Ямаха позиционирует себя как ключевого игрока в оригинальный золотой век послевоенного аудио, период, когда идея «высокой верности» формировалась благодаря многочисленным технологическим и материальным прорывам конца 1940-х годов до начала 1950-х. Для подтверждения этого утверждения компания представила в 1954 году ‘Yamaha Hi-Fi Player’ — проигрыватель пластинок, который предположительно стал первым аудиокомпонентом с названием «Hi-Fi» в мире. Этот продукт запомнился компании благодаря обеспечению «гарантированного звука и долговечности».
К 1954 году Yamaha существовала уже более пяти десятилетий с момента основания Торакусу Ямаха. Заинтересовавшись ремонтом поврежденного органа, он впоследствии создал первый в Японии рейд-орган и основал компанию, первоначально сосредоточенную на производстве рейдовых органов и пианино во второй половине XIX века.
Логотип компании отражает ее историю и включает пересекающиеся звуковые вилки. Первоначальный дизайн содержал китайского феникса, держащего вилку в клюве; современный логотип был создан в 1916 году.
В 1922 году компания Ямаха выпустила механический фонограф, а в середине 1950-х представила продукцию класса ‘High Fidelity’ (Hi-Fi). Однако спорно, действительно ли Ямаха была первой компанией, обозначившей свою продукцию как ‘Hi-Fi’.
Словарь английского языка Оксфорда указывает на первое упоминание термина ‘hi-fi’ в 1935 году, где речь идет о наборах для hi-fi от Линча, упомянутых в выпуске журнала Short Wave Craft. Это видно из схематической выдержки от National Radio News за июнь-июль 1935 года.
Действительно, похоже, что компания Yamaha стала пионером в маркировке завершенного продукта с высокой точностью воспроизведения как ‘Hi-Fi’ на рынке.
К 1960-м годам стоит отметить, что Yamaha переориентировала свое внимание с разработки hi-fi на производство электронных органов и мотоциклов, которые позднее стали отдельными подразделениями. Однако эти органы внесли значительное новшество, которое сохранилось в линейке продуктов Yamaha до настоящего времени: динамики ‘Natural Sound’.
Натуральное звучание
Эти новейшие колонки Yamaha гордятся своим богатым наследием — они имеют ту же маркировку «NS», что и первая колонка компании, разработанная для достижения естественного звучания (Natural Sound), представленная в 1958 году моделью NS-20. Оригинальная модель можно увидеть на дисплее выше между нынешними колонками Yamaha «NS-2000A».
NS-20 объединила принципы резонансных планок фортепиано в домашнюю акустическую систему, которая позже стала синонимом ‘Натурального звука’ в различных аудиоустройствах, включая CD-плееры, ресиверы и даже встроенные динамики. Эта концепция возникла из серии органов Electone компании Yamaha, особенно модели B-1 1959 года (как показано ниже). Принцип ‘Натурального звучания’ не следует определенной идеологии; вместо этого он подчеркивает простоту как способ достижения ясности и достоверности в качестве звука.
Сотрудник Yamaha Music Australia однажды объяснил: это именно то, что вы ожидаете – термин ‘естественный звук’ относится к подлинному, оригинальному качеству звука.
1967 год ознаменовал возвращение Yamaha на рынок бытовой аудиотехники. Компания адаптировала свой громкоговоритель ‘Natural Sound’, разработанный для серии органов Electone, для использования в качестве hi-fi акустики. Начальные модели NS-30 и NS-20 были созданы по принципам, схожим с резонансными пластинами рояля, используя динамики JA6002 и 5002. Эти крупногабаритные вуферы были разработаны для более широкого распределения звука.
В 1972 году начали появляться аудиосистемы, схожие с теми, которые мы используем сегодня, начиная с дебюта первого поколения компонентной стереосистемы — серии 700. Эта серия включала в себя проигрыватель грампластинок YP-700, тюнер CT-700, кассетную деку TB-700 и усилитель CA-700, который являлся вершиной линейки. Для тех, у кого был более ограниченный бюджет, существовала доступная дуо система: проигрыватель грампластинок YP-500 и усилитель CA-500.
Усилитель серии 700 был оснащен различными входами для MM и MC фоно, а также передней панелью со входом для стереомикрофона, включающей регулировку громкости. Этот универсальный прибор использовался не только в домашних условиях, но и в образовательных учреждениях, торговых местах и других полупрофессиональных средах. Более того, эта серия стала пионером в использовании регулятора тембра NF, позже известного как «метод Ямахи».
В 1973 году была представлена серия продуктов 1000, среди которых стоял легендарный усилитель CA-1000, отражающий элегантную индустриальную эстетику GK Design. Оригинальная версия не имела вольтметров (VU meters) и отличалась одной алюминиевой панелью на лицевой стороне, что позволяло ему гармонично сочетаться с современными отдельными компонентами Yamaha.
CA-1000 не только улучшает эстетическое восприятие устройства, но и предлагает уникальную функцию — возможность переключения между режимами усиления. Это инновационное решение в индустрии: от класса A с низким уровнем искажений до мощного класса B для вечеринок. Такие переходы обеспечиваются двумя большими алюминиевыми электролитическими конденсаторами ёмкостью 18,000μF, что является необычным размером для того времени.
В течение следующих трёх лет основной задачей для СА-2000 было улучшение отношения сигнал/шум. Для достижения этой цели Ямама создала собственный кремний внутри компании.
Сегодня не случайно, что линейка продуктов высокой точности от Yamaha продолжает серию «1000» и «2000». Аудиоустройства из 70-х годов сыграли решающую роль в формировании не только эстетического образа Yamaha, но и его философии звука.
Классика — колонки NS-1000
В далеком 1974 году мне довелось услышать о введении громкоговорителя NS-1000, модели, которая вызвала большой интерес в последние годы. Именно этот динамик послужил отправной точкой для разработки современных колонок NS-5000, представленных в 2015 году и знаменующих собой начало новой серии Hi-Fi.
В 1974 году я стал свидетелем революционного внедрения вакуумного напыления бериллия. Свойства бериллия уже были хорошо документированы — его уникальное сочетание жесткости и легкости делало его идеальным выбором для диффузоров громкоговорителей, превосходя такие альтернативы, как титан, алюминий или магний по определенным характеристикам. Однако склонность к трещинам при попытках придать ему форму для использования в динамике громкоговорителя представляла собой значительную проблему.
Yamaha решила проблемы с помощью электролучевой вакуумной депозиции и уникальной технологии сплавов при создании своих пианинольных корпусов. В результате была получена алюминиевая основа и медная форма, что привело к созданию 99.99% чистой бериллия плазменной диафрагмы как для твитера JA-0513 (33 мм), так и для среднечастотного динамика JA-0801 (88 мм). Более крупный басовый динамик, модель JA-3058 (12 дюймов), использовал более традиционный бумажный конус, но был специально разработан для системы NS-1000.
Изначально новый дизайн не сразу получил статус классики на рынке hi-fi. Его размеры вызывали проблемы — он был слишком мал для использования как традиционный напольный громкоговоритель, но слишком большой и тяжелый для размещения на книжных полках. Более того, каждый динамик весил приблизительно 39 кг, а его отделка представляла собой сплошное деревянное покрытие с полиуретановым покрытием вместо обычного лака.
Изначально эти аудиомагнитол не особо жаловали японцев, но NS-1000 после выпуска заслужила высокие оценки, несмотря на опасения относительно ‘металлического’ звучания её драйверов. Со временем она стала популярной благодаря своим характеристикам. Профессиональная модель ‘M’ даже стала официальным монитором в Швеции и позже Финляндии, оставаясь в производстве 23 года до прекращения производства бериллиевых диафрагм в 1997 году.
От дома до студии
В 1978 году модель Yamaha NS-10M дебютировала как высокочастотная колонка, но неожиданно приобрела большую популярность и стала распространённым и экономически выгодным монитором ближнего поля для профессиональных звукорежиссёров.
Схожей с NS-1000 является модель Akira Nakamura, однако она была сравнительно обычной по своим спецификациям и технологическому развитию, не получив значительной похвалы на домашнем рынке. Bob Clearmountain, один из первых продюсеров, известен использованием NS-10 как портативных колонок для перемещения между студиями в качестве постоянного эталона при сведении; он также обклеивал твитеры бумагой, чтобы смягчить их резкий звук. По мере распространения информации о возможностях этих колонок среди студий в начале 1980-х годов, они начали приобретаться сотнями и позже тысячами. Лишь спустя почти десятилетие появилась версия под названием ‘NS10M Studio’, усиленная для работы с большей мощностью и сниженным откликом высоких частот, более не требующая бумаги для регулировки.
В 1978 году вертушка Yamaha PX-1 произвела сильное впечатление среди любителей домашнего аудио в Японии. Её уникальная конструкция включала симметричную линейную арматуру и электронную систему управления, которые минимизировали ошибки слежения и неравномерное напряжение на звуковой канавке. Целью было устранить нежелательные вибрации и шум, вызванные движением самой арматуры.
Четыре года после выхода CD, Yamaha представила GT-2000 — громадный виниловый проигрыватель шириной 55 см (‘GT’ символизировал ‘Gigantic и Tremenduous’). Этот вертушек был оснащен передовыми подшипниками и моторной системой для превосходного воспроизведения. Его дизайн включал длинную S-образную руку, что соответствовало традиционным методам строительства вертушек.
Связь с ГК
Гитарный тюнер R-3 от Yamaha, как показано слева, предшествует Hifi-плееру Yamaha и отличается более характерным для Ямахи дизайном в тот же временной период.
Продукты получили дизайн-вклад от обеих компаний GK Design и Группы Коике (GK). Первая команда состоит из молодых промышленных дизайнеров, которые были основаны всего год назад на базе студентов Токийского национального университета изящных искусств. Группа GK выросла из сообщества, которое предпочитало промышленный дизайн традиционным ремеслам, с целью продвижения ‘красоты для всех’ и ‘доступного дизайна’. Среди этой группы был Кэндзи Экуан, который впоследствии возглавил GK Design, создавая такие известные проекты, как бутылка соевого соуса Kiikkoman, а также дизайны для Yamaha и культовый скоростной поезд Акита Синкансэн Комачи. Однако он скончался в 2015 году.
Размышляя о своих ранних проектах, Кенджи Экуан вспомнил, что предпочитал аутентичные методы дизайна, когда американский коммерческий дизайн активно совершенствовался. В публикации к 60-летию GK он выразил мнение, что Yamaha Hi-Fi tuner, разработанный компанией в 1954 году, до сих пор поражает его своей красотой. Он ощущает удовлетворение от этой работы без какого-либо раздутого дизайнерского эго – считает, что нет другого произведения, превосходящего по качеству и красоте дизайн этого тюнера.
GK Design продолжили сотрудничество с Yamaha, совершенствуя первоначальный стиль дизайна R-3 в таких проектах как усилитель CA-1000 от 1973 года и характерный пирамидальный усилитель мощности B6 1980 года. Они также проявили некоторую фантазию при создании системы Tiффани AST-C30 в 1989 году (как видно выше справа).
Переход в цифру
В 1982 году Ямаха представила свой первый CD плеер, CD-1, за которым через год последовал CD-X1. CD-X1 стал значимым достижением, так как объединил электронные функции управления и обработки сигнала в двух группах специально разработанных чипов LS (YM3511 для сервоуправления и YM2201 для демодуляции и цифровой обработки сигналов). Эти чипы были разработаны и произведены внутри компании Yamaha.
Это нововведение позволило сделать проигрыватели CD проще и доступнее по цене, а также предоставило технологию многим другим производителям, что значительно способствовало популярности формата CD на рынке. Между тем, компания Yamaha продолжала демонстрировать превосходство в области цифровой обработки звука, представив в 1986 году обработку цифрового звукового поля (DSP), которая оказалась важным компонентом объемного звучания. Так как Yamaha стала пионером использования расширенных многоканальных звуковых полей, DSP становилась все более существенной для этой технологии.
1987 год ознаменовал столетие компании, которое было отмечено выпуском линейки ‘10,000 Series’. Эта серия включала в себя усилитель мощности MX-10000, контрольный усилитель CX-10000, CD-плеер, фонокорректор HX-10000 и колонки NSX-10000. Можно ли ожидать новую линейку ‘10,000 Series’ в 2037 году?
1988 год ознаменовался внедрением технологии активного сервопривода от Yamaha (Yamaha Active Servo Technology), революционного новшества, призванного расширить частотный диапазон высококачественных колонок. Сегодня это известно как YST (Yamaha Active Servo Technology) и включает в себя два ключевых элемента: воздушный вуфер (Air Woofer), который преобразует небольшие обратные волны внутри корпуса в более крупные волны из порта, и систему отрицательного импедансного привода (Negative Impedance Drive), которая заставляет динамик противодействовать видимому импедансу голосовой катушки. Для реализации этой технологии потребовался отдельный усилитель, и в 1989 году Yamaha выпустила свой первый комбинированный продукт – AST-1, который состоял из динамика AST-S1 и усилителя AST-A10.
Новый век
Из-за ограничений пространства невозможно обсудить каждый значительный продукт и разработку последней половины XX века, но Ямаха сразу же выделилась как пионер в обработке окружающего звука и технологии приемников.
На заре нового тысячелетия их аудиосистемы уже завоевали легендарный статус, и вскоре формат саундбара также привлек их внимание.
В начальный период, когда звуковые панели создавали ажиотаж благодаря созданию псевдо-объемных эффектов без использования реальных колонок объемного звука, компания Yamaha представила концепцию Digital Sound Projection и ‘Intelibea’. Эта технология позволяла фокусированным пучкам звука отскакивать от стен и углов, улучшая общее качество звучания. К 2005 году они довели эту идею до совершенства в виде YSP-1 bar, оснащенной 42 драйверами, каждый из которых был оптимизирован с использованием программного управления, измерений микрофонами и обратной связи для наилучшей адаптации звука к уникальной форме любой комнаты.
В последнее время Yamaha решила отказаться от идеи множества динамиков и сосредоточиться на разработке компактных, прочных и высококачественных звуковых панелей по удивительно доступным ценам. За последние пару лет они вновь начали набирать обороты благодаря своему дизайну ‘True X’. Кажется, к 2025 году технология формирования луча может немного возродиться.
Несмотря на оживлённую среду систем окружающего звука, компания Ямаха сохранила свою традиционную приверженность стереотехнологиям. В 2006 году они представили новую линейку колонок — серию Soavo. Название происходит от итальянских слов ‘soave’, что означает мягкий, и ‘vocce’, что значит голос, отражая стремление к естественному звучанию, напоминающему видение ранних разработчиков. Дизайн этих колонок был вдохновлён Тосиюки Кита, известным промышленным дизайнером, а их отделка демонстрировала мастерство Ямахи в создании музыкальных инструментов, даже имитируя блестящий блеск пианино. Серия Soavo включала передовые технологии драйверов, включая эксклюзивные вуферы PMD и среднечастотный динамик с алюминиевой диафрагмой и твитер с DC-диафрагмой, который объединил диафрагму и катушку возбуждения. Всё это сопровождалось возвращением к классическому разделению hi-fi компонентов, подобно оригинальным линейкам 1000 и 2000 из 70-х годов, что подчёркивало стремление Ямахи снова завоевать сердца своей стереопублики.
Одновременно он достиг беспрецедентных уровней производительности с новыми стандартами приемников. В 2007 году RX-Z11 удостоился обложки журнала Sound+Image и получил прозвище «Суперприемник Yamaha». Мы восторженно восхваляли его мощность, эмоциональность и возможность подключения к ПК. По сути, это проложило путь для серии AV-приемников Aveventage, которые начали свое завоевание рынка приемников уже в следующем году, последовательно выигрывая почти все главные награды журнала Sound+Image за лучшие AV-приемники с тех пор.
Yamaha также быстро распознала возможности, представленные возникающим миром воспроизведения файлов, не только с компьютеров, но и от iPod и iPhone. В 2010 году она продемонстрировала это на выставке ‘iZone’ IFAs в Берлине, представив миниатюрный классический продукт — компактную док-станцию TSX-70. Этот многофункциональный устройство предлагалось в трех различных цветах и включало плавную функцию ‘Intelliaarm’, чтобы мягко разбудить вас утром.
В 2003 году, когда многие компании рассматривали беспроводную многокомнатную платформу Sonos как признак грядущего, компания Yamaha уже имела свой уникальный взгляд на ситуацию, представив платформу MusicCast раньше других.
В течение двух поколений эта технология процветала мирным образом. Однако когда дело дошло до третьей версии, компания тщательно разработала стратегии. Её целью было не только интегрировать технологию в ограниченный круг устройств Yamaha для воспроизведения звука, но и расширить её присутствие во множестве различных домашних продуктов, производимых Yamaha.
С августа 2015 года MusicCast снова появился в широком ассортименте продуктов, продолжая расширять свое присутствие. В список возможностей добавились стриминг и управление через приложения для популярных устройств, таких как беспроводные активные колонки NX-N500, а также более свежие предложения, такие как смарт стереоусилитель R-N2000A и его сетевые аналоги.
За последние несколько лет моё исследование сосредоточено на значительном влиянии линейки hi-fi продукции Yamaha, особенно серии 5000, которая последовала за революционными динамиками NS-5000. Как исследователь, я был восхищён амбициями отдела аудиотехники Yamaha вернуться к ключевым компонентам, которые обеспечили такой ошеломляющий успех моделям NS-1000 и их профессиональному аналогу, что отражено в названии модели ‘Natural Sound’.
Модель NS-5000 не включает бериллий, однако Yamaha утверждает, что им удалось уравнять и даже превзойти этот сложный материал путем разработки новой диафрагмы с характеристиками скорости звука аналогичными бериллию во всех составляющих компонентах. Это передовое синтетическое волокно называется ‘Zylon’, которое является японским изобретением.
Следуя этому, я столкнулся с прибытием усилителей серии 5000 и наконец поворотной столика GT-5000, который по-прежнему впечатляет своим величием. Это завершило создание неизменно аналоговой аудиосистемы.
Передовые технологии из серии 5000 были адаптированы для использования в последних сериях аудиосистем — 3000 и 2000. Особо следует отметить усилитель NS-2000A, который успешно объединяет функции стриминга MusicCast и многокомнатного воспроизведения с традиционным полностью аналоговым усилением, характерным для моделей высших серий.
Дизайн послужил основой для моделей серии 1000, объединив знания и навыки Yamaha за 70 лет в доступные системы высокого качества звука и их продукты более высокой категории. Дальнейшее развитие было достигнуто благодаря внедрению ортодинамических наушников в серию 5000 в 2004 году, а именно модели YH-5000SE. Недавно на австралийском шоу Hi-Fi Show в апреле были представлены две новые модели: открытый ортографический наушник YH-4000 и недавно разработанный динамический закрытый наушник YH-C3000.
После ста лет новаторства в области аудио технологий и дистрибуции, следите за японской компанией, пока они продолжают свой путь! Оставайтесь в курсе для получения дальнейших обновлений!
Смотрите также
- Лучшие телефоны для людей, чувствительных к ШИМ/мерцанию, 2024 г.
- 10 лучших чехлов, которые обязательно нужно иметь для вашего нового Samsung Galaxy S25 Ultra!
- Лучшие телефоны Android для студентов 2024 года
- Первые 11 вещей, которые нужно сделать с Samsung Galaxy Watch Ultra
- Лучшие фильмы десятилетия в формате Dolby Atmos (на данный момент) для проверки вашего домашнего кинотеатра
- 1Еще обзор SonoFlow Pro HQ51: бюджетные наушники стоят каждой копейки
- Я поражен тем, насколько LG C4 лучше, чем C3.
- Лучшие Android-смартфоны с поддержкой eSIM 2025 года
- Подойдет ли Samsung Galaxy S25 к чехлам Galaxy S24?
- Оppo Find X8 Ультра против Samsung Galaxy S25 Ультра: это даже не спор
2025-06-25 04:10