Телешоу, в которых белые актёры исполняют роли, традиционно отводимые не белым актёрам.

На протяжении всей истории телевидения было множество случаев, когда актеров выбирали на роли, которые не соответствовали их культурному или этническому происхождению. На протяжении многих лет обычной практикой было приглашать актеров европеоидной расы на роли, изначально написанные для цветных людей, часто используя макияж и костюмы, чтобы изменить их внешность. Сегодня эти кастинговые решения часто рассматриваются как признак прошлых общественных норм и ограничений в индустрии развлечений. Этот список демонстрирует несколько телешоу, где актеры европеоидной расы играли персонажей, которые должны были быть другой расы или этнической принадлежности.

"Просто покупай индекс", говорили они. "Это надежно". Здесь мы обсуждаем, почему это не всегда так, и как жить с вечно красным портфелем.

Поверить в рынок

‘Одинокий рейнджер‘ (1949–1957)

Джей Силверхилс прославился ролью Тонто, но большинство других коренных американских персонажей в шоу на самом деле играли белые актеры. Эти актеры использовали темный грим и парики, чтобы изобразить членов различных племен на Диком Западе. В сериале часто изображали коренных американцев как второстепенных персонажей или злодеев, полагаясь на избитые стереотипы как во внешности, так и в том, что они говорили. Такой тип кастинга был распространен в то время, поскольку телешоу сильно полагались на известных актеров. Сегодня эти эпизоды часто приводятся в качестве примеров плохого и неаутентичного представления коренных американцев в раннем телевидении.

‘Brave Eagle’ (1955–1956)

Этот недолговечный вестерн выделялся тем, что в нём коренной американец был представлен в роли главного героя, что было редкостью для того времени в жанре 19-го века. Кейт Ларсен, норвежско-американский актёр, сыграл Брейв Игл, вождя племени шейеннов, стремящегося к миру с белыми поселенцами, и использовал грим и парик, чтобы перевоплотиться в эту роль. Хотя сериал пытался предложить свежий взгляд на вестерны, в нём всё ещё фигурировал белый актёр в главной роли, что было обычным явлением для телевизионных постановок в 1950-х годах.

‘Cheyenne’ (1955–1963)

Недавно я посмотрел старый вестерн, в котором Клинт Уолкер сыграл Шейенна Боди, увлекательного персонажа. Боди был белым человеком, воспитанным племенем Шайеннов после трагедии, постигшей его семью, поэтому он действительно существовал между двумя мирами – обладая навыками и чувствами коренного американца, но с белым происхождением. Сам Уолкер был классическим, внушительным ведущим мужчиной в вестернах, и шоу, безусловно, затронуло интересные темы идентичности и столкновений, происходивших на границе. Однако стоит отметить, что истории, даже те, что были сосредоточены вокруг жизни и влияния коренных американцев, рассказывались в основном через призму белых актеров. Это продукт своего времени, и хотя это увлекательно, стоит учитывать это при просмотре сегодня.

‘Gunsmoke’ (1955–1975)

Этот классический вестерн, один из самых продолжительных в своем роде, был известен тем, что в нем снималось множество приглашенных звезд. Однако в нем также часто снимались белые актеры в роли коренных американцев, используя устаревший и часто стереотипный макияж и манеры поведения. Эта практика была распространена в раннем телевидении, когда студии редко уделяли приоритетное внимание точному представлению. Хотя шоу запомнилось своими захватывающими историями и длительным сроком показа, сейчас оно также признано за эти проблемные кастинговые решения.

‘Broken Arrow’ (1956–1958)

Мне очень понравился этот старый вестерн! Он был сосредоточен на связи между правительственным агентом по делам индейцев и лидером апачей, Кочизом. Сейчас, оглядываясь назад, довольно интересно – актер, сыгравший Кочиза, Майкл Ансара, на самом деле был сирийцем, но он часто играл людей разных этнических групп, включая коренных американцев. И многие другие апачские персонажи вовсе не играли коренные актеры, а белые актеры в гриме. В то время людям нравилось, что шоу пыталось показать коренных американцев в более понимающем свете, чем другие вестерны. Но, честно говоря, если подумать об этом сейчас, то кастинг кажется…неправильным, поскольку они не совсем представляли людей, которых изображали, с помощью аутентичных актеров.

‘Hawkeye and the Last of the Mohicans‘ (1957)

В этом телесериале Лон Чейни-младший, популярный актёр, известный своими ролями в фильмах ужасов, сыграл персонажа Чингачук. Он использовал макияж и костюмы, чтобы изобразить воина Могикан, вместе с персонажем Хоуки. В то время было обычной практикой для постановок приглашать известных белых актёров на роли не белых персонажей, надеясь привлечь более широкую аудиторию благодаря их известности.

‘Zorro’ (1957–1959)

В диснеевском шоу снялся Гай Уильямс в роли Дона Диего де ла Веги, дворянина, живущего в Испанской Калифорнии. Хотя предполагалось, что персонаж имеет испанское и мексиканское происхождение, Уильямс был белым актером итальянского происхождения. Он стал широко известен благодаря захватывающему исполнению роли замаскированного героя, защищавшего беспомощных. Сериал был чрезвычайно популярен и сформировал то, как многие люди воспринимали этого персонажа на протяжении многих лет. Привлечение белого актера на роль героя латиноамериканского происхождения было обычным явлением для телевизионных шоу в то время.

‘The Rifleman’ (1958–1963)

Как классический вестерн, этот сериал с участием Чака Коннорса часто вращался вокруг взаимодействий с коренными американскими племенами. Оглядываясь назад, трудно не заметить, что эти роли почти исключительно исполняли белые актеры с тяжелым макияжем и костюмами. Это были не просто актеры второго плана; они часто были ключевыми для центрального конфликта эпизода, обычно связанного с темами пограничного закона или переговоров о договорах. Сериал действительно зависел от своего ротирующегося актерского состава, и, откровенно говоря, они, похоже, не слишком беспокоились о точном представлении. Это точка, которую критики постоянно поднимают при обсуждении сериала сегодня, и это значительная часть того, как мы смотрим на его производство сейчас.

‘Rawhide’ (1959–1965)

Этот долгоиграющий вестерн следовал за скотоводческим походом и включал множество взаимодействий с разными людьми по всему Американскому Западу. Распространенной практикой того времени было, что роли коренных американцев постоянно играли белые актеры в эпизодических ролях. Эти выступления часто полагались на ломаный английский и устаревшие, стереотипные изображения. Хотя сериал хорошо известен тем, что помог запустить карьеру Клинта Иствуда, он также отражал типичный выбор актеров той эпохи и не фокусировался на точном представлении культур или людей коренных американцев.

‘Bonanza’ (1959–1973)

В классическом телешоу Bonanza, семья Картрайтов часто сталкивалась с племенами коренных американцев, живущих рядом с их ранчо в Неваде. Однако роли коренных американцев часто играли белые актеры, хорошо известные в вестернах и на телевидении. Эти актеры использовали плотный макияж и парики, чтобы превратиться в персонажей, таких как Кочиз и другие вожди племен. Поскольку Bonanza было одним из первых шоу, снятых в цвете, макияж был очень заметен. Шоу служит ярким примером того, как телеиндустрия исторически подходила к вопросам разнообразия в кастинге.

‘The Mikado’ (1960)

Этот телевизионный спецвыпуск был экранизацией известной оперетты Гилберта и Салливана, действие которой происходило в Японии. В нём снялся Гручо Маркс в роли Ко-Ко, но подвергся критике за то, что в основном белые актёры были выбраны на роли японских персонажей. Актёры носили преувеличенные костюмы и макияж, чтобы изобразить вымышленную версию японской культуры. Хотя в то время это было популярно, принеся классическое театральное шоу на широкую телевизионную аудиторию, сейчас это широко признано как явный пример yellowface – практики, когда неазиатские актёры изображают азиатских персонажей с преувеличенными чертами – в музыкальном театре и телевидении.

‘The Virginian’ (1962–1971)

Шоу было известно своими длинными, похожими на фильмы эпизодами и впечатляющим качеством производства. За девять сезонов в сюжет часто включались персонажи коренных американцев. Однако эти роли обычно играли белые актеры, известные по телевидению в то время. Хотя это и гарантировало стабильные актерские выступления, соответствующие установленным стандартам, это означало, что аутентичные перспективы коренных американцев отсутствовали в шоу, действие которого происходит на границе.

‘The Saint’ (1962–1969)

Роджер Мур, известный по роли Джеймса Бонда, также снялся в роли Саймона Темплара, секретного агента, который часто действовал под прикрытием, используя маскировку, чтобы разоблачать преступников по всему миру. В одном из эпизодов, ‘The Sign of the Claw’, Мур использовал грим, чтобы казаться азиатом, что было обычной практикой в шпионских историях того времени, когда актеры притворялись представителями разных этнических групп для своих миссий. Эти изображения опирались на устаревшие и стереотипные изображения, типичные для британского и американского телевидения и кино середины 20-го века. Сегодня эти моменты часто опускаются в обсуждениях сериала или рассматриваются критически.

«Доктор Кто» (1963–Наши дни)

Классическое британское научно-фантастическое шоу ‘Doctor Who’ столкнулось с критикой из-за эпизода 1977 года ‘The Talons of Weng-Chiang’. В эпизоде появился китайский персонаж, Ли Х’сен Чанг, которого сыграл белый актёр Джон Беннетт, который носил макияж, чтобы выглядеть как азиат, и использовал стереотипный акцент. Сегодня это изображение широко рассматривается как проблематичное и вредное представление. Хотя эпизод был хорошо сделан, многие фанаты считают, что этот кастинг негативно повлиял на репутацию шоу.

‘Daniel Boone’ (1964–1970)

В шоу снялся Фесс Паркер в роли знаменитого первопроходца Дэниела Буна, а Эд Эймс сыграл его близкого друга, Минго. Эймс, который был евреем и белым, несколько сезонов изображал черного человека. Минго был изображен как опытный и умный воин, который часто помогал Буну в его путешествиях. Хотя персонаж был популярен, его кастинг был типичен для того времени, когда белые актеры часто играли роли коренных американцев. Эти отношения между Буном и Минго были ключевой частью популярности шоу и его изображения жизни в американской глуши.

‘Branded’ (1965–1966)

В этом шоу в главной роли снялся Чак Коннорс в роли солдата, несправедливо обвиненного в трусости и уволенного со службы. Сюжет повествовал о его путешествиях по американскому Западу, где он часто встречал племена коренных американцев. К сожалению, роли этих коренных американцев постоянно исполняли белые актеры, используя устаревший грим и костюмы. Эти персонажи часто служили либо моральным компасом, либо источником проблем для главного героя. Сериал подчеркивает распространенную проблему в классических вестернах: практику привлечения белых актеров к ролям, представляющим различные культуры.

‘Я мечтаю о Джинни’ (1965–1970)

Барбара Иден сыграла Джинни, блондинку-джинна, найденную в бутылке американским астронавтом. Изначально Джинни задумывалась как дух с Ближнего Востока, вдохновлённая местными историями и традициями. Однако создатели шоу выбрали актрису европейской внешности и придали шоу ярко выраженный американский вид и ощущение. Хотя сериал был забавным и фантастическим, он не исследовал культурное происхождение джинна. Это решение было типичным для того времени, когда в шоу часто меняли происхождение магических или легендарных персонажей, чтобы соответствовать западным предпочтениям.

‘The Big Valley’ (1965–1969)

Семья Баркли на своей ранчо в Калифорнии часто сталкивалась со сложными ситуациями, включая столкновения с коренными американцами. Однако в шоу обычно приглашали актеров европеоидной расы на роли коренных американцев, используя типичные для того времени стили грима. Эти персонажи обычно были вовлечены в сюжетные линии о конфликтах из-за земли или прошлых несправедливостях. Популярный вестерн-сериал, в котором снималось много известных актеров, на протяжении всех четырех сезонов неизменно демонстрировал отсутствие аутентичного представления в своих кастингах.

‘The Wild Wild West’ (1965–1969)

Как поклонник этого шоу, я всегда любил, как оно смешивало классические вестерны с приключенческими историями о шпионах! В нем было полно преувеличенных злодеев со всех уголков земного шара. Оглядываясь назад, однако, становится довольно ясно, что многих из этих международных злодеев играли белые актеры в гриме и с акцентами, чтобы выглядеть как люди из Азии или Ближнего Востока. Они часто строили козни против правительства США, и шоу действительно делало упор на эти драматические, театральные выступления с этими персонажами. Кажется, это было довольно распространено в то время — белых актеров часто выбирали на роли этих ‘экзотических’ угроз в приключенческих шоу, что сегодня выглядит не очень убедительно.

‘Миссия невыполнима’ (1966–1973)

Классическое телешоу Impossible Missions Force часто происходило в вымышленных странах, которые казались похожими на реальные места в Азии и Латинской Америке. Чтобы слиться с местностью, главные актёры, такие как Мартин Ландау и Барбара Бейн, часто маскировались под местных жителей разного происхождения. Они использовали макияж и парики, чтобы убедительно изображать людей, которые, казалось, были родом из этих регионов. Эти маскировки были ключевой частью того, как шоу создавало ажиотаж и напряжение. Этот приём, когда белые актёры изображали людей другого цвета кожи, был довольно распространён в шпионских шоу в 1960-х и 70-х годах.

‘Star Trek’ (1966–1969)

Персонаж Хана Нуниена Сингха, запоминающийся злодей во вселенной Star Trek, впервые появился в эпизоде «Space Seed». Хотя он был задуман как генетически модифицированный мужчина из Индии, Хана сыграл Рикардо Монтальбан, харизматичный мексиканский актёр, который оживил эту роль своим естественным акцентом и присутствием. Несмотря на то, что Монтальбан был цветным человеком, он не разделял индийское происхождение, изначально задуманное для персонажа, и этот кастинг сохранился, когда он вернулся к этой роли в более позднем фильме.

‘The High Chaparral’ (1967–1971)

Этот вестерн разворачивался на территории Аризоны и рассказывал о семье владельцев ранчо и их взаимодействии с народом апачи. Хотя сериал получил положительные отзывы за выбор латиноамериканских актеров на значимые роли, он столкнулся с критикой из-за того, что большинство персонажей коренных американцев сыграли белые актеры. Этих актеров просили продемонстрировать правдоподобную и мощную игру в роли членов племени. Несмотря на то, что сериал стремился к большей исторической точности, чем предыдущие шоу, он все еще не достиг подлинного кастинга. Теперь он считается примечательным примером меняющегося ландшафта телевидения и движения к более инклюзивному представлению.

‘Cimarron Strip’ (1967–1968)

Этот вестерн с участием Стюарта Уитмана в роли федерального маршала, несмотря на короткий срок показа, отличался высокими производственными ценностями. Несколько эпизодов были посвящены жизни коренных американцев в конце 1800-х годов, хотя этих персонажей почти всегда играли белые актёры в традиционном вестерновском гриме. Шоу стремилось изобразить трудности, с которыми сталкивались коренные народы по мере расширения американских границ. Его помнят за более длинные эпизоды, чем у большинства вестернов, и за использование стандартных кастинговых практик того времени.

‘Hawaii Five-O’ (1968–1980)

Популярный детективный сериал часто демонстрировал злодея по имени Wo Fat, которого играл Khigh Dhiegh, актёр с англо-египетскими и суданскими корнями. На протяжении всей своей карьеры Dhiegh часто получал роли китайских персонажей, включая эту известную роль. Wo Fat был хитрым и настойчивым врагом, который неоднократно бросал вызов героям шоу. Такой тип кастинга был распространен в индустрии развлечений, где актеров из разных слоев общества часто выбирали на роли азиатских персонажей.

‘Anna and the King’ (1972)

Юл Брыннер прославился тем, что снова сыграл короля Монгкута Сиама в этом коротком телевизионном сериале, основанном на известной истории. Брыннер, имевший русское и бурятское происхождение, тесно ассоциировался с тайским королем благодаря своей работе в театре и кино. Сериал был посвящен связи между королем и учительницей английского языка в 1800-х годах. Хотя воплощение Брыннера было запоминающимся, оно продолжило тенденцию, когда роль короля играли не тайские актеры. Сериал был отменен после всего одного сезона.

‘Домик на прериях’ (1974–1983)

Классический семейный сериал, основанный на книгах Лоры Ингаллс Уайлдер, иногда включал в себя персонажей коренных американцев. Однако эти роли почти всегда исполняли белые актёры, приглашённые для конкретных эпизодов. Истории обычно показывали тревоги поселенцев и их непонимание коренных народов, живущих поблизости. Эта практика приглашения белых актёров на роли коренных народов была распространена в вестернах той эпохи. Хотя сериал до сих пор любим за его семейный контент, его выбор актёров является продуктом времени, когда он был создан.

‘Остров фантазий’ (1977–1984)

Рикардо Монтальбан прославился ролью мистера Роука, загадочного хозяина острова, где посетители могли испытать свои самые смелые мечты. Хотя его прошлое никогда не было полностью раскрыто на экране, у персонажа была явно европейская или средиземноморская аура. Монтальбан, известный латиноамериканский актёр, часто изображал людей разных этнических групп. Его утончённая и таинственная игра определила шоу, и его кастинг был типичным для того времени, когда актёров часто выбирали на роли, предполагающие иностранное или неопределённое наследие.

‘Centennial’ (1978–1979)

Этот масштабный мини-сериал, основанный на романе Джеймса Миченера, рассказывал многопоколенческую историю вымышленного города в Колорадо. В нём был разнообразный состав персонажей, при этом коренные американцы играли центральную роль. Хотя сериал стремился к исторической достоверности и изображал сложную историю американского Запада, он столкнулся с критикой за то, что в роли полностью коренных американских персонажей были выбраны актёры белой или частично белой расы – распространённая практика в индустрии в то время.

‘Lonesome Dove’ (1989)

Я недавно пересмотрел этот классический мини-сериал, и один персонаж действительно застрял у меня в голове: Синяя Утка. Сыгранный Фредериком Форрестом, он был поистине угрожающим злодеем. Теперь, оглядываясь назад, кастинг кажется немного устаревшим. Форрест, белый актер из Техаса, сыграл персонажа, который был написан как имеющий мексиканские и коренные американские корни. Они использовали макияж и костюмы, чтобы попытаться передать это наследие, что, к сожалению, было довольно стандартной практикой в вестернах в то время, когда дело касалось представления персонажей смешанной расы. Это мощное исполнение, но оно определенно отражает другое время и подход к репрезентации.

‘Доктор Куин, женщина-врач’ (1993–1998)

Этот сериал, действие которого происходит в 1800-х годах, часто исследовал сложные отношения между белыми поселенцами и народом шайеннов. Хотя в нем участвовали актеры коренных американцев, некоторые роли коренных американцев исполняли белые актеры. Эти персонажи обычно появлялись в историях о проблемах со здоровьем или столкновениях культур. Шоу было примечательно тем, что затрагивало важные социальные вопросы таким образом, что семьям было комфортно смотреть его вместе в 1990-х годах. Выбор актеров демонстрирует время, когда более точное представление только начинало происходить, но еще не стало стандартной практикой.

‘Cleopatra’ (1999)

Недавно я посмотрел этот мини-сериал о Клеопатре, и он был захватывающим! Леонор Варела, очень талантливая чилийская актриса, сыграла её. Интересно, что, хотя Леонор — латиноамериканка, сама Клеопатра была гречанкой и египтянкой — правительницей Птолемеевского царства. Честно говоря, это довольно распространённая вещь в крупных голливудских фильмах — они обычно выбирают западных или латиноамериканских актрис на роль Клеопатры, и этот сериал последовал этой традиции. Просто так изображается этот персонаж на протяжении многих лет, кажется.

‘Arrow’ (2012–2020)

Как большой поклонник сериала, я помню, как сильно заинтересовался, когда Мэтт Нейбл был выбран на роль Ра’с аль Гула в третьем сезоне. Ра’с аль Гул изначально описывается в комиксах как имеющий корни на Ближнем Востоке, а Нейбл — австралийский актер, так что это, безусловно, вызвало некоторые споры. Он привнес в роль действительно интенсивную, физическую энергию, что я оценил, но я также понимал, почему некоторые фанаты хотели, чтобы в роли был актер, который бы больше соответствовал происхождению персонажа. Сериал вернулся к этому персонажу с другими актерами позже, но интерпретация Нейбла до сих пор обсуждается, и я нахожу эту дискуссию довольно интересной.

‘Altered Carbon’ (2018–2020)

Этот научно-фантастический сериал рассказывает о Такэси Коваче, персонаже с японскими и восточноевропейскими корнями. В сюжете фигурирует технология, позволяющая людям перемещать свой разум в новые тела, называемые ‘оболочками’. В первом сезоне роль Ковача исполнил Джоэл Киннаман, шведско-американский актёр. Хотя сериал объяснил меняющуюся внешность персонажа технологией, многие заметили, что главную роль, изначально написанную как персонаж другой этнической принадлежности, исполнил белый актёр. Внешность персонажа снова изменилась во втором сезоне, и роль исполнил другой актёр.

Поделитесь своими мыслями об этих исторических кастингах в комментариях.

Смотрите также

2026-01-10 18:25