабильно хорошим, как в первом сезоне. Хотя сериал и завершил историю, он не достиг того же уровня популярности, что и оригинал.

‘To Your Eternity’ (2021)

Второй сезон последовал за Фуши, когда он вступил в новый период, определяемый крупной войной против бессмертных Ноккеров. Смена команды аниматоров привела к визуальному стилю, который многим зрителям показался менее детализированным и захватывающим, чем в первом сезоне. Темп повествования также был проблемой: некоторые части казались слишком быстрыми, а другие – лишены чувства срочности. Смерти персонажей, которые были мощно эмоциональными в первом сезоне, на этот раз не оказали такого же воздействия. В конечном итоге, сезон получил меньше положительного внимания от критиков, чем его первоначальный выпуск.

Неужели неправильно искать в подземелье любовь всей жизни

Второй сезон этого фэнтезийного шоу охватил важные сюжетные арки из оригинальных книг – арки Военной игры и Иштар. Однако он подвергся критике за спешку в развитии персонажей и деталей о мире, чтобы уместиться в продолжительность сезона. Хотя экшн-сцены в целом были хороши, они не всегда достигали такого же впечатляющего уровня, как знаменитая битва с Минотавром из первого сезона. Читатели оригинальных лайт-новелл чувствовали, что отношения между главным героем, Беллом Крэнелом, и другими персонажами не развивались естественным образом. В конечном итоге, сезон ощущался скорее как сокращенный пересказ истории, чем как полноценное продолжение.

‘Синий экзорцист‘ (2011)

‘Blue Exorcist: Kyoto Saga’ вернулся после шестилетнего перерыва, по сути, перезапустив историю и игнорируя концовку первого аниме-сериала. Это изменение смутило зрителей, которые не читали оригинальную мангу. Арка Киото двигалась в более медленном темпе, чем первая половина шоу, уделяя больше внимания отношениям между персонажами и разрешению конфликтов внутри группы. Хотя качество анимации было хорошим, отсутствие интенсивного экшена сделало его менее захватывающим для многих зрителей. Длительное ожидание между сезонами также, вероятно, способствовало снижению общей популярности шоу.

‘Sword Art Online’ (2012)

Второй сезон ‘Sword Art Online’, озаглавленный ‘Sword Art Online II’, перенес действие в виртуальный мир Gun Gale Online и представил персонажа Синон. Первая часть сезона, с ее более серьезными и напряженными темами, в целом понравилась фанатам. Однако, следующая сюжетная арка, Calibur, была воспринята как менее важный и более медленный отход от основной сюжетной линии. Финальная арка, Mother’s Rosario, получила положительные отзывы за ее эмоциональное воздействие, но сезон в целом страдал от неравномерного темпа, что вызвало разногласия среди зрителей. Многие почувствовали, что волнение и опасность оригинальной истории Aincrad отсутствовали, что привело к ощущению, что шоу испытывает трудности с поиском своего направления после первоначального сценария жизни или смерти.

‘A Certain Magical Index’ (2008–2009)

‘A Certain Magical Index III’ попытался охватить девять книг оригинальной истории всего в двадцати шести эпизодах, что сделало сюжет очень стремительным и трудным для восприятия. Чтобы достичь финала, важное развитие персонажей и детали о мире либо были сокращены, либо полностью опущены. Плотный график также повлиял на качество анимации, некоторые эпизоды выглядели непоследовательно. В конечном итоге, этот новый сезон не предоставил удовлетворительную и завершенную историю, на которую надеялись фанаты после восьми лет ожидания.

‘Steins;Gate’ (2011)

Steins;Gate 0 представил более мрачную историю, показывая, что произошло бы, если бы главный герой не смог спасти кого-то важного. Хотя это и добавило полезный контекст к концовке оригинального сериала, первая половина развивалась в более медленном темпе. Некоторые зрители посчитали новых персонажей менее интересными, чем членов оригинальной лаборатории, а анимация не всегда была такого же высокого качества, как в любимом сериале 2011 года. В конечном итоге, это было достойным дополнением для преданных фанатов, но оно не получило такой же широкой похвалы.

‘FLCL’ (2000–2001)

Вышедший почти через двадцать лет после оригинала, ‘FLCL Progressive’ продолжил историю любимого аниме. Хотя он пытался воссоздать уникальный, энергичный стиль и необычную анимацию оригинала, многие зрители посчитали, что он слишком сильно полагается на знакомые элементы. Фанаты чувствовали, что новый сериал не передал ту же искреннюю историю взросления, которая сделала первый ‘FLCL’ таким впечатляющим, и хотя анимация была плавной, она не была такой инновационной. В конечном итоге, это скорее напоминало дань уважения существующим фанатам, чем действительно свежее дополнение к франшизе.

‘Black Butler’ (2008–2009)

Второй сезон ‘Black Butler’, озаглавленный ‘Black Butler II’, рассказал совершенно новую историю с персонажами, которых не было в оригинальной манге. Это изменение оказалось спорным среди фанатов, которые ожидали мрачную, таинственную тональность исходного материала. Многие посчитали, что сюжетные повороты предсказуемы и похожи на те, что были в первом сезоне, лишены существенных новых разработок. Хотя шоу все еще выглядело хорошо, измененный сюжет оттолкнул зрителей, которые хотели близкую адаптацию манги. Более поздние выпуски вернулись к более тесному следованию манге, что помогло восстановить интерес фанатов.

‘The Rising of the Shield Hero’ (2019)

Как большой поклонник первого сезона, я был действительно разочарован вторым. Он просто казался спешным! Они втиснули так много сюжетных линий в меньшее количество эпизодов, что ключевых моментов персонажей и умных стратегий, которые мы любили, не хватало. И честно говоря, CGI для боев с гигантскими черепахами был не очень хорошим – это действительно выбило меня из погружения. В первом сезоне была потрясающая эмоциональная основа и ощущение истории о недооцененном герое, но это было потеряно в этот раз. Жаль, потому что это действительно повредило динамике шоу и разочаровало многих из нас.

‘InuYasha’ (2000–2004)

‘Yashahime: Princess Half-Demon,’ продолжение оригинального сериала, рассказывает о дочерях Inuyasha и Kagome в новом приключении, действие которого происходит в феодальной Японии. Однако многие зрители посчитали, что сериал потратил слишком много времени на создание напряжения вокруг исчезновения оригинальных персонажей, растягивая тайну на несколько эпизодов. Новые главные герои не всегда были такими же увлекательными или хорошо проработанными, как Inuyasha и Kagome, а первые эпизоды, казавшиеся самодостаточными, заставили основную сюжетную линию казаться медленной и разрозненной. Хотя ‘Yashahime’ апеллировал к любви поклонников к оригиналу, ему было трудно утвердиться как к сильному продолжению любимой франшизы.

‘Aldnoah.Zero’ (2014)

Второй сезон этого шоу столкнулся с большим обрывом сюжета – казалось, что судьба главных героев фатальна. Однако, многие фанаты сочли способ разрешения этой ситуации разочаровывающим, считая, что это ослабило воздействие более ранних событий. Главного героя, Инахо, часто критиковали за то, что он не проявляет много эмоций, оставаясь отстраненным и, казалось бы, непобедимым. Политическая сюжетная линия и концовка показались скомканными, оставив несколько историй персонажей незавершенными. В целом, сезон не совсем оправдал захватывающий потенциал, показанный в первых нескольких эпизодах.

‘Darker than Black’ (2007)

Второй сезон ‘Darker than Black: Gemini of the Meteor’ разочаровал многих фанатов, переключив главного героя с Хэя на Суо. Зрители, которым понравился теневой формат первого сезона, с делом недели, посчитали новый сюжет чрезмерно сложным, с необъяснимыми способностями и персонажами. История потеряла свою атмосферную загадочность, став более прямолинейной, но и запутанной, а концовка показалась скомканной и не предложила должного завершения серии.

‘Mobile Suit Gundam SEED’ (2002–2003)

‘Mobile Suit Gundam SEED Destiny’ изначально планировался как история, сосредоточенная вокруг нового персонажа, Шинна Асуки, и нового конфликта. Однако сюжет постоянно возвращался к оригинальным персонажам, что создавало ощущение фрагментарности и не позволяло новым персонажам полностью раскрыться. Шоу также критиковали за повторное использование старой анимации и включение множества эпизодов-повторений, что раздражало зрителей. Многие из его тем и сюжетных линий казались копиями первого сериала, а не оригинальными. Эти решения сделали его спорной частью франшизы ‘Gundam’.

‘Eureka Seven’ (2005–2006)

‘Eureka Seven AO’ продолжила историю в новой временной линии, сосредоточившись на ребёнке оригинальных главных героев. Однако, она представила сложные путешествия во времени и создание мира, которые многие фанаты посчитали запутанными и несогласующимися с первым сериалом. Ей не хватало сильной эмоциональной связи оригинального ‘Eureka Seven’, оставив многих, кто любил историю Рентона и Эурики, разочарованными. Хотя анимация и музыка были отличными, новый сюжет не передал того же согревающего чувство ‘взросления’, как в сериале 2005 года, и концовка была широко признана излишне сложной и разочаровывающей.

‘Dragon Ball Z’ (1989–1996)

‘Dragon Ball GT’ был создан Toei Animation как продолжение истории ‘Dragon Ball’, но без особого участия оригинального создателя, Акиры Ториямы. Шоу попыталось воссоздать авантюрный дух более ранних серий, вернув Гоку в детство, что оказалось спорным решением среди фанатов. Многие новые злодеи и сюжетные линии, такие как арка Super 17, подверглись критике за слабую проработку и непоследовательные уровни силы. Хотя трансформация в Супер Сайяна 4 стала популярной, большинство фанатов посчитали, что эта серия не так хороша, как предыдущие. В конечном итоге, она была исключена из официальной хронологии ‘Dragon Ball’ после выхода ‘Dragon Ball Super’.

‘Naruto Shippūden’ (2007–2017)

‘Boruto: Naruto Next Generations,’ продолжение оригинального ‘Naruto,’ рассказывает о детях культовых персонажей и происходит в более современном, технологически ориентированном мире ниндзя. Однако, сериал подвергается критике за включение большого количества эпизодов, не являющихся частью основной сюжетной линии, и за медленный темп повествования. Некоторые фанаты также считают, что новые персонажи слишком сильны, что принижает достижения оригинальных героев. Переход от мира, постоянно находящегося в состоянии войны, к более мирному сделал сериал менее захватывающим для некоторых давних зрителей. Хотя у ‘Boruto‘ есть сильные моменты, он не смог последовательно передать тот же уровень волнения, что и оригинальный сериал ‘Naruto.’

‘The Devil is a Part-Timer!’ (2013)

После девятилетнего перерыва второй сезон ‘The Devil is a Part-Timer!!’ выглядел и ощущался иначе. Новая студия взялась за анимацию, а дизайн персонажей был упрощен. Многие фанаты заметили, что анимация не такая плавная и выразительная, как в первом сезоне, который славился своим юмором. Синхронизация шуток не совсем удалась, и шоу казалось менее очаровательным. Сюжет также попытался представить слишком много новых персонажей и сюжетных линий, из-за чего темп показался скомканным. В конечном итоге, для многих зрителей долгожданное возвращение не соответствовало качеству оригинального сезона 2013 года.

‘One-Punch Man’ (2015)

Второй сезон этого супергеройского шоу сменил анимационную студию, перейдя от Madhouse к J.C.Staff. Это изменение привело к другому визуальному стилю, и многим фанатам не понравились новые цифровые текстуры и менее плавные боевые сцены. Сюжет был больше сосредоточен на злодее Гаро, что означало, что у главного героя, Сайтамы, была меньшая роль на протяжении большей части сезона. Хотя сезон адаптировал важные части оригинальной манги, он выглядел не так хорошо, как первые эпизоды, и не получил таких же положительных отзывов, как премьера 2015 года.

‘Psycho-Pass’ (2012–2013)

Второй сезон ‘Psycho-Pass’ столкнулся с критикой за отсутствие философской глубины первого, во многом из-за отсутствия оригинального сценариста, Gen Urobuchi. Поклонники часто находили нового злодея, Kirito Kamui, менее убедительным, чем антагониста первого сезона, Shogo Makishima. Сезон больше полагался на графическое насилие, а не на психологический саспенс, который сделал оригинальный сериал таким сильным. Второстепенные персонажи казались недостаточно проработанными, а сюжетные повороты не имели такого же эффекта. В целом, многие преданные фанаты считают это продолжение самой слабой частью истории ‘Psycho-Pass’.

‘Food Wars! Shokugeki no Soma’ (2015)

Пятый и заключительный сезон ‘Food Wars!’ охватил сюжетную линию из оригинальной манги, которая многим фанатам не понравилась, поскольку она представила нереалистичные, почти магические, кулинарные способности. Эти шеф-повара ‘Noir’ с их сверхчеловеческими способностями казались отходом от более раннего акцента шоу на реалистичном приготовлении пищи. Качество анимации также заметно ухудшилось, и многие кулинарные сцены полагались на статические изображения вместо плавного движения. В конечном итоге, концовка – включая историю главного героя и финальный кулинарный турнир – казалась поспешной и не смогла передать тот эмоциональный эффект, на который надеялись фанаты. Многие зрители чувствовали, что этот финальный сезон слишком сильно отошел от того, что делало серию приятной в первую очередь.

‘Tokyo Ghoul’ (2014)

Второй сезон ‘Tokyo Ghoul’, озаглавленный ‘√A’, сильно отклонился от оригинальной манги, созданной Суи Ишидой. Это привело к разрозненному сюжету с запутанными действиями персонажей и исключению важных событий. Качество анимации также было непоследовательным, особенно во время экшн-сцен в конце. Поскольку сезон не следовал сюжетной линии манги, следующий сериал, ‘:re’, должен был полностью игнорировать всё, что произошло в ‘√A’, что создало ещё больше путаницы для зрителей. Он часто используется в качестве примера того, когда аниме отклоняется от своего первоисточника и терпит неудачу.

‘Terra Formars’ (2014)

Второй сезон ‘Terra Formars’, получивший название ‘Revenge’, выглядел и ощущался совершенно иначе, чем первый. Он обменял мрачный и реалистичный стиль на более яркие цвета и гораздо больше цензуры, что не совсем соответствовало жутким и жестоким темам шоу. Добавление комедии также казалось неуместным, учитывая серьезные ситуации, когда на кону стояла жизнь и смерть. Персонажи были переработаны с более простыми деталями, потеряв ту сложность, которая у них была раньше. В результате многие давние поклонники потеряли интерес к серии.

‘Семь смертных грехов’ (2014–2015)

После перехода в новую анимационную студию, ‘The Seven Deadly Sins: Imperial Wrath of the Gods’ испытала заметное падение качества. Зрители отметили непоследовательный внешний вид персонажей и недостаток динамичной энергии в боевых сценах по сравнению с предыдущими частями. Творческое решение заменить кровь на белое свечение во время сражений подверглось резкой критике за то, что сделало эти моменты менее эффектными. Даже несмотря на то, что сюжет охватил некоторые долгожданные арки из манги, эти визуальные проблемы в конечном итоге отвлекли от повествования и значительно повредили репутации сериала среди многих поклонников аниме.

‘Berserk’ (1997)

Аниме 2016 года ‘Berserk’ продолжило историю после арки Золотого века, но фанаты сразу же раскритиковали его использование 3D компьютерной графики. Многие сочли анимацию неуклюжей и неестественной, лишенной детализированного и впечатляющего стиля оригинальной манги Кентаро Миуры. Плохая работа камеры и освещение также навредили мрачной, фэнтезийной атмосфере сериала. Звуковые эффекты, особенно звук меча главного героя, широко высмеивались. В целом, это было разочарованием по сравнению как с аниме 1997 года, так и с отличной мангой, на которой оно было основано.

‘Kemono Friends’ (2017)

Второй сезон ‘Kemono Friends’ столкнулся со значительными трудностями после увольнения оригинального режиссёра Тацуки, что вызвало сильную негативную реакцию фанатов. В сиквеле был представлен новый главный герой и изменённый художественный стиль, но многие зрители почувствовали, что он потерял уникальное, очаровательное качество первого сезона. Ему не удалось воссоздать ту же захватывающую тайну и эмоциональную глубину, которая сделала оригинал таким популярным в Японии. Как критики, так и зрители в основном не одобрили новый сезон, что привело к одним из самых низких рейтингов, когда-либо зарегистрированных на нескольких стриминговых сервисах. Это служит суровым напоминанием о том, как внутренние проблемы могут сорвать успешный франчайз.

‘The Promised Neverland‘ (2019)

Второй сезон попытался охватить остальную часть манги всего в одиннадцати эпизодах, что означало вырезание важных сюжетных линий, включая любимую фанатами битву у Золотого пруда. Развитие персонажей для младших персонажей было ускорено, из-за чего история казалась стремительной и лишенной эмоционального воздействия. Сезон закончился быстрым слайд-шоу, суммирующим несколько лет событий. Многие фанаты и критики считают эту адаптацию большим разочарованием и плохим представлением оригинальной манги.

Дайте нам знать, что вы думаете об этих продолжениях! Расскажите в комментариях, какие из них, по вашему мнению, не оправдали ожиданий.

Смотрите также

2026-01-30 05:27