Полицай

‘Aria’ происходит на Аква, версии Марса, преобразованной, чтобы напоминать Венецию, и рассказывает о жизни гондольеров, перемещающихся по сложным каналам и мостам Нео-Венеции. Анимационный телесериал – ‘Aria the Animation’, ‘Aria the Natural’ и ‘Aria the Origination’ – от Hal Film Maker, прекрасно демонстрирует инфраструктуру города, транспортные системы и сезонные праздники. Искусство наглядно изображает общественные пространства, студии по изготовлению стекла и расписания общественного транспорта, а сюжетные линии часто вращаются вокруг ученичества, сертификации и городских экскурсий. Франшиза расширилась дополнительными OVA и фильмами, которые еще больше исследуют повседневную жизнь и организацию городских гильдий.

Этот сериал — яркий пример того, что может пойти не так, когда полностью 3D-персонажей помещают в 2D-сеттинги. Использование захвата движения привело к неуклюжим, неестественным движениям, которые не совсем соответствовали сценам. Многие экшен-последовательности и сцены боёв были вырезаны из онлайн-распространения, потому что тайминг и монтаж казались неуклюжими. Даже базовые разговоры были заметны, потому что движения губ и жесты персонажей не совпадали с произносимым диалогом.

Предстоящий сезон будет посвящен Лиззи Борден и печально известному делу об ее предполагаемых убийствах топором ее отца и мачехи.

Изображение Кайло Рена в исполнении Адама Драйвера в ‘Star Wars’ отличалось полностью чёрными нарядами, мощной стойкой и тёмным, серьёзным голосом. Его маска и последующий шрам придавали ему уникальный и запоминающийся вид в каждой сцене. Хореография боёв подчеркивала его рост и длинные руки, что обычно не демонстрируется через одежду. Внутренние терзания персонажа делали его ещё более захватывающим для просмотра, сосредотачивая внимание на чистых эмоциях, а не на безупречной внешности.

Аниматор Ричард Уильямс начал работать над этим глубоко личным фильмом в конце 1900-х годов и продолжал его разрабатывать на протяжении многих лет. Проект неоднократно сталкивался с проблемами финансирования и почти был завершен разными инвесторами до его завершения. В конечном итоге, другие закончили фильм, используя предварительные версии и альтернативные сцены. Поскольку столько отснятого материала существовало в разных формах, он был восстановлен и перемонтирован несколько раз с момента выхода.

Ёко Канно вместе с группой Seatbelts создала узнаваемый саунд для Спайка Шпигеля, используя дымчатый саксофон и крутой джаз. Эта музыка сопровождает как его захватывающие охоты за головами, так и более задумчивые моменты. Когда появляются персонажи, такие как Vicious или Julia, музыка часто переключается на блюзовую гитару. Одни и те же аранжировки используются на протяжении всего сериала – во время ограблений, флэшбэков и противостояний – чтобы связать прошлое и настоящее Спайка. Это отличный пример того, как джазовая музыка в шоу помогает определить персонажей и их истории.

Джирайя тайно проникает в Амегакуре, чтобы узнать о Пэйне, собирая важную информацию о Риннегане и технике Шести Путей перед своей последней битвой. Арка, созданная Studio Pierrot, показывает, как он тайно пишет сообщение на спине Фукасаку, которое позже помогает раскрыть секреты Пейна. Даже после потери руки Джирайя продолжает сражаться, выигрывая достаточно времени, чтобы отправить эту важную информацию. Эти данные позволяют Конохе разработать план победы над Пэйном и спасти деревню.

Этот самостоятельный эпизод Cowboy Bebop посвящен Эду и Эйну, которые расследуют таинственного торговца грибами после продовольственного кризиса на борту Bebop. История представляет собой увлекательное, легкое приключение с отсылками к классическим вестернам и фильмам блэксплойтейшн, хотя и не продвигает существенно общий сюжет. Основное внимание уделяется Эду и Эйну, что позволяет воспринимать его как самостоятельную историю, и отличается живой музыкой Yoko Kanno и яркими визуальными эффектами, подчеркивающими его эпизодический характер.