Спорные решения по взрослению персонажей в игровых адаптациях

Когда популярные истории превращаются в фильмы или сериалы, изменения в характерах и их предысториях – обычное дело. Часто встречающееся и часто обсуждаемое изменение – это увеличение возраста персонажей – перевод их из детства или подросткового возраста в юность. Студии часто делают это, чтобы привлечь более широкую аудиторию, избежать юридических проблем с детскими актерами или позволить более зрелые сюжетные линии. В этой статье рассматриваются некоторые известные примеры персонажей, чей возраст был увеличен в адаптациях, и то, как эти изменения повлияли на конечный продукт и то, как он был воспринят.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

‘Игра престолов’ (2011–2019)

В своих книгах Джордж Р.Р. Мартин изображает персонажей, таких как дети Старков и Дейенерис Таргариен, довольно юными – Дейенерис начинает свою историю в тринадцать лет. Однако создатели сериала решили сделать этих персонажей на несколько лет старше для телевидения. Это было сделано для того, чтобы сцены насилия и сексуального характера были более приемлемыми для зрителей. Персонажи, такие как Робб и Джон Старк, повзрослели с четырнадцати до подросткового возраста, а Санса и Арья также повзрослели, чтобы лучше справляться со своими сложными сюжетными линиями. Хотя это изменение позволило сериалу исследовать сложные политические темы, оно также ослабило воздействие от наблюдения за детьми, вынужденными играть взрослые роли во время войны.

‘Перси Джексон и Олимпийцы: Похититель молний’ (2010)

Книги Перси Джексона Рика Риордана вращаются вокруг двенадцатилетнего мальчика, который обнаруживает, что он полубог, ключевая деталь, ведущая к важному пророчеству, когда ему исполняется шестнадцать лет. Однако, экранизация начиналась с шестнадцатилетнего Перси Джексона, которого сыграл Логан Лерман, что устранило ощущение срочности и путь персонажа к раскрытию своих сил. Поклонникам не понравилось это изменение, поскольку оно заставило обитателей Лагеря Полукровок казаться молодыми взрослыми, а не детьми, только открывающими свои способности. Это также ограничило возможность для актёров естественным образом вжиться в свои роли на протяжении долгой серии фильмов.

‘Игра Эндера’ (2013)

В романе Орсона Скотта Карда Эндер Виггин — шестилетний мальчик с невероятными стратегическими способностями, что подчеркивает, насколько тревожно военные используют детей. В экранизации главную роль исполнил Аса Баттерфилд, и Эндеру было двенадцать лет, что смягчило мощный образ крошечного командира с блестящим умом. Хотя снимать сражения с маленькими детьми было бы непрактично, увеличение возраста Эндэра уменьшило эмоциональный эффект его одиночества и беспомощности. Многие зрители сочли, что его интеллект казался менее выдающимся, когда его демонстрировал подросток, чем маленький ребёнок.

‘The Giver‘ (2014)

Роман Лоис Лоури рассказывает историю Йонаса, двенадцатилетнего мальчика, избранного, чтобы узнать о прошлом через воспоминания. Экранизация изменила возраст персонажей на шестнадцать лет и добавила подростковый романс, которого не было в книге. Многие критики посчитали, что это сделало историю менее особенной, превратив вдумчивое исследование детства и невинности в типичный боевик для подростков. Сделав Йонаса старше, фильм сосредоточился больше на подростке, борющемся с правилами, а не на ребенке, впервые понимающем трудности мира.

‘Dragonball Evolution’ (2009)

В оригинальной манге и аниме Dragon Ball Гоку начинает свою историю как молодой, невинный мальчик, живущий одинокой жизнью, прежде чем начать тренировки боевым искусствам. Однако, в игровом фильме его персонаж был резко изменён, изображая его как восемнадцатилетнего старшеклассника, борющегося с типичными подростковыми проблемами, такими как издевательства. Это было значительным отходом от его первоначальной, чистосердечной личности и авантюрного духа детства. Увеличив его возраст и поместив в знакомую американскую школьную обстановку, фильм потерял многое из того, что делало Гоку таким привлекательным, и широко считается плохой адаптацией.

‘Seventh Son’ (2014)

Фильм, основанный на книге ‘The Spook’s Apprentice’, значительно изменил главного героя, Тома Уорда, состарив его с двенадцатилетнего до молодого взрослого, которого сыграл Бен Барнс. В то время как книга подчеркивала страшный опыт ребенка, обучающегося сражаться со злыми силами, фильм стал скорее захватывающим приключением с романтической линией. Отношения между Томом и его наставником также изменились – они перестали быть похожими на отцовско-сыновскую связь и стали больше похожи на партнерство, вероятно, потому, что актеры были ближе по возрасту. Это изменение разочаровало многих поклонников книги, которые почувствовали, что в нем потерялся первоначальный фокус истории на юной уязвимости главного героя.

‘Death Note’ (2017)

Оригинальная японская манга рассказывает о Лайте Ягами, гениальном старшекласснике. Версия от Netflix перенесла действие в Сиэтл и изменила Лайта на Лайта Тёрнера, более старшего и бунтарского подростка. Хотя по годам он не намного старше, Лайт Тёрнер был изображен как более зрелый и самостоятельный, почти как студент колледжа. Это изменение позволило адаптации включить такие элементы, как выпускной бал и более романтические отношения с Мией. Однако многие фанаты посчитали, что эта американская версия потеряла острый, расчетливый интеллект и самообладание оригинального персонажа.

‘Riverdale’ (2017–2023)

В комиксах Archie персонажи всегда подростки, но в телесериале для их игры использовали актеров в возрасте двадцатых лет. Это создало отчуждение, поскольку в сериале затрагивались зрелые темы, такие как банды, убийства и романы, которые не соответствовали предполагаемому школьному возрасту персонажей. Сериал также сексуализировал персонажей, в частности, превратив традиционно невинного Archie в мускулистого борца с преступностью. Хотя это новое направление стало определяющей характеристикой сериала, оно значительно отклонилось от легкомысленного характера оригинальных комиксов.

‘Fate: The Winx Saga’ (2021–2022)

Оригинальный ‘Winx Club’ был ярким и жизнерадостным мультфильмом о феях в школе магии, предназначенным для юных зрителей и сосредоточенным на силе дружбы. Новый лайв-экшн сериал от Netflix переосмыслил шоу для подростковой и молодой взрослой аудитории, подобно поклонникам таких шоу, как ‘The Vampire Diaries’, с более зрелым и серьезным тоном. Эта новая версия затронула более сложные темы, такие как наркотики и отношения, что удивило многих, кто помнил невинность оригинала. Чтобы привлечь эту более взрослую аудиторию, сериал также убрал некоторые из более детских элементов из мультфильма.

‘Титаны’ (2018–2023)

В то время как мультсериал ‘Teen Titans’ обычно фокусируется на команде, состоящей из подростков, лайв-экшн сериал пошёл на более зрелый и серьёзный тон с более взрослой группой героев. Вместо молодого лидера, Дик Грейсон был изображён как уставший от жизни взрослый, пытающийся установить свою собственную идентичность после того, как был помощником Бэтмена. Хотя Рейвен оставалась относительно молодой, это создало необычную разницу в возрасте внутри команды и изменило то, как они взаимодействовали. Взрослые темы и насилие в сериале также потребовали более взрослых персонажей, что отодвинуло его от аудитории оригинальных комиксов и мультфильма.

‘Shadowhunters’ (2016–2019)

Телевизионная адаптация ‘The Mortal Instruments‘ внесла некоторые изменения в оригинальные романы. В книгах Клэри Фрей пятнадцать лет, когда она обнаруживает скрытый мир, но в сериале её и других персонажей состарили примерно до восемнадцати лет. Это позволило сериалу избежать ограничений, связанных с молодыми актёрами, и исследовать более зрелые романтические сюжетные линии, которые были намекнуты в книгах. Сериал также изменил место действия с средней школы на художественную академию и полицейские участки, предоставив персонажам больше свободы и независимости – чего обычно не бывает у пятнадцатилетних. Хотя основной сюжет остался верен исходному материалу, персонажи вели себя с уровнем независимости, отражающим их более взрослый возраст.

‘The Chronicles of Narnia: Prince Caspian’ (2008)

В книге К.С. Льюиса принц Каспиан примерно тринадцати лет, что делает его ровесником детей Певенси. Однако в фильме был выбран Бен Барнс, который был намного старше, и Каспиан был изображен как молодой взрослый, а также была добавлена романтическая связь с Сьюзен. Это изменение сместило конфликт истории – вместо борьбы между юным мальчиком и его властолюбивым дядей, она превратилась в битву между двумя взрослыми. Романтический подсюжет был создан специально для фильма, чтобы использовать возраст актера.

‘Eragon’ (2006)

Экранизация Eragon Кристофера Паолини внесла некоторые изменения в сюжет. Актёр, выбранный на роль Эрагона, Эдвард Спилерс, выглядел старше пятнадцатилетнего персонажа, описанного в книге. В фильме также показали, как Эрагон быстро овладевает мечом и магией, в отличие от постепенного процесса обучения в романе. Хотя это сделало фильм более понятным, это убрало важную часть истории, где Эрагон взрослеет и справляется с огромной ответственностью, возложенной на него. Поскольку его навыки развивались так быстро, его победы не казались такими значимыми или заслуженными, как в книге.

‘Divergent’ (2014)

В книге Трис Прайор шестнадцать лет, когда она выбирает свою фракцию, что отражает важные решения, с которыми сталкиваются молодые люди. Однако, в экранизации, в которой снимались Шейлин Вудли и Тео Джеймс, персонажи были представлены более взрослыми, выглядящими как люди в возрасте двадцатых лет, а не подростки. В частности, персонаж Четвёрки был состарен до двадцати четырёх лет, что создало большую разницу в возрасте между ним и новыми новобранцами. Хотя это сделало фильм более зрелым и насыщенным действием, это ослабило акцент истории на подростках, бросающих вызов правилам своего общества.

‘The Maze Runner’ (2014)

В романе Джеймса Дэшнера Поляна населена мальчиками в возрасте от двенадцати до семнадцати лет, что подчеркивает ужасающую ситуацию детей, попавших в опасный эксперимент. Однако в фильме актеры были в основном в возрасте двадцати лет, из-за чего группа выглядела скорее как молодые взрослые, а не потерянные дети. Это изменение ослабило воздействие тревожной предпосылки истории – наблюдать за тем, как дети сражаются с роботизированными существами, страшнее, чем видеть то же самое от взрослых. Хотя фильм имел успех, он изменил общее настроение и атмосферу Поляны.

‘Дневники вампира’ (2009–2017)

Телесериал The Vampire Diaries отличался от книг тем, как он изображал своих персонажей старшей школы. Хотя действие разворачивалось в старшей школе, актеры были намного старше, что придавало сериалу более взрослый оттенок с самого начала. У них было больше свободы и они вели себя так, что не совсем соответствовало подросткам – например, употребляли алкоголь и не хватало родительского руководства. Это распространенная закономерность на The CW, но это означало, что сериал больше фокусировался на зрелых отношениях и меньше на типичном опыте старшеклассников, найденном в оригинальных книгах.

‘Милые маленькие лгушки’ (2010–2017)

Серия книг представляла главных героев как учеников средних и старших классов, но в телешоу были приглашены актрисы в возрасте двадцати с лишним лет. Это, наряду с более изысканной модой и сюжетными линиями, затрудняло зрителям восприятие персонажей как типичных подростков, обеспокоенных такими вещами, как учёба. Создатели шоу решили представить персонажей старше, что позволило им исследовать более зрелые и драматические темы, включая отношения с учителями и даже убийства. Определяющей характеристикой шоу стало то, что главные герои, известные как «Лица», казались и вели себя как взрослые, хотя по сюжету они должны были учиться во втором классе старшей школы.

‘Колесо Времени’ (2021–Настоящее время)

Персонажи, известные как ‘Пятеро из Эмондс-Филда’ в романах Роберта Джордана, — подростки или в начале двадцатых годов — молодые люди, относительно недавно познавшие мир. В сериале Amazon их немного состарили, сделав около двадцати лет, чтобы быстрее продвигать романтические сюжетные линии и создать более зрелую, напряженную атмосферу. Например, в сериале сразу устанавливаются сексуальные отношения между Эгвейн и Рандом, чего не происходит в более невинном начале книг. Это изменение, вероятно, было сделано для привлечения поклонников таких шоу, как ‘Game of Thrones’, вместо того, чтобы ориентироваться на более молодую, Young Adult аудиторию.

‘Interview with the Vampire’ (2022–Present)

В романе Энн Райс Клавдия — пятилетняя девочка, навсегда застрявшая в юном теле, в то время как её разум продолжает расти. В телевизионном сериале AMC её возраст был увеличен до четырнадцати лет, с Бэйли Басс в этой роли, чтобы обойти практические и моральные трудности изображения младенца, вовлечённого в зрелые и насильственные ситуации. Это изменение значительно повлияло на историю Клавдии; вампир-подросток сталкивается с другими проблемами, чем младенец, который никогда не стареет. Создатели сериала использовали этот новый возраст, чтобы ввести темы расы и трудности подросткового возраста, которые не были частью оригинального путешествия персонажа.

‘Nancy Drew’ (2019–2023)

Оригинальные истории о Нэнси Дрю рассказывают о умном подростке-детективе, обычно в возрасте от шестнадцати до восемнадцати лет, который расследует тайны с помощью своих друзей. Телесериал CW переосмыслил Нэнси как девятнадцатилетнюю девушку, взявшую год перерыва перед поступлением в колледж, и справляющуюся с потерей матери. Это изменение позволило шоу исследовать более мрачные темы и контент для взрослых – такие как сверхъестественный ужас и романтические отношения – которые не подошли бы для классических историй. В результате персонаж эволюционировал из чистой и невинной ролевой модели в более сложную, современную молодую женщину, имеющую дело со сложными жизненными вопросами.

‘Bel-Air’ (2022–Present)

Это не прямая адаптация оригинального ‘Fresh Prince of Bel-Air’, а новый взгляд на историю. Он сохраняет основную идею шоу, но представляет её с гораздо более серьёзной и драматичной атмосферой. Персонаж Уилла, хотя всё ещё подросток, ведёт себя старше и более troubled, попадая в юридические проблемы, которые намного интенсивнее, чем всё, что было показано в оригинале. Другие персонажи, такие как Карлтон, также сталкиваются с трудными проблемами, такими как употребление наркотиков и тревожность, что делает их более сложными и реалистичными, чем типичные подростковые персонажи. В целом, шоу изображает этих персонажей как молодых людей, сталкивающихся с серьёзными последствиями, а не просто как подростков из ситкома.

‘Cowboy Bebop’ (2021)

В аниме Фэй Валентайн выглядит как двадцатитрехлетняя (хотя на самом деле она намного старше из-за криосна). Однако, в игровом сериале она была показана более реалистичной, циничной и зрелой, и роль исполнила Даниэлла Пинеда. В то время как оригинальные персонажи аниме были молодыми и энергичными, несмотря на свое трудное прошлое, в игровом сериале они предстали уставшими от жизни. Это изменение возраста и общего тона привело к критике, что сериал потерял непринужденное очарование и яркость оригинала. Адаптация стремилась к более реалистичному ощущению, но в итоге сделала персонажей старше и менее игривыми.

‘Алиса в Стране чудес’ (2010)

Фильм Тима Бёртона «Алиса в Стране чудес» продолжает историю из книг Льюиса Кэрролла, но с уже девятнадцатилетней Алисой. Это изменение позволило фильму следовать типичному фэнтезийному приключению — где особенный человек предназначен для величия — вместо ощущения случайного, похожего на сон опыта. В фильме Алиса пытается избежать нежелательного брака, что даёт ей взрослую причину вернуться в Подземелье. Некоторые поклонники оригинальных книг не оценили это, посчитав, что это навязало предсказуемое путешествие героя истории, которая всегда должна была быть нелогичной и без чёткой цели.

‘Валериан и город тысячи планет’ (2017)

Комикс-персонаж Валериан – сильный, опытный путешественник во времени. Когда комикс был адаптирован в фильм, на роль был выбран актёр Дейн ДеХаан, который выглядел намного моложе персонажа в книгах. Однако сценарий фильма представил его как закалённого ветерана. Это создало странный контраст – актёр выглядел как подросток, пытающийся сыграть роль опытного профессионала. Это несоответствие между его юной внешностью и предполагаемой долгой историей персонажа привело к замешательству у зрителей и повредило правдоподобности фильма.

‘Wanted’ (2008)

Главный герой, Уэсли Гибсон, изначально был изображен в комиксе как молодой, бунтующий изгой, напоминающий Эминема. Однако в фильме был выбран Джеймс МакЭвой, который привнес в роль более зрелое и уставшее от жизни качество. Фильм смягчил резкий, юношеский цинизм комикса, выбрав вместо этого более традиционное путешествие героя. Хотя возраст Уэсли не был значительно изменен, переход от антигероя, похожего на панка, к разочарованному офисному работнику расширил привлекательность фильма. Фильм подчеркнул профессиональную работу наемного убийцы, отодвинув на второй план хаотичные сюжетные линии о суперзлодеях из оригинального комикса.

‘Я — номер четыре’ (2011)

Фильм, основанный на романе для молодых взрослых, рассказывает историю инопланетных беженцев, замаскированных под старшеклассников. Однако выбранные актеры – Алекс Петтифер и Тереза Палмер – выглядели старше подростков, что затрудняло веру в то, что они действительно учатся в старшей школе. Их зрелый внешний вид казался неуместным и делал их попытки вписаться неестественными. Фильм отдал приоритет действию и романтике, похоже полагаясь на внешность актеров, чтобы привлечь более широкую аудиторию.

‘Пятая волна‘ (2016)

Мне очень понравилась книга ‘The 5th Wave’, и я был очень рад, когда вышел фильм! Главная героиня, Кэсси, всего шестнадцать лет, и история рассказывает о её попытках защитить своего младшего брата во время инопланетного вторжения. Я думаю, Хлоя Грейс Морец была идеальна на роль Кэсси, с точки зрения возраста. Но, честно говоря, фильм показался…другим. Главные мужские персонажи казались намного старше, и всё это казалось попыткой угодить фанатам ‘The Hunger Games’. Они сгладили все острые углы и превратили это в большее количество романтического экшена, что заставило персонажей казаться этими крутыми героями, а не испуганными детьми, просто пытающимися выжить. Он как будто потерял отчаянное, ужасающее ощущение книги, потому что они не особо показывали, насколько травматичным всё было для этих молодых персонажей, и это просто не ощущалось так тесно с исходным материалом.

‘Прекрасные создания’ (2013)

Сюжет сосредоточен на Итане и Лене, двух старшеклассниках, столкнувшихся с магическим проклятием, которое оживает, когда Лене исполняется шестнадцать лет. Однако создатели фильма подобрали актёров, которые выглядели старше старшеклассников, что изменило атмосферу истории, сместив её от типичной подростковой драмы к чему-то, больше подходящему для взрослых. Это сделало шестнадцатый день рождения Лены менее значимым, и фильм не совсем смог передать уникальные трудности обучения на втором курсе в маленьком городке.

‘The Host’ (2013)

Научно-фантастический роман Стефани Майер вращается вокруг Скитальца, инопланетного духа, который вселяется в тело молодой женщины по имени Мелани. Хотя фильм сохранил возраст персонажей, актеры, Сао́рша Ронан и Макс Айронс, выглядели старше, чем описано в книге. Глубокие внутренние мысли истории были упрощены до типичного любовного треугольника для подростков, а более зрелая внешность актеров использовалась для подчеркивания романтической связи. В конечном счете, фильм отдал приоритет физическим аспектам отношений и не полностью исследовал более вдумчивые и сложные темы книги.

‘Foundation’ (2021–Present)

Рассказы Айзека Азимова обычно происходят в течение длительных периодов времени и сосредоточены на пожилых, вдумчивых персонажах, которые обсуждают науку предсказания будущего. Сериал от Apple TV+ обновил эти истории, изменив персонажа Гаал Дорник с мужчины-математика на молодую женщину и придав сериалу более молодой, насыщенный действием вид. Они также переосмыслили Салвора Хардина как молодого, физически активного героя по имени ‘Warden’, делая упор на действие, а не на политическую стратегию. Эти изменения были направлены на создание более сильной эмоциональной связи со зрителями, обменивая интеллектуальный стиль книг на более энергичное и захватывающее ощущение.

‘Halo’ (2022–2024)

Кван Ха была новым персонажем, представленным в телесериале, чтобы показать более личную сторону истории, в отличие от суперсолдата Мастера Чифа. Хотя она и не была основана на персонаже из игр, её присутствие привело к тому, что Мастер Чиф неожиданно стал защитником, заставив его проявлять больше эмоций и зрелости, чем он обычно делает. Сериал стремился углубить эмоциональное воздействие истории, превратив традиционно стоического героя в персонажа, борющегося с отцовскими чувствами к приёмной дочери. Это изменение оказалось спорным среди поклонников игр, которые предпочитали прямолинейный военный нарратив, а не акцент на семейной динамике.

Расскажите нам в комментариях, какое изменение возраста персонажа вы посчитали наиболее резким!

Смотрите также

2026-01-27 04:19